Souligné-sous-Ballon(Sarthe)

L’Apocalypse version XXIe siècle ? Installée dans la Sarthe, l’artiste Danielle Burgart a réinterprété dans une série de toiles l’Apocalypse d’Angers, qu’elle présentera du samedi 25 avril au dimanche 11 octobre 2026 au Prieuré de Vivoin, dans la Nord-Sarthe. À partir de 2022, Burgart peintre contemporaine reconnue pour ses figures humaines dotées de têtes de rapaces s’est lancée dans un vaste projet pictural intitulé Apocalypse 1-14-21, inspiré par la Tapisserie de l’Apocalypse du château d’Angers et le texte de Jean de Patmos. L’artiste « réactualise » ce récit, en le transposant dans notre monde contemporain à travers son univers pictural. Cette interprétation artistique de l’Apocalypse met en lumière les similitudes entre les visions apocalyptiques médiévales et les préoccupations contemporaines, telles que les conflits, les épidémies et les changements climatiques. Chaque jour nous constatons les signes de la fragilité de l’écosystème terrestre et nous savons désormais que l’humanité court le risque de s’autodétruire. Ce n’est plus la tradition religieuse qui parle, mais la science et l’actualité… Une traversée des siècles, 1-14-21 : - Au premier siècle, le Texte, - Au quatorzième siècle, la Tapisserie - et le vingt-et-unième siècle, l’Interprétation picturale de Danielle Burgart. Une série monumentale : D'une longueur de plus de 59 mètres : 14 toiles de 2 x 2 M, 4 toiles de 3 x 2 M, 1 toile de 2 x 7,5 M, 22 toiles de 1,5 x 0,5 M, 2 rouleaux de papier de 10 x 1,5 M et 4 sculptures de 1,8 M. Visible les samedis et dimanches de 14h à 18h du samedi. En semaine, sur rendez-vous.

Maison du don de l'Établissement français du sang (EFS) — don de sang, de plasma et de plaquettes. La Maison du don de Le Mans est un site de collecte permanent de l'Établissement français du sang (EFS), ouvert au don de sang, de plasma et de plaquettes. Horaires d'ouverture - lundi : 8h – 13h, 13h30 – 17h30 - mardi : 8h – 13h, 13h30 – 17h30 - mercredi : 8h15 – 13h - jeudi : 8h – 19h30 - vendredi : 8h – 13h, 13h30 – 17h15 - samedi : 8h – 12h45 Accès - Tram : Arrêt Cadran Epine - Parking : réservé donneurs sur place Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Né à Beaumont-sur-Sarthe, Albert Maignan (1845-1908) est un peintre académique aux multiples facettes. Les musées d’Amiens et les musées du Mans s’associent à cette occasion pour évoquer la carrière de l’artiste méconnu. Auteur d’une œuvre riche, Albert Maignan peint tant des peintures d’histoire que des décors monumentaux à Paris et en région. Le parcours chronologique et thématique permettra aux visiteurs de se plonger dans l’univers du peintre au temps de la Troisième République (1870-1940). Convoquant tour à tour les grands épisodes de l’histoire et les figures légendaires, Maignan étonne par ses pochades peintes en plein air lors de ses voyages. Ses œuvres de jeunesse sur La Sarthe et Le Mans mettront aussi en lumière son regard sur le patrimoine architectural local, comme la Cité Plantagenêt.

Thèmes différents à toutes les dates : soirées à thèmes (ambiance musicale), soirées country, concerts, karaoké, quiz musical, guinguette, soirées DJ...

Incontournable des nuits estivales mancelles, la Nuit des Chimères propose aux promeneurs un parcours de projections d’artistes renommés sur différents sites de la Cité Plantagenêt. Cette année, deux nouveautés prennent place sur le parcours. Les portraits de la Capitale du Son : Philippe Écharoux, artiste complice de la Nuit des Chimères, expose une nouvelle galerie de portraits illustrant tous les artisans de l’acoustique du territoire, marquant la signature de la Ville du Mans comme Capitale du Son. Ce projet entend célébrer l’acoustique à travers le visuel. L’exposition, pour se renouveler et inviter un public toujours plus nombreux, s’enrichit de nouveautés : certaines projections seront en couleur tandis que tous les portraits photographiés se sont prêtés au jeu de l’interview afin de proposer une offre parallèle au parcours en vidéo, rendant l’expérience encore plus immersive. Notre histoire : Nicolas Boutruche nous propose de redécouvrir la riche histoire de notre ville. Cette nouvelle création nous plongera dans l’univers des Gaulois Cénomans et leur intégration progressive au monde romain. Tout en invitant à l’imaginaire, elle racontera notre passé et saura aussi mettre en lumière de façon originale notre fabuleux patrimoine, faisant dialoguer connaissance et émotion.

Cet été, replongez dans l’œuvre intemporelle du génie de la comédie et du burlesque Jacques Tati, au cinéma Les Cinéastes. Un cinéaste et acteur burlesque qui, à l’ère du parlant, a créé un personnage unique, monsieur Hulot, avec un univers unique et singulier. Cinéaste de la modernité, de la poésie et du bruitage, Jacques Tati a réinventé le cinéma.

Du 28 juin au 31 août, retrouvez une édition sous le signe du burlesque. Le Little Films Festival, de retour pour une huitième édition ! Au programme : des avant-premières, des films inédits, une rétrospective Jacques Tati marquée par deux films cultes : Jour de fête et Les vacances de Monsieur Hulot. Des propositions de films variés et qui sortent des sentiers battus. Entraînez tout au long de l’été les enfants dans un tourbillon d’aventures tendres et poétiques avec ce Festival pensé et dédié aux p’tits cinéphiles. PROGRAMMATION : Dès 3 ans : Les nouvelles aventures de gros pois et petit point Dès 3 ans : Rita et le crocodile Dès 3 ans : Un petit air de famille Dès 3 ans : Non Non dans l’espace Dès 3 ans : Les tout-rouges et les tout-bleus Dès 3 ans : Animo Rigolo Dès 3 ans : Le monde à l’envers – Avant-première Dès 3 ans : Patouille et Momo, les contes de la forêt – Avant-première Dès 6 ans : Toy Story 3 Dès 8 ans : Les vacances de Monsieur Hullot, de Jacques Tati Dès 8 ans : Jour de fête, de Jacques Tati Dès 10 ans : Le tombeau des lucioles Dès 12 ans : Ghost in the shell

Cet été, plongez-vous dans la filmographie de Pedro Almodóvar, cinéaste contemporain incontournable, à travers 10 de ses films. L’œuvre de Pedro Almodóvar (né en 1949) traverse les époques et se métamorphose au fil du temps, tout en demeurant unique par son approche de la fiction et de ses formes. Il incarne toujours le renouveau : on attend de Pedro Almodóvar qu’il nous surprenne, nous secoue, nous séduise, nous émeuve et nous transporte dans son monde à part. Sa filmographie travaille avec toute la complexité de l’âme humaine : les pulsions, la noirceur, l’obsession, la folie, la mort tutoient l’humour, la truculence, la joie dans son cinéma audacieux, souvent ambivalent, doux et mélancolique, qu’il qualifie lui-même de viscéral. Ses films sont aussi des écrins pour de magnifiques personnages de femmes incarnées par des actrices qui sont devenues les emblèmes de son cinéma : Carmen Maura, Marisa Paredes, Rossy de Palma, Victoria Abril, Penelope Cruz, Tilda Swinton… « Depuis mon enfance, j’ai une relation passionnée avec le cinéma. J’ai eu la vocation très tôt. J’ai toujours voulu faire des films. » Pedro Almodóvar (extrait texte : Frédéric Strauss – Cinémathèque Française) PROGRAMMATION : Semaine du 10 juin : La loi du désir (1988) Semaine du 17 juin : Attache moi (1990) Semaine du 24 juin : Talons aiguilles (1992) Semaine du 1er juillet : La fleur de mon secret (1995) Semaine du 8 juillet : En chair et en os (1997) Semaine du 15 juillet : Tout sur ma mère (1999) Semaine du 22 juillet : La piel que habito (2011) Semaine du 12 août : Parle avec elle (2002) Semaine du 19 août : La mauvaise éducation (2004) Semaine du 26 août : Volver (2006)