Trivy(Saône-et-Loire)

Crayon en main, partez à la découverte de la nature ! Au fil d’une balade : observez, prenez le temps et dessinez ce qui vous entoure. Un moment à partager entre petits et grands.

À vos jumelles ! Suivez et écoutez notre pie bavarde pour observer les oiseaux de l’arboretum de Pézanin.

Pour sa nouvelle exposition, le Lab71 vous invite à plonger dans l’univers fascinant de Léonard de Vinci, figure emblématique du génie universel. Peintre, ingénieur, anatomiste, inventeur, architecte et botaniste, il incarne une manière unique de comprendre le monde, fondée sur l’observation, l’expérimentation et le lien entre les disciplines. Refusant de cloisonner les savoirs, il explore chaque domaine avec une curiosité insatiable, cherchant sans cesse à établir des correspondances entre l’art et la science. À travers une approche interactive et immersive, cette exposition vous propose de découvrir Léonard de Vinci comme un véritable explorateur du réel, guidé par l’expérience et l’intuition. En parcourant ses carnets, ses machines et ses recherches scientifiques, vous entrez au cœur de sa pensée visionnaire. De son atelier à son laboratoire, en passant par son jardin d’observation, laissez-vous transporter dans l’univers d’un maître de la Renaissance et vivez une aventure à la fois artistique et scientifique.

Thierry Mercier est un guitariste porté par une énergie et une curiosité envers de multiples styles musicaux : son répertoire de récital allie des chefs-d’œuvre de la Renaissance, du Baroque, du romantisme, comme du XXème et XXIème siècles. En 2025, il nous avait offert à Cluny une version mémorable de la Sequenza de Luciano Berio. Il revient cette fois avec un étonnant récital, conçu comme un aller-retour entre les grands classiques de l’histoire de la guitare et une série de pièces récentes, et de créations, dont il est le plus souvent le dédicataire. Au programme : œuvres de J. Dowland , H. Villa-Lobos, J.S. Bach, F. Gonzales Ramirez (création), L. Bicalho, S. Fallahzadeh (création), G. Finzi, P. Schoeller (création).

Semaine de la Laine La laine dans tous ses états ! Public : enfant et ado à partir de 9 ans Durée : 2h lundi, mardi, jeudi et vendredi = 8h en tout ! C’est l’occasion de découvrir en pratique toutes les étapes de transformation de la laine : lavage, filage au fuseau, teinture naturelle, et tissage ! Les enfants découvrirons les différents animaux à laine et les caractéristiques des types de laine, et nous passerons à la pratique ! Quatre ateliers de 2h pour transformer la laine : lundi, mardi, jeudi et vendredi (mercredi je vous conseille la piscine de La Guiche!) Au programme : Lundi : Les animaux à laine et lavage de laine Mardi : Filage, fabriquer un fil de laine au fuseau Jeudi : Teinture naturelle - teindre notre fil de laine avec les plantes du jardin Vendredi : Tissage en Rond - tisser avec nos fil de laine colorés

Impressions de feuilles sur tissu Public : DUO adulte-enfant (à partir de 6 ans) Durée : 1h30 Venez vous initier à la technique d’impression botanique la plus directe : l’Hapa-zome ou le Tataki-zomé (technique de plantes frappées). Vous découvrirez comment créer des motifs et des textures sur du tissus à l’aide de plantes à tanins. Au programme: - Micro-balade botanique tinctoriale. - Identification et récolte des plantes à tanin. - Échantillonnage de formes et de couleurs du jardin. - « Impressions » de feuilles sauvages : frappage délicat de plantes sur tissu de coton.

Fort du succès des rendez-vous d’improvisation de 2025 autour de l’installation de Nora Mulder et Koen Kaptijn, le festival accueille de nouvelles performances hors du commun dans le cadre charmant de l'Hôtel des Monnaies. Accueillir Jean-Charles François, tour à tour percussionniste, improvisateur, poète, compositeur, est une grande chance pour le festival. Trois rendez vous sont prévus autour de ses « conférences ». À ne pas rater! « Depuis les années 1980, je me suis intéressé à développer des conférences-performances (inspirées par celles de John Cage) dans lesquelles le texte poétique correspond à la fois à un exposé théorique et à sa mise en forme artistique.» J.C. François Lundi à 17h : « Le Slam des climats » (2022), sur les vins de Bourgogne Mardi à 17h : « Nosos » (2009) sur l’idée de saturation Jeudi à 17h : «  Emmêlements, Réseaux, Noeuds » (1987) sur la mémoire Ces conférences-performances seront suivies chaque jour par une partie improvisée, au cours de laquelle différents musiciens invités se joindront à Jean-Charles François.

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et flûte) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine), l’Orchestre philharmonique de Kharkiv (Ukraine), L’Orchestre de la fondation TECO de Taïwan, l’Orchestre symphonique Libertador San Martín de Buenos Aires... www.gabrielmattei.eu INFORMATIONS  PRATIQUES Le déplacement, le logement et les repas sont à la charge des stagiaires. Nous vous fournirons une liste d’hébergements possibles à Cluny et dans ses environs. Les séances de travail et le concert auront lieu dans la maison des échevins, 22 rue de la barre à Cluny (71250). Le nombre de stagiaires est limité à 12 personnes. Pour vous inscrire, merci de bien vouloir nous adresser une courte biographie et une lettre de motivation à acanthe.sud.bourgogne@outlook.fr Date limite d’inscription : 15 juin 2026 Le programme musical travaillé : • MOZART Symphonie N°29 en La KV 201 • BRAHMS Variations sur une thème de Haydn, op.56 • STRAUSS Marche de l’empereur op.437 • MASSENET La méditation de Thaïs • BIZET L’Arlésienne, suite n°2, «Menuet»