Soligny-la-Trappe(Orne)

Dans un cadre de forêts et d'étangs s'élève le monastère (néo-gothique reconstruit à la fin du XI Xe siècle) où l'abbé de Rancé réforma au XVI Ie siècle l'ordre des Cisterciens. La clôture du monastère abrite son logis abbatial ainsi que des bâtiments du XII Ième siècle. Visite guidée le mardi, le jeudi et le samedi. Participation libre.

Tous les jours pendant les vacances scolaires sur réservation), Venez découvrir les animaux de ferme, être au contact avec eux, devenir un petit fermier le temps de la promenade et pourquoi pas aller plus loin en découvrant le mode de fonctionnement de la traite. Tout public. Attention une seule visite par jour mais plusieurs thématiques possibles (à choisir lors de la réservation). Places limitées à 20 participants. Prévoir des bottes et une tenues adaptés à la météo. Prix adulte / enfant : 5 euros / participants (gratuit pour les moins de 2 ans)

En partenariat avec le Frac Normandie, l’Espace culturel de la Corne d’Or accueille l’exposition « Le soleil est près de moi » du 6 juillet au 28 août. Cette exposition clôt une résidence menée durant 6 mois par l’artiste Romain Lepage avec les Cordiants. Imaginé pour les résidents de La Corne d’Or, le projet de Romain Lepage s’est appuyé sur deux références : le périodique Arts & Architecture, prescripteur du modernisme états-unien, et les dessins animés du studio UPA. L’exposition « Le soleil est près de moi » prend la forme d’une vaste installation composée de plusieurs œuvres. Pensée comme un espace domestique, cet « appartement-atelier imaginaire » est peuplé de silhouettes discrètes inspirées des figures tutélaires de Charles et Ray Eames. Ces hôtes silencieux invitent les visiteurs à découvrir un ensemble de maquettes, de sculptures et de dessins qui composent un intérieur rêvé. Les œuvres de Romain Lepage et celles des résidents cohabitent naturellement, racontant une histoire commune faite de transmission, d'expérimentation et d'imagination. Dans le cadre du dispositif « Culture-Santé et Médico-Social », avec le soutien financier de la DRAC Normandie.

Sculpteur, Jorge Castronovo travaille une grande diversité de matériaux (marbre, granit, ardoise, bois, acier ou béton) qu’il associe dans un dialogue permanent. Son œuvre repose sur la rencontre des contraires : dureté et souplesse, inertie et mouvement. Par ces unions inattendues, il met en lumière la beauté de la différence et la relation entre l’homme et la nature. Sensible aux propriétés de chaque matériau, l’artiste adapte son geste à leurs contraintes et laisse émerger l’œuvre de cette confrontation. Dans le cadre d’Arts en Cités 2026, ses sculptures témoignent d’un engagement écologique et poétique, invitant à réfléchir à l’équilibre entre force et fragilité, matière et émotion. Exposition visible dans les jardins de l'Hôtel de Ville, dans le jardin de la Crypte, dans la cour de l'hôtel de Puisaye.

Découverte des oiseaux de notre région (avec images et chants) puis à partir de rouleaux de carton (reclyclage des rouleaux de papier toilette et de sopalin). Nous réaliserons des petits sujets-oiseaux à poser ou à suspendre sur une branchette de bois. Présence d'un accompagnateur obligatoire. Sur réservation.

Avec des éléments végétaux plats (type feuilles, fleurs, graines) mais aussi dentelles, fibre, laine... etc. nous réaliserons des petites cartes suivant la technique de cyanotype, consistant en une insolation d'éléments naturels sur une feuille de papier. L'empreinte se révèle alors en laissant une couleur bleue. Présence d'un accompagnateur obligatoire. Sur réservation.

Après le territoire d’origine avec « Fragments de Perche », ce second volet du triptyque imaginé pour les 20 ans des Muséales, invite à prendre le large. Au XVI Ie siècle, quitter le Perche signifiait franchir une frontière invisible. Au-delà des terres connues commençait un monde incertain : l’océan, les récits de marins, les cartes incomplètes, les horizons inconnus. Entre réalité et croyances, les mers étaient alors peuplées de mystères, de créatures fantastiques et de territoires encore à imaginer. Les Muséales proposent une traversée artistique et sensible inspirée de cet imaginaire du départ et de l’exploration : Une sélection d’œuvres de Mickaël SOUTIF, accompagnées de créations de KALLYA et Véronique LESAGE, fait entrer le visiteur dans un univers où la mer devient un espace mental, mouvant et poétique. Ici, le voyage n’est pas raconté comme une aventure linéaire. Il devient une sensation. Une dérive. Une projection vers l’inconnu. Monstres marins, territoires flottants, lignes mouvantes et horizons infinis traduisent cette fascination universelle pour l’ailleurs.