Thaon(Calvados)

« Qui suis-je ? » La question est aussi sérieuse que déraisonnable. Mais d’abord, qui parle pour demander « qui suis-je ? » ? Un vide sans doute. Ou peut-être une absence. Un fantôme, dirait André Breton. Le roi, dirait Louis Marin. Le fou, dirait Shakespeare. Entre essais, rêveries, règle du jeu, gloses et autres biffures, c’est bien au miroir de la littérature que les formes les plus neuves se sont inventées pour répondre à l’énigme métaphysique. Ainsi, de Montaigne à Rousseau, de Leiris à Barthes, l’autoportrait, loin du simple récit biographique, est un genre littéraire qui a solidement fait ses preuves. Certains y voient même le secret de toutes recherches, et jusqu’aux plus scientifiques, car c’est toujours un sujet qui choisit, organise, interprète, qui lit en un mot. Loin du dogme d’une impersonnalité supposée, il revient à la modernité, qu’elle qu’en soit l’époque, de reconnaitre qu’un sujet n’est jamais anonyme... Thomas Clerc s'y aventure. Exposition ouverte les jours fériés. Vernissage le 21 mai 2026 à partir de 18 h 30. Le vernissage sera suivi d'une performance de Thomas Clerc - reservation@imec-archives.com En partenariat avec la Région Normandie, la DRAC Normandie, Twisto, et La Trombinette. Illustration : Masque d’ouvrier créé par Amleto Sartori pour L’Officina de Gabriel Cousin, mis en scène par Jacques Lecoq, 1951. Archives Gabriel Cousin/Imec.

Yann Kebbi : "J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché" Le musée des Beaux-Arts clôt son cycle de résidences d’artiste 2026 par une invitation à l’artiste plasticien et dessinateur Yann Kebbi. Né à Paris en 1987, diplômé de l’école Estienne et de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, Yann Kebbi collabore avec de nombreux médias internationaux (The New Yorker, The Guardian, Le Monde, Télérama, La Revue dessinée…) tout en poursuivant des projets d’éditions et une pratique plastique pluridisciplinaire comprenant dessin, pastel et estampe. L’artiste travaille depuis 2021 avec la Fondation Cartier, accompagnant notamment le déménagement de la fondation d’un reportage dessiné. En 2022, il participe la Triennale de Milan, dans le cadre de l’exposition Mondo Reale, pour laquelle il réalise une oeuvre monumentale. Il est en 2025 le lauréat de la première édition du Prix Cauvin-Monet – académie des Beaux-Arts. L’exposition J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché présente une série d’oeuvres sur papier (monotypes et dessins à l’encre), publiée en 2025 dans le livre du même nom. Celle-ci est accompagnée de travaux inédits : une série de paysages au pastel, ainsi que quatre monotypes sur papiers monumentaux réalisés spécialement pour Caen et invitant le ciel au coeur de l’atrium du musée. Un dessin de très grand format, représentant une mise en abyme de l’exposition et des oeuvres exposées, complète les réflexions de l’artiste déjà entamées avec le projet Fondation Kebbi (2019), qui présentait des visites de musées imaginaires.

Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, cette exposition "Crinoline, coiffe normande et pantalon, les femmes et leurs vêtements à travers la photographie, 1840-1920" rassemble une trentaine… Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, cette exposition "Crinoline, coiffe normande et pantalon, les femmes et leurs vêtements à travers la photographie, 1840-1920" rassemble une trentaine de photographies issues des collections des Archives du Calvados. Elle sera visible du samedi 19 septembre 2026 au 8 mars 2027. Cette exposition entre dans le cadre des [Journées du Matrimoine 2026 portées par HF+ Normandie](https://hf-normandie.fr/index.php/journees-du-matrimoine-en-normandie/).

Une comédie à sketch pleine d’autodérision sur les rendez-vous amoureux… où tout peut basculer sur un malentendu ! Ici, pas de recettes miracles ni de leçons de drague, juste des personnages attachants et des situations plus loufoques les unes que les autres. Des coachs perchés, des conseils foireux, des rencards qui dérapent… et des fous rires garantis. Parce qu’au fond, quand on lâche prise, c’est souvent là que le miracle arrive ! Avec énergie et fantaisie, 2 comédiens endossent 14 rôles dans un enchaînement de situations tendres, parfois absurdes qui nous rappelle qu’en amour, rien n’est écrit. Une comédie pétillante qui célèbre l’amour, les ratés… et le plaisir de recommencer, à tout âge. Parce que coach ou pas, l'amour finit toujours par triompher... enfin, presque ! Avec une touche d'humour universel, cette comédie pétillante pleine de charme célèbre les surprises et les délices des rencontres, prouvant que l'amour reste un jeu irrésistible à tout moment de la vie...

Suite au retour triomphal de Dorothée sur scène au Palais des Congrès de Paris (sold out en 8 minutes) et en tournée, l’icône de plusieurs générations réserve une nouvelle surprise au public : la prolongation de sa tournée 2026 intitulée Se retrouver. Dorothée déclare :« Et si nous poursuivions tous ces moments intenses et magiques que nous avons vécus ces dernières semaines ? Quel plaisir de prolonger cette incroyable tournée avec une équipe formidable, et de partager avec vous tout cet amour. Nous avons tous hâte de vous retrouver ! »En effet, Alexandre Sorin Productions en accord avec JLA Productions a le plaisir d’annoncer de nouvelles dates en province et à Paris à savoir : le vendredi 13 novembre à Caen (Zénith), le jeudi 19 novembre à Aix en Provence (Arena), le vendredi 20 novembre à Montpellier (Zénith), le vendredi 27 novembre à Orléans (Zénith), le vendredi 4 décembre à Dijon (Zénith), le jeudi 10 décembre à Lille (Zénith), le dimanche 13 décembre à Amnéville (Le Galaxie), le jeudi 17 décembre à Rouen (Zénith) et le vendredi 18 décembre à Paris (Palais des Congrès). Entourée de 20 artistes (musiciens, choristes et danseurs), Dorothée se réjouit de prolonger cette nouvelle aventure scénique et musicale qui a déjà séduit trois générations de spectateurs. Véritable plébiscite aussi bien public que critique, la tournée Se retrouver est la célébration d’une artiste à la carrière exceptionnelle et d’un répertoire de variété ancré dans la mémoire collective, une parenthèse enchantée, un moment suspendu de bienveillance et de nostalgie dans un écrin de modernité. Si certains ont revu Dorothée sur scène, 30 ans après sa dernière tournée, d’autres ont enfin eu l’opportunité de la découvrir dans un registre qu’elle affectionne : les concerts réunissant la famille au sens large !

Psykup et 7 weeks seront en concert au Cargö, ne les manquez pas ! PSYKUP Machine de guerre live, Psykup a sillonné la France, la Belgique, la Suisse, l’Allemagne, et a assailli de prestigieux festivals internationaux comme Les Eurockéennes de Belfort, le Download Festival France, le fameux Boulevard au Maroc, le Rockstadt en Transylvanie, ainsi qu’un Hellfest blindé acquis à leur folie contagieuse. Psykup invite l’auditeur à embrasser les épreuves de la vie et à en sortir plus fort, plus audacieux. Retour aux sources pour le groupe avec cet album qui incarne l’essence même de son nom : « la psyché vers le haut ». Chaque morceau est un concentré d’énergie brute, une fusion imparable d’agressivité convulsive et de mélodies soignées, dans un shaker musical décomplexé. Hardcore, jazz, death, funk, thrash et pop se mélangent pour offrir un voyage explosif, à la fois sauvage et accessible, où chaque note bouscule les frontières de la folie. The Joke Of Tomorrow est l’expérience Psykup dans toute sa splendeur : un album qui défie les conventions, se joue des attentes et invite à la fois à la réflexion et à la fête. Une œuvre ambitieuse, audacieuse, à la hauteur de 30 ans de carrière, où chaque seconde réveille l’âme et secoue les certitudes. 7 WEEKS Dixième disque et étape charnière : avec « Going Back Home », 7WEEKS se révèle dans une production sonore internationale, signant son disque le plus clair et frontal. Produit et réalisé par Adrian Bushby (2 Grammys Awards pour ses collaborations avec Foo Fighters et Muse), cet opus enregistré entre Londres et Birmingham marque un retour aux sources de leur heavy rock singulier et les propulse dans une dimension supérieure. Le groupe, déjà fort d’une discographie inventive et variée, laisse aujourd'hui place à une puissance brute, dépouillée de tout artifice, où seule l’efficacité du songwriting prime, dans la grande lignée des power trios anglo-saxons. Soutenu de longue date par la presse : Rolling Stone, RockHard (album du mois), Guitar Part (Awards 2023 : meilleur groupe et meilleur album français), le groupe a également bâti sa trajectoire par une présence scénique continue en France, Europe et UK : Mainstage du Hellfest 2024, Rock for People (Cz), Motocultor, Dour Festival (Be), Hammer fest (Uk), Xtreme Fest... Basé à Limoges, 7 WEEKS est un pur produit de l'indépendance et a sorti toutes ses productions sur son propre label auto-financé, construisant sa légitimité, pas à pas, loin des feux de paille médiatiques.

Du 13 au 15 novembre, le Domaine de la Balanderie accueille un stage unique consacré à la guitare, ouvert à tous les passionnés, du curieux au guitariste confirmé. Pendant trois jours, venez vivre une véritable immersion musicale et découvrir la richesse de la guitare à travers différents styles, techniques et approches. Un stage pensé pour apprendre, expérimenter, partager et surtout prendre plaisir à jouer. Un programme mêlant musique et bien-être Les matinées seront consacrées au corps et au souffle, avec des activités spécialement pensées pour les musiciens : * Yoga pour musiciens * Exercices de respiration pour favoriser la détente et la concentration * Échauffement des mains et travail de la coordination main droite / main gauche Les après-midis seront dédiés au voyage musical, à travers la découverte de plusieurs grands univers de la guitare : * Blues * Jazz * Musique classique * Flamenco * Musique brésilienne Les soirées seront placées sous le signe de l’improvisation et de la convivialité, avec des ateliers d’improvisation ouverts à tous et des moments de partage musical après les repas. Un séjour musical dans un cadre privilégié Le stage se déroule au Domaine de la Balanderie, dans un environnement propice à la détente, à la pratique musicale et aux échanges. Le tarif de 349 € TTC comprend : * L’hébergement * Les repas * L’accès à l’ensemble des ateliers pendant les trois jours Que vous soyez débutant, amateur ou guitariste confirmé, La Guitare dans tous les sens vous invite à explorer l’instrument autrement et à partager trois jours autour de la musique, du bien-être et de la convivialité. Vivez une expérience musicale inoubliable !

Les Tourelles à Asnelles vous proposent une soirée dîner avec animation musicale. Profitez d’une ambiance conviviale et festive animée par Sophie Gouby. Événement ouvert à tous. Réservation obligatoire.