Que faire à Vézillon cette semaine du 5 au 11 octobre 2026 ?

La médiathèque vous propose un "Regard sur le Mexique". À l’occasion des 200 ans des relations entre la France et le Mexique, cette exposition propose un regard sensible sur le quotidien mexicain. A travers la photographie amateur et les objets plus ou moins insolites, venez découvrir ce pays aux multiples facettes. Une exposition proposée dans la cadre de notre fil rouge ¡ Vamos ! : une année en Amérique du sud et en Espagne. Sur les murs de la Médiathèque, aux horaires d'ouverture. Entrée libre.

Du 18 septembre au 5 décembre 2026, le patrimoine emblématique de la vallée de la Seine devient le théâtre d'un dialogue inédit entre hier et aujourd'hui. Porté par le Département de l'Eure, l'événement SPOT invite cinq artistes contemporains majeurs à investir les lieux mythiques qui ont jadis captivé Claude Monet et les maîtres de l'impressionnisme. Pendant près de trois mois, laissez-vous guider à travers un parcours artistique immersif entre Vernon et Giverny, où la création d'aujourd'hui redonne vie à la mémoire des pierres. Cinq univers singuliers s'installent au cœur du patrimoine eurois pour proposer des œuvres originales en résonance avec le territoire. Les Artistes Invités : Flora Moscovici ; Makiko Furuichi ; Lucie Reverdiau ; William Amor ; Olivia de Bona. Parcourez sept sites patrimoniaux d'exception métamorphosés par ces interventions artistiques. Le Parcours d'Exposition : À Vernon : - Le Vieux Moulin - Le Château des Tourelles - La Seine à Vélo - La Tour des Archives - La Collégiale Notre-Dame - La Maison Bonnard À Giverny : - L'Ancien Hôtel Baudy - L'Église Sainte-Radegonde

SPOT à Vernon : Makiko Furuichi Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste japonaise Makiko Furuichi investit le patrimoine emblématique de Vernon. Son univers poétique — inspiré du folklore japonais (yōkai), des rêves et de l'humour — vient réenchanter trois sites majeurs : - Devant le Vieux-Moulin (La Seine à Vélo) : Une fresque éphémère au sol, évoluant de motifs floraux très colorés vers un univers aquatique peuplé de nénuphars. - Le Château des Tourelles : Deux toiles monumentales suspendues entre les tours, figurant des esprits et personnages animés par le vent. - La Tour des Archives (Jardin des Arts) : La réinstallation spectaculaire de sa Lune gonflable (vue à l'Abbaye de Fontevraud), posée à même le gazon.

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste française Lucie Reverdiau, spécialisée dans la sculpture végétale et l'installation immersive, façonne des paysages poétiques à partir de branches, d'écorces et de tissus naturels. Elle investit un lieu phare de Vernon : Collégiale Notre-Dame – L'Envolée (Installation in situ) : Une composition aérienne de fleurs suspendues en tissu d'écorce qui traverse l'espace sacré. Pensée comme un miroir de la rosace de la tribune d'orgue, l'œuvre fait dialoguer des branches de bouleau avec les tubes de l'orgue. Ses teintes, inspirées des vitraux, matérialisent la lumière et rendent un hommage poétique à la passion de Claude Monet pour les fleurs et la peinture impressionniste en volume.

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste contemporain William Amor sublime les matériaux du quotidien et les déchets abandonnés (plastiques, métaux, bois) en œuvres d'une grande finesse poétique. Il investit un site emblématique de Giverny : Église Sainte-Radegonde de Giverny – Voyage poétique en 4 saisons (Installation in situ) : Un parcours immersif décliné en quatre tableaux célébrant le cycle de la vie et la nature : - Printemps : La Nef aux Arches fleuries - Été : Le bassin Impression de Nymphéas - Automne : La coupole au lustre végétal vitrail - Hiver : La cérémonie dans les jardins d’eau

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste plasticienne française Olivia De Bona déploie un univers figuratif et poétique où se mêlent nature, corps et rêve. Naviguant entre illustration, gravure, marqueterie et peinture, elle investit un lieu mythique de Giverny : Hôtel Baudy (Jardin) – Déambulation lumineuse (Installation in situ) : Une suite de sculptures en plexiglas et bois peintes à la main, pensée comme un parcours immersif du portail jusqu'au cœur du jardin. Conçue à la manière d'un vitrail traversé par la lumière, l'œuvre invite les visiteurs à une flânerie narrative et colorée dans les pas des peintres impressionnistes.

Daniel Buren, artiste français de renommée internationale, utilise ses bandes verticales blanches et colorées (8,7 cm) comme outil visuel pour révéler les lieux dans des interventions in situ. Dans ses œuvres, comme Claude Monet en son temps, il travaille la couleur, la lumière, l’espace et le point de vue pour interroger la perception. Il cherche ainsi à faire prendre conscience de l’interaction entre l’œuvre, le lieu et le spectateur, invitant le public à regarder autrement. Pour cette carte blanche au musée des impressionnismes de Giverny, Daniel Buren propose une création inédite en dialogue avec le jardin et les collections du musée. Artiste(s) : Daniel Buren | Commissaire d'exposition : Cyrille Sciama et Sylvie Patry

Niché dans une boucle de la Seine, à mi-chemin entre Paris et Rouen, la ville des Andelys a attiré de nombreux peintres littéralement fascinés par la beauté des lieux. Le site présente deux atouts complémentaires, dont les paysagistes se sont emparés : - Les méandres du fleuve, ponctué d’îles et cerné par des falaises de craies blanches - La majesté de Château-Gaillard, forteresse médiévale située sur un éperon rocheux qui domine de près de cents mètres la Seine en contrebas. Si le motif fluvial est propice à la représentation de phénomènes temporaires (le courant de l’eau, les reflets), à l’inverse la silhouette de Château-Gaillard constitue un élément stable, signe de pérennité. La « révolution impressionniste » eut pour conséquence le développement de la peinture de plein air en Normandie à la fin du XI Xe siècle et au début du XXème siècle. Les Andelys ne font pas exception à la règle et la ville s’illustrera par une belle effervescence artistique. Lieu d’inspiration de nombreux peintres marqués par les avancées impressionnistes, elle sera représentée à de multiples reprises : Eugène Clary, René Sautin, Léon Coutil, Eugène Delahogue, Marthe Lucas, André Raffin, Manzana-Pissarro, Ludovic Rodo-Pissarro, Constant Moyaux, Georges Le Meilleur… Fermé les mardis, le 1er mai, les 21/22 juin, les 12/13 septembre