Tannerre-en-Puisaye(Yonne)

Spectacle féministe, humaniste et amoureux En 1793, Olympe de Gougesperdit la tête pour avoir, entre autres, osé rédiger une Déclaration des Droits de la Femme et de la Citoyenne. Après avoir réclamé le droit de monter à la tribune, elle obtiendra celui de monter à l’échafaud ! Dans ce « Siècle des lumières », un monde encore bien phallocrate se perdait à la vitesse de l'éclair dans quelques trous noirs. Et justement, ce soir, Florence, la comédienne qui joue le rôle d’Olympe, à quelques absences. Elle n'aura d'autres recours que d'assembler l’œuvre d'Olympe de Gouges au fil de sa propre histoire, ses aventures, ses galères et ses combats ; ceux de beaucoup de femmes encore aujourd'hui. Un parcours intime et un hommage à la mémoire d'Olympe de Gouges, passée par la guillotine de l'oubli et de l'histoire. Florence (figure plus modeste de notre histoire contemporaine) répond à la question que posa Olympe : «Craignez-vous que nos législateurs ne vous répètent : Femmes, qu’y a-t-il de commun entre vous et nous ? » Elle y re´pond avec humanisme, dérision, profondeur et fantaisie Un spectacle féministe, humaniste et amoureux sur l'une des grandes figures de la Révolution Texte de : Véronique Ataly et Patrick Mons Avec : Véronique Ataly Mise en scène : Patrick Mons Cie Schizo

Pendant six semaines, la 5ème édition du Festival Tous aux Angins, est un rendez-vous culturel en milieu rural qui propose une programmation riche et accessible à tous : théâtre, cirque, concerts, spectacles jeune public, ateliers artistiques, ainsi que deux fêtes foraines étonnantes. Trois artistes plasticiens présentent leurs œuvres dans le parc entourant le chapiteau et invitent le public à investir le lieu en parcourant les installations. Depuis sa création, l’association Les Drôles d’Angins qui organise ce festival défend une culture ouverte, inclusive et accessible, favorisant les rencontres et le lien social. Installé au cœur des champs, le Chapiteau Blanc devient chaque été un lieu de partage et de découverte. Dans un contexte incertain, le festival réaffirme sa conviction : la culture est essentielle parce qu’elle rassemble, interroge, éveille les consciences et célèbre la diversité des sensibilités. Les différents partenaires locaux et régionaux, des bénévoles passionnés et le soutien d’un public fidèle, permettent de faire vivre un événement ancré dans des valeurs de solidarité et de bien commun.

Exposition en extérieur de deux sculpteurs et une céramiste. Trois artistes plasticiens présentent leurs œuvres dans le parc entourant le chapiteau et invitent le public à investir le lieu en parcourant les installations dans une expérience immersive entre nature et création contemporaine… Tanit (Sculptures –Technique mixte), Nathalie Milocco, (Mosaïques), Ugo Guttadoro (Sculptures –Technique mixte)

Pièce de théâtre originale écrite par Eve Meslin, accompagnée par un orchestre symphonique, sur une musique composée spécialement pour l'évènement de Patrice Bréfort. Au cœur de la Grèce antique, la reine Hippolyte voit son destin basculer lorsque le roi Thésée et la guerrière Antianera cherchent à lui arracher sa ceinture magique, symbole de pouvoir et de richesse. À ses côtés, son amante Antiope et ses ministres Sinope et Laodice tentent de résister à la violence et de choisir comment lutter. Cette tragi-comédie revisite les personnages de la mythologie grecque avec une énergie résolument contemporaine. Derrière l’aventure haletante se dessinent des questions très actuelles : le pouvoir, la domination, la violence, la place des femmes et des hommes…. Une pièce intense et captivante où l’Antiquité éclaire notre époque avec force et modernité.

Swing Manouch’ La musique que propose Am ketenes sort des sentiers du jazz manouche et emprunte les chemins des Balkans, des pays latins, et de la méditerranée. Un jazz aux couleurs du monde fait de compositions qui rassemblent les culture dans une joyeuse communion. Le groupe Am Ketenes, dont le nom signifie « tous ensemble » en langue tzigane, est parvenu à un repertoire de compositions originales. Le jazz manouche des origines, côtoie désormais les influences orientales, espagnoles et les chants de Kamlo ou les oeuvres tziganes ou swing portées par le violoniste Jean-Baptiste Frugier… Cet itinéraire musical, les a déjà mené, depuis 1999, sur de grandes scènes internationales (New York, Londres, Stockholm, Montréal, Turin…) sans compter de très nombreux concerts en France. Un repertoire riche et entrainant qui suscite l'évasion. Avec : Pierre «Kamlo» Barré (guitare et chant), Pablo Robin (guitare rythmique ), Jean-Charles Bavouzet (contrebasse), Jean-Baptiste Frugier (violon)

Seul en scène poétique et résilient Le personnage a rendez-vous avec Isée, impasse des Hirondelles à Paris et il l’attend toute sa vie, sans que l’espoir n’en soit jamais érodé. C’est un personnage naïf, venant de la campagne, qui ne possède pas les codes de communication d’usage et qui observe la vie urbaine avec sagacité. Il décrit sa philosophie de vie avec candeur et un bon sens naturel, et dépeint une galerie de personnages hauts en couleur qui gravitent autour de lui et avec lesquels il tisse de forts liens d’amitié. Son amour inconditionnel pour Isée qui s’intensifie avec le temps, associé à la notion d’attente, crée une ambivalence singulière. Pour lui l’attente n’existe pas car elle est sublimée par l’action d’aimer, qu’il accomplit avec ferveur et volupté. Le temps lui apprendra, cependant, ce qu’est la trahison et la perte des êtres aimés. Cette pièce, qui diffuse une forte charge émotionnelle, est un hymne à la vie qui défie les préjugés. En cela elle s’inscrit comme revendication qui élève le beau, l’amour et l’acceptation de l’autre en actes majeurs. D’après un texte de : Mathias Dhellemmes Avec : Joseph Dulau Mise en scène : Isabelle Frank, Corinne Deriano

À partir de 3 ans –55mn Contes du monde et chants traditionnels Les contes, les chants traditionnels et les instruments conduisent les enfants à découvrir et partager différentes cultures. L’itinéraire de ce voyage peut varier en fonction de l’âge du public et selon les découvertes, les apprentissages et les envies de la conteuse. De et avec : Chaya conteuse Cie La Loge

Bienvenue à BlaBla Land le pays des compatripotes, des hybridés du bulbes et de la Tradicroute : un président inclusif, des experts en mesures drastiques, un geek azimuté, des humains à la caisse, une vendeuse de boulomiches, un chanteur entre guillemets, des individus lourdement armés, des liaisons dangereuses, des journalistes qui parlent en medialecte, un tuto d’art contemporain, le professeur Ragout, … des soucis, des mots compliqués et comme une impression de grand burnout collectif en pleine catastrophe climatique. De, avec et mis en scène par : Philippe Fertray Collaboration artistique : Sophy Adam Collaboration musicale : Carole-Anne Subrebost, Audiojungle Images et sons : Diego Desjoubards La Compagnie du Cri Qui Pousse «Il y a du Devos chez Philippe Fertray, pas un Devos qui se perd dans l’absurde, non, mais un Devos qui se noierait dans le réel.» Jean-Luc Jeener. Le Figaro