Que faire à Vaux-sur-Eure cette semaine du 28 septembre au 4 octobre 2026 ?

À la rentrée, le Café de la Poste accueillera à 17h30 un cycle de conférences consacré au mouvement Impressionniste et à Claude Monet par Charles-Édouard Leroux, professeur honoraire de philosophie et d’histoire de l’art. Programme : - 28 septembre 2026 : L’Impressionnisme 1 - Origine et formation du mouvement (1863-1872) - 19 octobre 2026 : L’Impressionnisme 2 - Après 1873 - 16 novembre 2026 : Claude Monet 1- Des Meules de foin à la Cathédrale de Rouen (1890-1895) - 14 décembre 2026 : Claude Monet 2 - Du Parlement de Londres aux Nymphéas (1895-1926) Tarif : 5€ Renseignements : 06 60 84 12 52 – soufflesecond@gmail.com

Venez découvrir des peintures sur soie , de mes luminaires et abat jours , bandanas, cravates , tuniques etc.

Du 05 au 30 septembre 2026, rejoignez-nous pour soutenir Octavia ! Pour cette 2ᵉ édition, notre objectif est simple : Réaliser un maximum de kilomètres !!! Cette année, tous vos kilomètres seront comptabilisés, quelle que soit la discipline pratiquée. Défi : Et si, tous ensemble, nous atteignions 2500 Km en 26 jours ??! Prêts à relever le défi ?! Prix du Dossard : - Adulte 7€ - DUO Adulte 12€ - Enfant 3€ Comment participer : Recevez votre dossard par e-mail (pensez à vérifier vos spams), imprimez-le et portez-le fièrement durant vos sorties. Peu importe la discipline pratiquée, l’essentiel est de pouvoir comptabiliser vos kilomètres ! Enfilez vos baskets et cumulez vos kilomètres en une ou plusieurs fois : courses à pied, trail, randonnée, vélo, cani cross, en fauteuil roulant, tennis, natation, football, basketball, … 👟 Si vous le souhaitez partagez vos kilomètres et vos photos en story en nous identifiant @unpasavec.octavia 📸 ( ou par e-mail / SMS) Vous pouvez également rejoindre notre groupe Strava afin de nous permettre de récupérer et de comptabiliser vos kilomètres plus facilement. 📊https://strava.app.link/W3I4GT13c4b Une récompense ? Pour vous motiver, vous faire plaisir, et parce que nous voulons que tout le monde ait sa chance, une carte cadeau sera mise en jeu par tirage au sort. Une surprise sera également envoyée à la personne ayant réalisé le plus grand nombre de kilomètres ! Alors rassemblez votre famille, vos amis, ou vos collègues, et amusez-vous ! Et ayons une pensée pour tous ces enfants et ces adultes qui ne peuvent pas le faire. Courrons, marchons pour eux ! Une question ? Vous souhaitez obtenir une information que nous aurions oubliée ? Contactez-nous 06.31.68.59.17 ou 📩 unpasavec.octavia@gmail.com !

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À la croisée des cultures normande et réunionnaise, L'Écrin aux Épices propose un dessert nommé « La Pomme de Claude » inspiré de l'univers de Claude Monet : pomme travaillée en plusieurs textures, Calvados, vanille, coquelicot et chocolat Michel Cluizel, avec un pinceau en chocolat évoquant la toile du peintre.

À l’été 2026, le musée des impressionnismes Giverny invite Daniel Buren à investir les espaces du musée. La renommée de cet artiste contemporain français, né en 1938, dépasse largement les frontières. Il utilise son outil visuel, les bandes verticales alternativement blanches et colorées de 8,7 cm d’épaisseur, qui lui permet de révéler et de souligner les lieux et tout leur contexte dans des travaux réalisés in situ. Installées à travers le monde dans l’espace public (des affichages sauvages de la fin des années 1960 aux grandes commandes publiques) et dans des lieux d’art, musées et galeries, ses œuvres jouent sur les points de vue, la couleur, l’espace, la lumière et le mouvement. Avec Plantations, travaux in situ, Daniel Buren propose une création inédite, qui s’étend des jardins à l’intérieur du musée, faisant dialoguer l’environnement de Giverny et les œuvres de la collection. Un siècle après la disparition de Claude Monet, l’artiste prolonge certaines intuitions fondamentales des peintres impressionnistes, intéressés par les effets changeants de la couleur et de la lumière dans la nature. Mais là où Monet et Caillebotte peignaient les frémissements de l’eau, des paysages ou du ciel, Buren inscrit ses œuvres dans l’espace même où nous nous déplaçons, faisant de la perception un phénomène mouvant et toujours renouvelé. Semées dans le paysage de Giverny, ses Plantations créent de grandes perspectives de couleurs – teintées de bleu, de jaune, de noir, de rouge et de violet – qui viennent s’inscrire dans le cadre verdoyant de la colline et des jardins, et qui se prolongent à l’intérieur des salles. Au sein des galeries, l’exposition d’une sélection d’œuvres issues de la collection du musée côtoie le travail de Buren et nous invite à une immersion dans la nature et dans la création artistique. En parallèle de l’exposition « Invitation à Daniel Buren. Plantations : travaux in situ, 2026 », le musée des impressionnismes Giverny présente, comme chaque été, une sélection d’œuvres conservées dans ses collections. À l’intérieur des galeries d’exposition, environ 70 œuvres – peintures, sculptures, arts graphiques, photographies ou arts décoratifs – se déploient au fil de cinq sections consacrées à différents concepts liés à la sensibilité artistique, et au sein desquelles se nouent des dialogues entre chefs-d’œuvre impressionnistes et création contemporaine : immersion, horizon, éclat, nuances, structure. De la nature luxuriante peinte par Pierre Bonnard, Gustave Caillebotte ou Maude Maris aux marines et jardins où ciel et eau se rejoignent d’Eugène Boudin, Claude Monet ou Hiramatsu Reiji, le parcours invite à une immersion dans le paysage et à une réflexion sur les limites de l’espace pictural. Il explore ensuite les effets changeants de la lumière qui animent les œuvres de Theodore Earl Butler, Mary Wheeler ou Maurice Denis, avant de révéler les infinies nuances des couleurs et de leurs variations, de Johan Barthold Jongkind à Jean Francis Auburtin ou Jacques Monory. Enfin, photographies, estampes et sculptures soulignent comment la simplification des formes, le jeu des lignes et des contrastes permettent de saisir l’essence d’un paysage ou d’une figure. Comme chaque année, l’exposition estivale est l’occasion de redécouvrir la collection du musée sous un nouvel angle, à travers des confrontations et des dialogues inédits. Elle présente également les derniers enrichissements de la collection, qui ne cesse de se développer grâce aux acquisitions, aux dons et aux dépôts.

Niché dans une boucle de la Seine, à mi-chemin entre Paris et Rouen, la ville des Andelys a attiré de nombreux peintres littéralement fascinés par la beauté des lieux. Le site présente deux atouts complémentaires, dont les paysagistes se sont emparés : - Les méandres du fleuve, ponctué d’îles et cerné par des falaises de craies blanches - La majesté de Château-Gaillard, forteresse médiévale située sur un éperon rocheux qui domine de près de cents mètres la Seine en contrebas. Si le motif fluvial est propice à la représentation de phénomènes temporaires (le courant de l’eau, les reflets), à l’inverse la silhouette de Château-Gaillard constitue un élément stable, signe de pérennité. La « révolution impressionniste » eut pour conséquence le développement de la peinture de plein air en Normandie à la fin du XI Xe siècle et au début du XXème siècle. Les Andelys ne font pas exception à la règle et la ville s’illustrera par une belle effervescence artistique. Lieu d’inspiration de nombreux peintres marqués par les avancées impressionnistes, elle sera représentée à de multiples reprises : Eugène Clary, René Sautin, Léon Coutil, Eugène Delahogue, Marthe Lucas, André Raffin, Manzana-Pissarro, Ludovic Rodo-Pissarro, Constant Moyaux, Georges Le Meilleur… Fermé les mardis, le 1er mai, les 21/22 juin, les 12/13 septembre

C'est dans un décor en tout point impressionniste que Michèle Ratel vous invite à découvrir sa nouvelle exposition. C'est dans un décor en tout point impressionniste que Michèle Ratel vous invite à découvrir sa nouvelle exposition. Elle y présente ses peintures à l'huile sur toile dans les trois salles de sa galerie prolongées par un jardin en bord de Seine et une petite cour fleurie. A travers ses œuvres vous découvrez la Seine au plus près des îles dans les eaux calmes où s'épanouit une nature préservée. L'artiste capte la beauté qui l'entoure et en restitue toute la sensibilité et la poésie. Elle vous invite à un véritable voyage sensoriel au cœur de la Seine.