Que faire à Til-Châtel ce week-end du 4 au 6 septembre 2026 ?

Sous la direction du jeune et talentueux chef de chœur Jean-Charles Dunand, accompagné de Patrick Xolin au piano, l’Ensemble Vocal de Bourgogne vous entraîne dans une aventure auditive fe... Sous la direction du jeune et talentueux chef de chœur Jean-Charles Dunand, accompagné de Patrick Xolin au piano, l’Ensemble Vocal de Bourgogne vous entraîne dans une aventure auditive festive et pleine de rebondissements. Dans une mise en scène dynamique et originale surgiront : « Brindisi », « Non siamo zingarelle », « Va pensiero », « Nous venons arrivons », « le galop infernal », « Toréador » et « Habanera », les œuvres phares de Verdi, Offenbach et Bizet. Embarqués dans cette croisière musicale vous entendrez : Nuit d’Etoiles de Debussy, la Barcarolle d’Offenbach, Forêt paisible de Rameau, Casta diva de Bellini, Per te d’immenso Giubilo de Donizetti, Le Barbier de Séville de Rossini, Les aventures du Roi Pausole d’Honegger, un florilège de petits bijoux d’opéra, enjoués, espiègles, élégants. Avec le concours des professionnels Clémence Lévy, (soprano) et Matthieu Justine (Ténor), ces extraits emblématiques de la musique lyrique révèlent les facettes festives de la culture européenne.

Lalalib, le concert de rentrée de Dijon, célèbre sa 22e édition. Temps fort culturel gratuit en plein air, il accueille des artistes de la scène actuelle sur les places de la Libération et du Théâtre. 22e édition pour le concert de rentrée de la ville de Dijon — lalalib, temps fort de la rentrée culturelle au cœur de la ville. L’événement en plein air, programmé par La Vapeur, accueille des artistes de la scène musicale actuelle. Les artistes se produiront sur des scènes installées place de la Libération et place du Théâtre. Comme chaque année, lalalib est entièrement gratuit. Keziah Jones (Nigeria / Angleterre) – Funk Artiste incontournable du blufunk, Keziah Jones mêle funk, soul et rock avec une énergie unique. Guitariste virtuose et performeur magnétique, il construit depuis des années un univers libre, engagé et profondément groovy. Cassius (France) – Electro Figure majeure de la French Touch, Cassius a marqué l’histoire de la musique électronique. Porté aujourd’hui par BoomBass, le projet continue de faire vibrer les dancefloors avec ses classiques intemporels. Lilly Wood & The Prick (France) – Pop Lilly Wood & The Prick s’est imposé comme un nom phare de la scène pop française. Révélé au grand public avec « Prayer in C », le groupe a depuis cumulé des centaines de concerts dans le monde entier. Bamby (Guyane) – Dancehall Icône du dancehall caribéen, Bamby enchaîne les hits et impose une énergie scénique explosive, entre bouyon, shatta et dancehall moderne. Sekou (UK) – Soul Nouvelle voix de la soul britannique, Sekou séduit par sa voix profonde et ses influences R&B et gospel. Une ascension remarquée sur la scène internationale. Bonne Nuit (France) – Pop électro Duo explosif, Bonne Nuit transforme les émotions contemporaines en musique électronique intense, entre tension, rage et euphorie collective. Camille Yembe (Belgique) – Pop Artiste hybride, elle mélange pop, rap et électro dans un univers libre et charismatique, porté par une forte présence scénique. TVOD (USA) – Rock Groupe new-yorkais influencé par le post-punk et le krautrock, TVOD livre des performances brutes et imprévisibles, taillées pour le live. Cutting Corners (France – Dijon) – Rock Duo dijonnais de rock nerveux et frontal, Cutting Corners s’impose sur scène avec une énergie brute et une forte présence live. Garçon Printemps (France – Dijon) – Néo-rap Artiste théâtral et intense, il mêle rap, pop et soul dans des performances émotionnelles et puissantes.

Après le chaos est une exposition interculturelle réunissant des artistes bourguignons et africains autour d'un même thème. À travers une œuvre originale, chacun livre sa vision de l'après, entre reconstruction, espoir et résilience. Cette rencontre artistique met en lumière la richesse des regards croisés et célèbre l'art comme un langage universel, capable de dépasser les frontières et de rapprocher les cultures.

Exposition interculturelle, "Après le chaos" réunissant des artistes bourguignons et africains autour d'une démarche commune. Deux évènements : "Palabres", le 04/09 , de 17 h à 22h, "Performances" le 11/09, de 17h à 20h. En complément, une table ronde se tiendra à l'amphithéâtre de sciences po, le jeudi 10/09 de 18h à 20h sur le thème "créer, exister, Artistes en exil". Lien pour inscription : https://forms.gle/jUruPfmEVf1byjyW8. Chaque artiste crée une oeuvre et exprime sa vision de "Après le chaos". C'est une rencontre culturelle, l'art étant alors considéré comme langage universel.

Imaginez-vous à 46 mètres de hauteur, la tête dans les étoiles pour contempler la ville à 360° en prenant l’apéritif! Les soirées apéritives de la Tour vous offrent une expérience unique tous les vendredis et samedis soirs du 8 mai au 23 octobre 2026. Les Horaires : Le before 18h30 à 19h45 et l’after de 20h à 21h15. Tarif unique* : 27 € (attention : pour les enfants de moins de 18 ans, réservation obligatoire) Il est nécessaire de réserver un créneau pour les bébés et enfants de moins de 4 ans au plein tarif. * Ce tarif inclut la montée de la Tour encadrée par un accompagnateur de l’Office de Tourisme qui effectuera des commentaires historiques, l’apéritif composé de blanc cassis** et bouchées apéritives. Dégustation d’une gougère élaborée exclusivement pour les Apéritifs de la Tour. ** L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération Montée de 316 marches. La montée est limitée à 17 personnes. La montée est déconseillée aux femmes enceintes et aux personnes en situation de handicap. Pour plus d’informations sur l’accessibilité, n’hésitez pas à contacter l’Office de tourisme. En cas de pluie, l’apéritif sera servi salle de la Méridienne (salle historique se situant en dessous de la terrasse de la tour). « Dans le cadre du plan Vigipirate et par raison de sécurité, aucun effet personnel ne pourra être conservé à l’accueil ou au pied de la tour Philippe Le Bon (bagages, poussette, etc...). Nous vous invitons à prendre vos dispositions avant le départ de la visite. »

Un siècle d'architecture en France Un siècle d'architecture en France ---------------------------------- Exposition photographique d'édifices labellisés "Architecture Remarquable Contemporaine" À l’occasion des 10 ans de la création du label « Architecture contemporaine remarquable », qui succède au label « Patrimoine du XXe siècle » créé en 1999, le Ministère de la Culture s’associe au Réseau des Maisons de l’Architecture afin de proposer à un public le plus large possible de découvrir cet outil emblématique de la valorisation de l’architecture contemporaine. L'exposition présente par le moyen de la photographie un corpus de 30 édifices labellisés "Architecture contemporaine remarquable". À travers cette sélection, se montrent la diversité des projets, des courants architecturaux, des écritures architecturales, des échelles ou encore des particularités typologiques d’un siècle de construction. Attentive au contexte, l’exposition permet de découvrir une variété de paysages et de localisations géographiques et le travail de femmes architectes. Ce sont également les usages documentaires de la photographie qui sont mises en avant. Les photographies de ce corpus proviennent d’un fonds issu d’une commande du ministère de la Culture, confiée à huit photographes professionnels (Thierry Ardouin, Stéphane Asseline, Nolwenn Brod, Cyrus Cornut, Clément Guillaume, Sandrine Marc, Florent Michel et Myr Muratet). La campagne a permis de photographier 190 sites labellisés “Architecture contemporaine remarquable” sur les 1700 que répertorie le Guide du Centre des Monuments nationaux. De septembre 2026 à septembre 2027, l’exposition itinérante permet de découvrir dans douze Maisons de l’architecture cette richesse architecturale que constituent les bâtiments labellisés « Architecture contemporaine remarquable ». Commissariat de l’exposition assuré par la Maison de l’architecture et de la ville Provence-Alpes-Côte d’Azur et La Maison de l’architecture et des paysages Centre-Val de Loire, en association avec le Réseau des Maisons de l’Architecture.

Imaginez-vous à 46 mètres de hauteur, la tête dans les étoiles pour contempler la ville à 360° en prenant l’apéritif! Les soirées apéritives de la Tour vous offrent une expérience unique tous les vendredis et samedis soirs du 8 mai au 23 octobre 2026. Les Horaires : Le before 18h30 à 19h45 et l’after de 20h à 21h15. Tarif unique* : 27 € (attention : pour les enfants de moins de 18 ans, réservation obligatoire) Il est nécessaire de réserver un créneau pour les bébés et enfants de moins de 4 ans au plein tarif. * Ce tarif inclut la montée de la Tour encadrée par un accompagnateur de l’Office de Tourisme qui effectuera des commentaires historiques, l’apéritif composé de blanc cassis** et bouchées apéritives. Dégustation d’une gougère élaborée exclusivement pour les Apéritifs de la Tour. ** L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération Montée de 316 marches. La montée est limitée à 17 personnes. La montée est déconseillée aux femmes enceintes et aux personnes en situation de handicap. Pour plus d’informations sur l’accessibilité, n’hésitez pas à contacter l’Office de tourisme. En cas de pluie, l’apéritif sera servi salle de la Méridienne (salle historique se situant en dessous de la terrasse de la tour). « Dans le cadre du plan Vigipirate et par raison de sécurité, aucun effet personnel ne pourra être conservé à l’accueil ou au pied de la tour Philippe Le Bon (bagages, poussette, etc...). Nous vous invitons à prendre vos dispositions avant le départ de la visite. »

Élise Colombel présente un travail autour du dialogue entre photographie et cyanotype, mettant en regard une photographie originale et sa transposition par ce procédé ancien. Son inspiration photographique naît de la capture de silhouettes fugitives, dans des ambiances lumineuses où le soleil et l’eau participent à créer des images hors du temps. Débarrassées de repères superflus, ces silhouettes deviennent énigmatiques et invitent à une autre perception de l’instant. À travers le cyanotype, l’artiste révèle une nouvelle dimension de ces moments suspendus, entre matière, lumière et mémoire.