Varengeville-sur-Mer(Seine-Maritime)

En compagnie des animateurs bénévoles de l'association des Amis de l'Église, découvrez l'histoire de l'église Saint-Valéry de Varengeville-sur-Mer et de son cimetière marin. C'est ici que repose l'artiste Georges Braque, qui tomba amoureux de ce village et y passa la fin de sa vie. Il réalisa un vitrail qui orne toujours l'église.

En compagnie des animateurs bénévoles de l'association des Amis de l'Église, découvrez l'histoire de l'église Saint-Valéry de Varengeville-sur-Mer et de son cimetière marin. C'est ici que repose l'artiste Georges Braque, qui tomba amoureux de ce village et y passa la fin de sa vie. Il réalisa un vitrail qui orne toujours l'église.

En résidence au musée Michel Ciry, l’artiste développe l’idée d’un « possible jardin » entre terre et mer à travers deux projets artistiques intimement liés : « A fleur de forêt » et « A fleur de mer ». Son travail, fondé sur la vidéo, explore la structure de l’image pour reconfigurer les formes du visible. Sa démarche, attentive à la lumière, s’inscrit dans la continuité de l’héritage impressionniste. Présentée au musée Michel Ciry, l’exposition « A fleur de forêt » propose une immersion dans des paysages forestiers imaginaires inspirés de Varengeville-sur-Mer : un triptyque vidéo et une série de tirages uniques, où la matière végétale se recompose selon des régimes chromatiques issus du flux numérique. Avec l’œuvre « A fleur de mer », installée en gare de Rouen, la mer et les fleurs fusionnent dans un mouvement continu, établissant un lien symbolique entre les terres et le littoral normand par une vaste image en perpétuelle transformation. Né à Grenoble en 1974, Jacques Perconte vit et travaille entre Rotterdam et Paris. Depuis plus de vingt-cinq ans, il développe une œuvre audiovisuelle et cinématographique expérimentale où la lumière, la couleur et le mouvement, héritiers de l’impressionnisme, rencontrent la technologie numérique. Ses films, vidéos et performances, présentés dans le monde entier, explorent les paysages et les flux numériques, faisant des images un espace de création continue.

Thibault Lucas est un artiste pluridisciplinaire qui explore les marges et les lieux délaissés pour en révéler la dimension poétique à travers des gestes simples. À l’image des vibrations colorées de Claude Monet, Les balises est une installation in situ entre peinture et sculpture, mêlant art et nature, jardin et mer. L’œuvre compose un paysage en tension entre intervention humaine et puissance des éléments, évoquant à la fois le recul du trait de côte et la poésie qui peut émerger de ces transformations. Artiste(s) : Thibault Lucas Horaires : Accès libre

En résidence au musée Michel Ciry, l’artiste développe l’idée d’un « possible jardin » entre terre et mer à travers deux projets artistiques intimement liés : « A fleur de forêt » et « A fleur de mer ». Son travail, fondé sur la vidéo, explore la structure de l’image pour reconfigurer les formes du visible. Sa démarche, attentive à la lumière, s’inscrit dans la continuité de l’héritage impressionniste. Présentée au musée Michel Ciry, l’exposition « A fleur de forêt » propose une immersion dans des paysages forestiers imaginaires inspirés de Varengeville-sur-Mer : un triptyque vidéo et une série de tirages uniques, où la matière végétale se recompose selon des régimes chromatiques issus du flux numérique. Avec l’œuvre « A fleur de mer », installée en gare de Rouen, la mer et les fleurs fusionnent dans un mouvement continu, établissant un lien symbolique entre les terres et le littoral normand par une vaste image en perpétuelle transformation. Né à Grenoble en 1974, Jacques Perconte vit et travaille entre Rotterdam et Paris. Depuis plus de vingt-cinq ans, il développe une œuvre audiovisuelle et cinématographique expérimentale où la lumière, la couleur et le mouvement, héritiers de l’impressionnisme, rencontrent la technologie numérique. Ses films, vidéos et performances, présentés dans le monde entier, explorent les paysages et les flux numériques, faisant des images un espace de création continue. Jacques Perconte sera présent dans son expositionle samedi 4 et le dimanche 5 juillet à 16h pour un temps d’échange avec le public autour de son travail.

Photographe professionnel, Daniel Kazazian expose pour la première fois à Offranville en cette saison 2026. Il consacre depuis des années son travail aux paysages de Normandie, saisit les instants et fait voyager le visiteur de ses expositions à travers ces paysages familiers. Personnage atypique né à Palma de Majorque, Carlos Solas a peint depuis sa plus tendre enfance. « Le meilleur moyen que j’ai trouvé pour communiquer était de peindre et dessiner. Mais la peinture coutait cher pour une famille émigrée de 7 enfants. Alors je peignais avec tout ce que je trouvais, par exemple de la pâte pour blanchir les baskets". Durant son enfance Carlos Solas développe un sens aigu de l’esthétisme. Sa passion pour le dessin et la couleur, l’habileté manuelle dont il fait preuve et la nécessité économique de rentrer rapidement dans la vie active l’orientent très vite vers la profession de prothésiste dentaire. Durant les années 70, il monte son premier laboratoire et son esprit d’entreprise l’imposera dans le monde de la prothèse comme une référence. Et pendant tout ce temps, il continue de peindre… Une exposition en duo à venir découvrir au sein du Parc du Colombier d'Offranville.

Le Étoiles Filantes d'Offranville vous proposent de venir tenter votre chance lors de deux lotos de rentrée. Animation devenue traditionnelle au fil des années, ces lotos mêlent convivialité, jeu et gourmandise. Ainsi, chaque année les joueurs sont de plus en plus nombreux à venir défier les boules et à acheter des cartes de jeu.

En partenariat avec l'atelier Michel Lecoque, le fonds ancien et local vous présente une exposition des œuvres de l'artiste. Cette exposition vise à mettre en valeur un don de pastels reçu par le fonds ancien et local. Michel Lecoque est un excellent peintre, il a notamment reçu le Prix de la Casa Velasquez en 1972 et il a été boursier de l'Académie des Beaux-Arts de Florence en 1975.