Theuville(Val-d'Oise)

Les croisières fluviales au départ de L'Isle-Adam sont de retour ! Laissez-vous bercer au fil de l'eau lors d'une balade apaisante sur l'Oise. Croisières non commentées sous forme de boucles jusqu'à Auvers-sur-Oise. Restauration à bord (non inclue dans le prix du billet). Cinq croisières exceptionnelles sont animées par un groupe de musiciens de jazz : "Liberty Sax". Lors de ces croisières apéritives, une coupe de champagne est offerte à chaque participant.

La deuxième édition des Estampes Auversoises se tient du 29 mai au 14 juin 2026 à la Maison Rose de Wallerand, atelier du peintre et graveur du XI Xe siècle Charles-François Daubigny. Cet événement exceptionnel réunit vingt graveurs de renommée nationale et internationale, mettant en lumière une diversité de techniques artistiques. Il s'agit d'un rendez-vous incontournable pour les artistes graveurs, collectionneurs et amateurs d'estampes, organisé dans un lieu chargé d'histoire au cœur du village d'artistes d'Auvers-sur-Oise, dans la région pittoresque du Vexin. L'entrée est libre tous les jours, avec des horaires de 10h à 18h en semaine et jusqu'à 19h les week-ends, offrant une occasion unique d'explorer et d'apprécier l'art de la gravure dans ce cadre prestigieux. Auvers sur Oise est un charmant village d'artistes où hante le fantôme de Van Gogh. Situé à 30km de Paris, le village est facilement accessible en train de la gare du nord. La Maison Rose de Wallerand est au cœur du village, à 10mn à pied de la gare avec un parking gratuit à 100m de la maison.

Du 12 mars au 11 septembre 2026, le festival international de musique d’Auvers-sur-Oise revient pour son Opus 45. Quarante-cinq ans ! Noces de Vermeil…. un chemin que nous avons tracé et que nous pourrions résumer en une trinité de valeurs inspirant chacune de nos actions : L'Amour… celui qui nous lie à la musique, à l'art, à la nature inspirante d'Auvers-sur-Oise, et bien sûr, à nos artistes et à notre public. Le Bonheur … l'immense joie de partager nos enthousiasmes, nos émotions, nos emportements et nos coups de coeur. La Passion… notre moteur pour découvrir et accompagner les jeunes musiciens et créateurs de talent et les soutenir à l'aube de leur carrière. Les années s’enchaînent et malgré les défis, le Festival a toujours tenu le cap. Cette pérennité est le fruit d'une fidélité sans faille : celle de nos partenaires institutionnels et privés, nos mécènes, notre Fondation, notre Fa'Club et tous les membres du Cercle des Amis du Festival d’Auvers-sur-Oise. Ils sont l’architecture solide qui nous permet toutes les aventures, toutes les audaces et toutes les prises de risque artistiques ; nous leur adressons l'expression de notre gratitude la plus sincère. Ces 45 ans, nous les voulons créatifs et jubilatoires, intenses et sacrés. Des feux d’artifice royaux de Handel jusqu’à son Dixit Dominus, passé, présent et futur rythment sept semaines de fêtes musicales ponctuées par notre ami Thierry Escaich, compositeur invité de l’Opus, parrain de notre orgue, à qui le Festival a passé commande d’un Poème Symphonique pour violoncelle et orchestre sur des tableaux de Renoir et Van Gogh. Cette création mondiale, le 2 juin, s'inscrira dans le cadre prestigieux des 40 ans du Musée d'Orsay. Fidèle à notre ligne artistique qui forge l’esprit du Festival depuis sa création, voix, piano et musique de chambre émaillent les 4 temps de ce 45ème Opus où nos jeunes artistes et grands interprètes, du Prélude au Postlude, mettent à l’honneur des programmes où se répondent tradition et invention. Auvers est musique, Auvers est peinture, Auvers est nature…. une nature omniprésente, source d’inspiration permanente qui nous invite à contempler, à méditer et à créer. L’oeuvre d’Ewa Mazur-Devaux, peintre auversoise invitée, en offrira un bel exemple à travers une exposition présentée dans les lieux chargés d’histoire de notre village d’artistes. Le 45ème Opus s'annonce mémorable ! Nous sommes impatients de vous y accueillir.

Du 13 avril au 30 juin 2026, la Maison de la recherche SHS Annie Ernaux accueille une exposition consacrée à la représentation du crime dans la presse française de la fin du XI Xe siècle, organisée par CY Cergy Paris Université. À travers une sélection de journaux illustrés, de unes spectaculaires, de gravures et d’archives, Meurtres à la une plonge le visiteur dans l’âge d’or du fait divers. À cette époque marquée par l’essor de la presse de masse, les crimes ne sont plus seulement rapportés : ils sont racontés, mis en scène, dramatisés. Le criminel devient une figure publique, oscillant entre monstre social, héros noir et objet de fascination. L’exposition interroge la construction médiatique de ces figures criminelles et met en lumière les mécanismes narratifs et visuels qui façonnent l’opinion. Elle révèle comment la presse participe à diffuser des peurs collectives, tout en répondant à une curiosité croissante pour les affaires criminelles. Entre histoire des médias, culture visuelle et imaginaire social, cette exposition propose une immersion dans un moment clé où information et sensationnel se mêlent, faisant écho à des pratiques médiatiques toujours actuelles. Cette exposition a été conçue et réalisée par Pierre Piazza, dans le cadre des travaux du programme de recherche Criminocorpus, consacré à l’histoire de la justice, du crime et des peines.

D’abord peintre figuratif, essentiellement paysagiste, Jean-Pierre Emery trouve ses modèles sur le motif. L’exécution sur le vif lui permet de communier avec la nature. Sa peinture prend des accents d’impressionnisme Il crée une ambiance, une atmosphère, sa peinture peut être qualifiée de néo-impressionniste. Il découvre ensuite l’abstrait qui lui procure une autre dimension de son expression et de sa créativité. Il s’agit de susciter une émotion. Son travail est réfléchi, construit, recherché. C’est seulement à ce stade qu’il se laisse aller, créant un mouvement, un envol, une énergie qui se transforme en une symphonie de formes et de couleurs. Jean-Pierre Emery travaille aussi bien l’huile, l’acrylique et l’aquarelle. Il passe indifféremment, sur l’instant, du figuratif, à l’abstrait ou au surréalisme. Jean-Pierre Emery fait partie de ces peintres qui assurent à la fois la pérennité de l’art figuratif français et la vision non conventionnelle d’un art contemporain reposant sur des bases classiques.

Cette nouvelle exposition propose de redécouvrir Alexandre-René Véron (1826-1897), paysagiste proche de l’École de Barbizon qui a peint dans le Val-d’Oise, sur les bords de la Seine, à Auvers et à Pontoise puis à Osny. Les toiles concernant Osny sont présentées de façon permanente dans la salle « Osny vu par les peintres ». Ce nouvel accrochage propose de redécouvrir d’autres grandes compositions qui présentent des paysages dans la tradition de l’École de Barbizon : scènes forestières, bords de rivière, couchers de soleil… Acquises par la Ville dans les années 1995-1996, ces toiles n’ont pas été présentées depuis 2015. Elles ressortent donc des réserves afin d’évoquer les sources d’inspiration que William Thornley a pu avoir à connaître au travers de l’enseignement de ses maîtres, proches eux-aussi, de Barbizon.

Cette visite contée du Pavillon Chinois plaira aux petits comme aux grands ! Venez découvrir ce lieu mystérieux au charme unique en famille. L'histoire de cette "fabrique" du XVII Ième siècle, qui ornait autrefois le parc du château, vous surprendra et vous pourrez également profiter d'un moment de quiétude en pleine nature.

Les élèves de l'atelier théâtre jouent Le cercle de craie caucasien de Brecht. Dès les premières années de notre vie, nous construisons notre cadre de pensée d'abord au sein de notre famille, puis dans les rapports que nous cultivons avec les autres. Et parmi les points les plus importants émerge assez vite la question de ce qui est juste et de ce qui ne l'est pas. Le sentiment d'injustice est peut-être un des plus forts et durables que nous éprouvons. Droit et justice sont au fondement de la construction de notre individualité au sein de la société. Dans le prologue du Cercle de craie caucasien de Bertolt Brecht, deux communautés paysannes se disputent un terrain après la deuxième guerre mondiale. À la fin de la discussion, le kolkhoze qui accueille propose une pièce de théâtre contée un chanteur. Et c'est cette pièce qui raconte l’histoire du CERCLE DE CRAIE.