Sérézin-du-Rhône(Rhône)

Jazz à Vienne vous donne rendez-vous pour la 45eme édition du festival en 2026 ! Chaque année, ce sont plus de 220 000 festivaliers qui viennent à la rencontre des 1000 artistes se produisant sur 4 scènes dont la plus mythique : le Théâtre Antique.

La star mondiale du cinéma indien à Lyon ! En une douzaine de films, S.S. Rajamouli est devenu l’un des plus puissants ambassadeurs de Tollywood – le Hollywood télougou, d’après la langue de l’Inde du Sud –, dont les productions monumentales ne cessent de repousser les limites du box-office. Préparez-vous à une immersion dans l’univers flamboyant et démesuré de S. S Rajamouli : entre héros légendaires, scènes d’action spectaculaires, émotions puissantes et imagination sans limites, laissez-vous emporter par un cinéma qui fait vibrer les salles du monde entier. ÉVÉNEMENT EXCEPTIONNEL : S. S Rajamouli à Lyon ! Le mercredi 1 juillet, l’Institut Lumière aura l’immense honneur d’accueillir S. S Rajamouli en personne, pour venir présenter deux de ses œuvres phares : Eega, la mouche vengeresse et RRR Une occasion rare de rencontrer l’un des réalisateurs les plus influents du cinéma indien contemporain. - 14h30 – Eega, la mouche vengeresse (2h14) En présende de S.S Rajamouli - 17h30 – Séance de signature des Blu-ray de Eega, la mouche vengeresse et La Légende de Baahubali par S.S. Rajamouli sous le Hangar du Premier-Film - 19h – RRR (3h04) en présence de S.S Rajamouli (COMPLET) Et encore plus de séances évènements ! Samedi 27 juin à 17h – La Légende de Baahubali : Partie 1 et 2 Une grande épopée entre dieux, destin et batailles mythiques. Vendredi 3 juillet à 18h30 – Projection unique de Maryada Ramanna Venez vivre l’une des premières projections françaises de ce film méconnu du réalisateur ! Samedi 4 juillet à 20h – La légende de Baahubali – L’Épopée (en remplacement de la Nuit S.S Rajamouli)

D'Artagnan 1886, un spectacle théâtral déambulatoire au Fort de Bron du 11 juin au 10 juillet 2026. Une Déambulation théâtrale déjà jouée devant 3300 spectateurs la saison dernière. Suivez les aventures palpitantes d'un conscrit de 1886 à travers les différents espaces du Fort et laissez-vous transporter au cœur d'une époque révolue. Découvrez ou redécouvrez ce monument lyonnais sous un jour nouveau et vivant, grâce à un spectacle richement documenté, porté par une équipe de dix professionnels du spectacle vivant. Péripéties, émotion, humour et chansons se mêlent pour donner vie aux pierres du Fort dans une expérience unique, accessible à toute la famille. La restauration rapide sera disponible à partir de 18 h 30 et doit être réservée en même temps que le billet. L'Association du Fort de Bron propose une assiette mixte charcuterie-fromage avec crudités, une pâtisserie, du pain et une boisson. Il est également possible de louer un tabouret pliant, également à réserver avec votre billet.

Derrière la luette, exposition des artistes Anastasia Simonin et Kazuo Yagi Marsden à la galerie Kommet. Du fond de l’évier à l’intérieur du corps, des canalisations aux organes, les sculptures d’Anastasia Simonin et Kazuo Yagi Marsden rejouent des mécanismes de drainage et d’assainissement, révélant ce qui nous traverse autant que ce que nous rejetons. Les œuvres déplacent des situations familières et les recomposent en ensembles ambigus, où les matières se rencontrent et troublent leur identification. Entre humour, léger dégoût et fascination, les œuvres rendent perceptible ce qui échappe habituellement au regard et font émerger, derrière l’évidence du quotidien, un monde de flux et de résidus. Ces formes ordinaires, déplacées et recomposées, deviennent alors des interfaces, des points de bascule où les choses se rencontrent et se filtrent. Né·es en 1995 et 1996, Anastasia Simonin et Kazuo Yagi Marsden vivent et travaillent à Marseille, où iels développent un travail en duo depuis 2021. Anastasia Simonin est diplômée de l’ESAD TALM Angers en 2019, avant d’intégrer le master Images – cultures visuelles à l’EHESS à Paris. Kazuo Yagi Marsden est diplômé de l’INSEAMM à Marseille en 2020. Leur travail a été présenté au Point Commun (Genève), à l’Institut français de Madrid, à la galerie Prima ou encore à SPF50 (Marseille). En 2026, une de leurs œuvres entre dans les collections du Frac Franche-Comté. La même année, iels sont en résidence à la Villa Belleville (Paris) ainsi que dans le Queyras, à l’invitation de Bienvenue là-haut. Cette exposition fait suite au prix indépendant KOMMET qui leur a été décerné lors du 68e Salon de Montrouge, avec au commissariat : Émilie d’Ornano.

Venez découvrir une nouvelle exposition de l'illustratrice lyonnaise, Orane Sigal, ainsi qu’une collection inédite de foulards colorés, inspirés par ses voyages dans différents pays du monde. A voir jusqu'au 26 août chez Ames Sœurs Edition. Née d’un univers profondément nourri par le voyage, la nature et la couleur, l’œuvre d’Orane Sigal se construit depuis toujours autour du dessin et du vivant. Dans ses illustrations foisonnantes se croisent oiseaux tropicaux, feuillages luxuriants, animaux sauvages et paysages imaginaires, dans une recherche constante de poésie, de mouvement et d’émotion. Installée au cœur du Vieux Lyon, où elle développe son travail au sein de son atelier-galerie, l’artiste puise aussi son inspiration dans les rues anciennes de la ville, dans les étoffes, les couleurs, les détails architecturaux, les motifs et l’élégance discrète des savoir-faire lyonnais. Fascinée depuis toujours par l’univers du textile, de la mode et de l’objet imprimé, elle explore naturellement le lien entre illustration et matière. Son passage dans le design textile a d’ailleurs renforcé cette envie de voir le dessin quitter parfois le mur pour vivre autrement, au contact du quotidien. La collaboration avec Ames Sœurs Éditions s’est ainsi imposée comme une évidence. Après une première collaboration artistique, cette seconde exposition vient prolonger ce dialogue entre illustration et textile, porté par une vision commune : celle d’une création sensible, exigeante et profondément humaine, où la qualité du geste et le soin apporté aux détails priment sur la production à grande échelle. À travers cette exposition et cette nouvelle collection textile, les illustrations d’Orane Sigal se prolongent sous une autre forme : foulards, textiles et pièces en série limitée deviennent le prolongement vivant de son univers graphique. Chaque création est pensée avec une attention particulière portée aux matières, aux couleurs et à la fabrication. Cette démarche privilégie des productions à taille humaine, des petites séries et un travail réalisé avec soin, dans une volonté commune de défendre une approche plus durable, plus locale et plus artisanale de la création. Entre illustration contemporaine, imaginaire tropical et savoir-faire textile, cette exposition invite à découvrir un univers où l’art dialogue avec la matière, et où chaque pièce raconte une histoire de couleur, de voyage et de fabrication sensible.

Dans un tourbillon à la fois virtuose et loufoque, le collectif belge tg STAN revient assaisonner Molière à la sauce flamande. Fidèle à une démarche – dépoussiérer et téléporter à notre époque des textes de l’histoire du théâtre – qui fait son succès depuis plus de 30 ans, tg STAN complète aujourd’hui une trilogie consacrée à Molière. Entamé en 2003 avec Poquelin I et poursuivi avec le bien nommé Poquelin II, présenté aux Nuits en 2021, le cycle emballe des extraits de pièces mythiques dans un gigantesque paquet cadeau plein d’esprit et de surprises. Ainsi revisitée, décapée et déroulée à cent à l’heure, l’œuvre de Molière n’en est que plus moderne et drôle. Pour cette suite très attendue, la compagnie s’attaque à une bonne demi-douzaine de textes – dont les classiques Le Mariage Forcé et L'Avare – qui sont autant de coups de griffes portés aux travers humains et aux conventions sociales. Un événement en forme de marathon audacieux et désopilant.

Théâtre, musique, danse, opéra, cirque... Les Nuits de Fourvière sont dévolues aux arts de la scène et s’attachent, depuis 1946, à faire coexister les disciplines. Les spectateurs, les gradins, le ciel étoilé voilà ce qui fait le sel des Nuits de Fourvière depuis 1946. Chaque été en juin et juillet, le festival redonne aux théâtres antiques leur fonction première de lieux dédiés aux arts du spectacle en mêlant, musique, danse, opéra, théâtre ou cirque. Si à Paris les artistes rêvent de voir briller leur nom à l’Olympia, à Lyon ils se bousculent pour passer aux Nuits de Fourvière ! Plus de 140 représentations de théâtre, danse, magie, cirque, cabaret et concerts pour deux mois de fête aux théâtres antiques de Fourvière et dans la métropole : c’est parti pour une nouvelle édition des Nuits de Fourvière.

A partir du 4 Avril, le musée dévoile deux nouveaux espaces dédiés à l’art de l’illusion : le grand retour du Monde des Miniatures et une salle inédite consacrée au matte painting, le plus ancien des effets spéciaux du cinéma ! Le Monde des Miniatures, véritable signature du musée, fait son retour dans une salle entièrement repensée. Restaurées, ces scènes d’un réalisme saisissant invitent les visiteurs à observer des instants de vie minutieusement recréés à petite échelle. Issues du travail d’artistes internationaux tels que Ronan-Jim Sevellec, Alan Wolfson ou Charles Matton, ces œuvres explorent avec poésie la frontière entre illusion et réalité. La visite se poursuit avec un espace inédit consacré au matte painting, technique majeure des effets visuels au cinéma. Longtemps réalisée à la main sur verre, elle permet de créer des paysages monumentaux, des villes imaginaires ou des architectures impossibles à filmer. À travers une sélection d’œuvres originales signées Albert Whitlock, Michael Pangrazio et Rocco Gioffre, rarement présentées au public, cet espace révèle les secrets de fabrication de ces décors spectaculaires. Entre précision miniature et illusion monumentale, cette exposition invite petits et grands à découvrir comment l’art et le cinéma unissent leurs talents pour donner naissance à des univers extraordinaires. Une expérience immersive et fascinante à découvrir tout au long de la saison.