Que faire à Troncens cette semaine du 3 au 9 août 2026 ?

À l'occasion du mythique Festival Jazz in Marciac, l'Office de Tourisme Cœur Sud-Ouest vous ouvre les portes secrètes de la ville... Découvrez l'histoire de Marciac, bastide swing et passionnée, lors d'une visite découverte inédite proposée par Véronique, marciacaise et référente patrimoine de Coeur Sud-Ouest tourisme, ponctuée d'anecdotes jazzy. Limité à 30 personnes, réservation obligatoire (9€/personne). Véronique, votre guide pour une visite insolite au cœur du Festival ! Sourire malicieux, regard pétillant et anecdotes à foison : Véronique n’est pas une guide comme les autres. Depuis plusieurs années, elle œuvre avec passion à l’Office de Tourisme de Marciac, où elle est en charge du patrimoine. Son terrain de jeu préféré ? L’histoire, bien sûr — celle des vieilles pierres comme celle du mythique Jazz in Marciac, qu’elle connaît comme sa poche. Lors de cette visite, attendez-vous à des détours inattendus, des secrets bien gardés, et des clins d’œil complices à l’histoire du village. Entre ruelles ombragées, recoins méconnus et histoires de jazz, Véronique vous invite à vivre Marciac autrement — avec cœur, humour et authenticité.

21 h BAPTISTE TROTIGNON "Art Is Simple" Baptiste Trotignon a toujours eu un rapport complexe à la simplicité ! Après plusieurs albums ces dernières années, autour de reprises, le pianiste français a éprouvé le désir d’écrire beaucoup de musique et s'est amusé à se fixer une règle : 1h maximum de temps pour composer chaque titre… ça c’est un challenge ! Cela permet de ne pas se disperser, de ne pas succomber à la tentation de charger trop le langage, et surtout, de rester dans son intuition, d’accueillir l’idée qui arrive avec confiance et de s’y tenir. Alors, c’est là que ça peut devenir subtil : arriver à quelque chose de simple, épuré et lisible mais pas simpliste, essayer de rester élégant mais pas "pauvre d’esprit " pour autant. Par contre, il y a dans « Art is simple » plus de réalisation que d’habitude, on "triture" les morceaux une fois qu’ils ont été enregistrés pour mélanger, restructurer, arranger la musique, comme ça se fait souvent dans de nombreux styles musicaux mais assez rarement dans le jazz. Pour Baptiste Trotignon, « Art is simple », c’est aussi de façon très modeste, une manière de participer et de répondre personnellement à cette question du monde contemporain tel qu’il évolue aujourd’hui : confus, complexe, chargé de trop d’informations… et peut-être essayer de se protéger un peu de tout ça , d’y opposer une forme de résistance, tenter de trouver un abri sûr si on ne veut pas se perdre, en essayant d’alléger quelques petites choses... Baptiste Trotignon (piano) Jérôme Regard (basse) Raphael Pannier (batterie) 22 h 30 FEU! CHATTERTON "Labyrinthe" Feu! Chatterton est de retour, plus incandescent que jamais ! Trois ans après la sortie de leur album iconique Palais d’argile, couronné d’un disque de platine, de multiples nominations aux Victoires de la musique, et d'une tournée triomphale, les Feu! Chatterton rallument la flamme. Ils retrouvent la scène, ce lieu électrique qu’ils envoûtent comme personne, avec cette élégance fiévreuse et cette intensité rare qui font d’eux un groupe à part, viscéralement connecté à son public. Avec Labyrinthe, leur nouvel album, le groupe signe un retour magistral : un disque salué par la critique et déjà plébiscité par le public. Arthur Teboul (voix) Sébastien Wolf (claviers, guitare) Clément Doumic (claviers, guitare) Antoine Wilson (claviers, basse) Raphaël de Pressigny (batterie)

Le stage jazz de L'Astrada met au cœur de son enseignement travail instrumental, jeu collectif, improvisation, écoute, exigence artistique et plaisir de jouer ensemble : une immersion complète au cœur du jazz, dans l’effervescence du festival. Leïla Olivesi : piano, resp. pédago. Yoni Zelnik : contrebasse, basse Quentin Ghomari : trompette & vents Manu Codjia : guitare & cordes Julie Saury : batterie Ellinoa : chant Jean-Michel Thinot : encadrement ados Ce stage s’adresse à tous les instrumentistes et vocalistes possédant une technique suffisante (niveau 2ème cycle minimum) et pratiquant déjà régulièrement l'esthétique jazz en ensemble. Une solide connaissance de l'harmonie jazz (niveau 2ème cycle jazz) est requise pour les pianistes et les guitaristes. Encadrés par des artistes de premier plan de la scène jazz, les stagiaires pourront se consacrer durant une semaine aux joies de l’improvisation, de l'écoute, de l'interprétation et du jeu d'ensemble. Ils développeront leurs capacités musicales (skills) au cours de séances de pratique instrumentale, vocale et de pratique collective. Ils bénéficieront également de modules spécifiques autour de notions et d'outils pour enrichir leur expérience musicale. Cette semaine de partage sera ponctuée de jam sessions et se clôturera par un concert des stagiaires au cœur du village de Marciac.

Chaque été, le petit village de Marciac se transforme en capitale mondiale du jazz. Depuis plus de 40 ans, le festival Jazz in Marciac accueille les plus grands noms de la scène internationale, mais aussi de jeunes talents prometteurs. Pendant plus de deux semaines, les rues de Marciac vibrent au rythme du swing, du blues et de toutes les nuances du jazz. Concerts, jam sessions, expositions, animations pour tous les âges... Il y en a pour tous les goûts ! Une expérience unique à vivre en famille ou entre amis.

Rendez-vous au 88 rue des Lilas pour découvrir l'exposition de peintures et dessins de Hans Vergara. N'hésitez pas à pousser la porte de ce joli atelier-galerie et aller jusqu'au fond du bâtiment pour apprécier une petite cour intérieure absolument magique.

Pour la quatrième édition de son festival Plumes et Pinceaux, l'Association des Amis de Saint Sever de Rustan a choisi le thème du portrait pour la richesse et la diversité de cette forme d'art. Quel que soient l'époque, le style de l'artiste ou la technique utilisée, par l'image ou les mots, les sujets sont immortalisés. Le portrait est le reflet de l'humanité et de son histoire, sa mémoire. Ainsi, cette exposition trouve parfaitement sa place entre les murs d'un bâtiment histoire tel que l'Abbaye. Trois artistes, un peintre, un photographe et un sculpteur, exposent un choix d'œuvres particulières parmi leur production, répondant au sujet proposé, "le portrait". Michel Dieuzaide- "Regards Flamencos" Michel Dieuzaide a reçu des rencontres de la Photographie d'Arles, la commande d'un travail sur le monde du Flamenco. Les portraits de ces artistes connus ou anonymes, sont issus de cette plongée dans la communauté gitane, qui est à l'origine de ce patrimoine musical. Eth de Malou Cette signature intrigue et questionne. Elle n'est autre que celle de Didier Dubarry qui, par le choix de ce nom d'artiste en gascon, a voulu rendre un hommage discret mais émouvant à ses origines, à ses racines (la maison des Mélaou à Mérilheu). Nicolas Viry Passionné par la figuration du corps humain et l'anatomie, Nicolas Viry travaille la terre, le bois, la résine, la pierre. Il a vécu 17 ans en Italie où il a appris la sculpture sur Marbre. Son travail est visible en France, en Italie, en Suisse, en Syrie, à Taiwan, en Équateur. Hommage à William Fort William Fort a découvert Saint Sever de Rustan en 1968 et est tout de suite tombé sous le charme de cette petite bourgade. En 1996, ce fut l'installation définitive à Saint Sever de Rustan où William a consacré tout son temps à exercer son art. William nous raconte au fil de son pinceau Saint Sever de Rustan ; ses rues, la place, l'Abbaye, le pont, l'Arros, tous les endroits du village qu'il a tant aimé.

21 h BROOKLYN FUNK ESSENTIALS Funk essentiel ? Oui, mais pas que ! Dans la galaxie de ces groupes qui entreprennent sur scène ou sur disque leur pèlerinage aux fondamentaux de la "Great Black Music", les Brooklyn Funk Essentials ont planté leur autel, à la fois lieu de vénération et gardien de la flamme. Mais l'époque est transgressive et les générations réclament le frisson propre à leur tribu. Le groupe soigne donc son oecuménisme en refusant l'ostracisme musical : en fait de funk "essentiel", ses membres actuels, emmenés par l'un de ses fondateurs -le bassiste Lati Kronlund- franchissent allègrement les barrières pour nous emmener vers le jazz, le hip-hop, la soul, le disco, ou encore le reggae, l'afro beat, la pop et quelques incursions orientales toutes marquées par un optimiste tressautant. Aguerri à de nombreux styles musicaux, le groupe new-yorkais est un kaléidoscope où les miroirs se renvoient des références diverses et variées. Une sorte de groove multicolore qui donne au style historique sa définition la plus accueillante et se retourne dans un sablier sans fin... Jessica Pina (trompette) Loic Gayot (saxophone) Ebba Åsman (trombone, voix) Desmond Foster (guitare, voix) Kristoffer Wallman (claviers) Lati Kronlund (basse) Hux Nettermalm (batterie) Alison Limerick (voix) 23 h KOOL AND THE GANG Plusieurs générations d'amateurs ont vécu leurs exutoires au rythme de tubes légendaires comme Celebration, Fresh, Cherish, Get Down On It, Jungle Boogie et tant d’autres ! Nullement blasés par leurs classements au sommet des "charts", Kool And The Gang donne des concerts depuis plus d'un demi-siècle. La longévité du groupe est exceptionnelle, à peine perméable aux modes (incursion dans une forme de disco-funk dans la deuxième moitié des années 70). Cette formation emblématique a été fondé en 1964 à Jersey City par les frères « Kool » Bell, qui ont débuté avec un répertoire jazz, pour développer finalement leur propre style, qui mélangeait du jazz, du funk et de la soul. Les tubes s'enchaînent et les Kool & The Gang affirment leur personnalité. Le poids des ans leur confère un statut de monument historique mais celui des notes les conforte dans celui de totem de la culture populaire, la preuve : ils ont leur rue dans une ville du New Jersey. Leurs arrangements funk et jazz sont familiers des DJ's et des samplers à l'affût de la petit phrase musicale qui fera mouche. Avec Kool & The Gang, la nostalgie est encore ce qu’elle était : joie de retrouver ce groupe qui aura marqué plusieurs générations et embrassé tous les styles menant au plus court chemin vers la danse. Cet œcuménisme dans l’efficacité, allié à un sens de la fête qu’une simple chorégraphie sur scène suffit à résumer. Le casting des musiciens et des voix a eu beau évoluer au fil des décennies, l’ADN de Kool & The Gang demeure inchangé, toujours incarné par leur tube Celebration qui mobilise l’énergie collective sitôt le premier riff entamé au clavier... Curtis Pulliam (trompette) Louis Taylor Jr. (saxophone) Curtis William (saxophone alto, claviers, direction musicale) Jermaine Bryson (trombone) Ricardo Vasquez (guitare) Amir Bayyan (guitare) Walter Anderson (voix, claviers) Robert Kool Bell (basse) Aaron Haggerty (batterie) Shawn McQuiller (voix lead)

À l'occasion du mythique Festival Jazz in Marciac, l'Office de Tourisme Cœur Sud-Ouest vous ouvre les portes secrètes de la ville... et du chapiteau du Main Hall ! Découvrez l'histoire de Marciac, bastide swing et passionnée, lors d'une visite découverte inédite proposée par Véronique, marciacaise et référente patrimoine de Coeur Sud-Ouest tourisme, ponctuée d'anecdotes jazzy et d'un passage exceptionnel dans les coulisses du festival. Limité à 20 personnes, réservation obligatoire. Véronique, votre guide pour une visite insolite au cœur du Festival ! Sourire malicieux, regard pétillant et anecdotes à foison : Véronique n’est pas une guide comme les autres. Depuis plusieurs années, elle œuvre avec passion à l’Office de Tourisme de Marciac, où elle est en charge du patrimoine. Son terrain de jeu préféré ? L’histoire, bien sûr — celle des vieilles pierres comme celle des coulisses du mythique Jazz in Marciac, qu’elle connaît comme sa poche. Lors de cette visite, attendez-vous à des détours inattendus, des secrets bien gardés, et des clins d’œil complices à l’histoire du village. Entre ruelles ombragées, recoins méconnus et histoires de jazz, Véronique vous invite à vivre Marciac autrement — avec cœur, humour et authenticité.