Que faire à Sorbey en avril 2027 ?

Au Mali, il existe un proverbe populaire qui dit que la vie a un nom de famille : le changement. C’est un dicton que Vieux Farka Touré a suivi tout au long de sa carrière, au fil d’une série d’explorations et de collaborations transfrontalières aventureuses. Un autre dicton plus universel dit lui, que pour savoir où l’on va, il faut savoir d’où l’on vient. C’est ce besoin humain essentiel d’embrasser son héritage qui se trouve au cœur de Les Racines. Le titre en dit long, car l’album représente une profonde reconnexion avec la musique traditionnelle Songhai du nord du Mali, l’une des traditions musicales du nord de l’Afrique de l’Ouest. En Occident, elle est connue sous l’étiquette de «Blues Touareg».

“Viens, on démonte un clown pour voir comment c’est fait dedans !” Nuancier clown est une clownférence : proposition de lecture démonstration à travers une exposition théoricopratique, une fouille au corps, une archéologie au scalpel et au marteau-piqueur. Un exposé sur, dans et par le clown fait en public par une seule personne multivoque pour servir de base à une étude en commun. Une tentative de revenir sur quatre cent soixante-cinq années de clown, le faire marcher sur un fil de l’Histoire et le laisser se réfléchir dans son époque. Bref, un voyage dans une joyeuse farandole de la mascarade pour tenter d’éclairer la figure du clown dans ses stéréotypes, son omniprésence et ses ambivalences. Billetterie en ligne.

En lien avec l’exposition virtuelle « La Lorraine en images », l’exposition itinérante du même nom va à la rencontre des Lorrains sur le territoire. En lien avec l’exposition virtuelle « La Lorraine en images », l’exposition itinérante du même nom va à la rencontre des Lorrains sur le territoire. Sur des panneaux mobiles richement illustrés, elle met en valeur des plaques de verre photographiques inédites issues du fonds du Musée lorrain récemment numérisé et en cours d’étude. Datées des années 1860 pour les plus anciennes, ces photographies couvrent une période s’étalant jusqu’aux années 1950. Les sujets sont variés : scènes urbaines et rurales, paysages pittoresques ou industriels, vues d’architecture, événements locaux ou familiaux. L’exposition qui s’arrête à Vic-sur-Seille est organisée en plusieurs parties pour présenter le Musée lorrain, sa collection de plaques de verre et la photographie en Lorraine au tournant du XXe siècle. Elle propose pour finir une immersion dans la vie quotidienne de la commune grâce à une sélection de plaques de verre. Rendant visite régulièrement à sa famille vicoise, Georges Thiry (1870-1936), docteur en médecine nancéien et photographe amateur, fixe des scènes de la vie quotidienne du village et des alentours avec un regard à la fois d’historien et d’ethnographe. Outre les vues du village, l’on découvre des vignerons s’arrêtant en pleine activité pour prendre la pose, des événements rythmant la vie locale et aussi l’architecture Renaissance de la commune. C’est un passionnant témoignage de la vie rurale en Lorraine au début du XXe siècle. Une rencontre avec les habitants est prévue, afin de partager ce patrimoine photographique et échanger. Ce sera l’occasion de montrer au public plusieurs plaques de verre de la collection !

Les Bibliothèques-Médiathèques de Metz et le Musée de la Cour d’Or s’associent pour proposer au printemps 2027 une grande exposition retraçant 180 ans de regards photographiques sur la ville de Metz.. Les Bibliothèques-Médiathèques de Metz et le Musée de la Cour d’Or s’associent pour proposer au printemps 2027 une grande exposition retraçant 180 ans de regards photographiques sur la ville de Metz. Cette exposition sera l’occasion de (re)découvrir des figures majeures de la photographie à Metz comme Casimir Oulif, le pionnier, Gonzalve Malardot, qui couvrit le conflit de 1870 au moyen de techniques innovantes, les figures incontournables des frères Prillot, le photoreporter Paul de Busson, jusqu’à la production contemporaine. Cet événement, agrémenté d’une programmation variée et pour tous les publics, réunissant de nombreux acteurs locaux du patrimoine et de la création, permettra de mettre en lumière cette épopée et de stimuler la création et l'intérêt du public pour cette forme d'expression artistique.

Séraphine Louis, plus connue sous le nom de Séraphine de Senlis est une artiste visionnaire de l’art moderne. Guidée par une foi ardente, elle trouve dans la nature un langage mystique où matière et invisible s’unissent. Son œuvre, entre extase et mystère, se distingue par une profusion de couleurs éclatantes et un foisonnement végétal. Ses compositions luxuriantes, souvent inspirées par la nature et la spiritualité, créent des paysages intérieurs intenses où chaque feuille et chaque fleur semble vibrer d’une vie propre, reflétant son monde intérieur riche et mystérieux.

Architecte avant-gardiste de son bâtiment, Shigeru Ban est mis à l'honneur à travers une exposition qu’il signe lui-même. Plus qu’une rétrospective, elle plonge dans sa pensée, entre rigueur et légèreté, innovation et humanité, et dévoile par ses expérimentations comment le carton ou le bois recyclé deviennent architecture vivante, poétique et responsable. Connu sous le nom « d'architecte d'urgence », il invente des abris pour les sinistrés et des édifices durables qui célèbrent la beauté du simple. Dans la scénographie de l’exposition qu’il imagine, la lumière, le silence et la transparence composent un espace qui respire et s’anime comme un souffle.

En plein siècle des Lumières, Marie-Anne Collot (1748-1821) est une des rares femmes artistes à avoir fait une carrière internationale. Reconnue par ses contemporains comme une des sculptrices les plus douée de son temps, «phénomène», «prodige», son nom reste pourtant injustement oublié aujourd'hui. Cette exposition-dossier, mettant en lumière certaines des plus belles pièces de l'artiste conservées dans les collections publiques françaises, retracera par l'image les grandes étapes de sa prodigieuse carrière.

L'intitulé, provocateur, de cette édition des 'Récits décoloniaux', est issu d'une longue et ancienne tradition de défiance à l'égard des musées, forgée dès la fin du XVII Ie siècle. Il découle de la question « Faut-il brûler le Louvre ? » posée en 1921 dans la revue d'avant-garde L'Esprit nouveau. Par-delà son iconoclasme, le sujet recèle un débat riche et crucial, apparu dès la naissance des musées, sur le rôle et la légitimité mêmes de ces institutions à vocation dite universelle. L'exposition-dossier, conçue par le musée des Beaux-Arts de Nancy et le palais des ducs de Lorraine - Musée lorrain, entend remettre en lumière l'histoire d'un pan de leurs collections pour révéler une autre fonction du musée : celle d'un instrument de domination.