Que faire à Savigny cette semaine du 14 au 20 septembre 2026 ?

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 12h – 16h Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Et si les apparences n’étaient pas ce qu’elles semblent être ?

La Fraternelle produit depuis 1993, estampes et livres d’artistes dans ses ateliers. Son artothèque compte actuellement plus de 300 œuvres. À l'occasion de ses 40 ans, le Parc vous propose sa sélection d'œuvres, en écho aux paysages du Haut-Jura, aux êtres qui les sillonnent et aux activités qui les animent. Ouverture selon les horaires de la Maison du Parc, voir page dédiée sur le site internet.

Flo des Chenets sera présente à la Maison du patrimoine les vendredis 07 et 14/08 de 14h à 17 pour vous expliquer son travail.

Découverte du village, de sa maison forte, classée et le l'histoire de ce village du bord de l'eau. Visites commentées par une guide agréée, Guide du Patrimoine Savoie Mont-Blanc, du village et de sa Maison forte, inscrite à l'Inventaire Supplémentaire des Monuments Historiques sous le nom de Maison de Boigne. Accès peu aisé pour les personnes à mobilité réduite Visites d'une heure sur réservation auprès de la guide : Michelle Lalut

Du samedi 18 octobre 2025 au dimanche 27 septembre 2026 au musée de l’Abbaye à Saint-Claude. Le musée de l’Abbaye à Saint-Claude vous invite à découvrir « Résonance » : une exposition où les œuvres se répondent, se complètent et se font écho d’une salle à l’autre. Peintures, sculptures, photographies et dessins vous entraînent dans un parcours inédit où dialoguent les grandes figures de l’art moderne – Picasso, Braque, Goya et des artistes contemporains parmi les plus passionnants de notre époque comme Djamel Tatah, Silvia Bächli ou Xavier Veilhan. Œuvres anciennes et contemporaines en résonance à Saint-Claude Du sous-sol archéologique jusqu’aux salles du deuxième étage, le parcours de visite se transforme en rencontres inattendues. Les œuvres du Frac Franche-Comté se glissent parmi celles du musée, ouvrant de nouvelles perspectives sur des thèmes universels : paysage, nature morte, portrait, histoire et patrimoine. Ici, les époques s’entrelacent : un dessin contemporain éclaire une peinture ancienne, une photographie répond à une sculpture. Ces rapprochements invitent à regarder autrement, à se laisser surprendre par les dialogues naissants entre les œuvres. Des artistes majeurs au cœur de l’exposition du musée de l’Abbaye BÄCHLI Silvia, BARDONE Guy, BARI Jean-Luc, BARNABÉ Duilio, BEAUDIN André, BORÈS Francisco, BOURGEAT Lilian, BRAQUE Georges, BUFFET Bernard, CHASTEL Roger, COGNÉE Philippe, COLLIN-THIÉBAUT Gérard, CONNOR Russell, CORAS Josette, DESNOYER François, ESTÈVE Maurice, FOURNEL Jacques, GENIS René, GIRARD Stéphan, GOYA Francisco de, GRIS Juan, GRIVET Gaël, GROMAIRE Marcel, GUIRAMAND Paul, JAMMES Louis, MILROY Lisa, MONINOT Bernard, MORANDI Giorgio, MUŠIČ Zoran, PERRAY Régis, PICASSO Pablo, POITEVIN Eric, PRASSINOS Mario, RAETZ Markus, REBEYROLLE Paul, REGLI Peter, REIP Hugues, SCHLIER Daniel, TATAH Djamel, TOREN Amikam, VEILHAN Xavier, VILLON Jacques, VUILLARD Édouard, WEBER Christoph, YAMASHITA Junji   Josette Coras, une artiste jurassienne à (re)découvrir L’exposition met aussi en lumière Josette Coras (1926 – 2008), artiste franc-comtoise au regard poétique et puissant. Ses gravures, dessins et peintures font résonner les paysages et le patrimoine qui l’entouraient, offrant une lecture singulière du territoire jurassien. Pour l’occasion, le musée a choisi de consacrer l’un de ses cabinets d’arts graphiques à cette artiste, permettant d’explorer plus largement son travail. Une seconde salle lui est également dédiée, grâce à des prêts exceptionnels de l’association des amis de l’artiste, du Conseil départemental du Jura et de sa famille jurassienne. Si la majorité des pièces est présentée au deuxième étage du musée, certaines ont été volontairement dispersées dans d’autres espaces, à des points stratégiques du parcours. Cette mise en scène subtile permet de créer des croisements de sens, de tisser des histoires entre les œuvres et de les mettre en résonance avec leur lieu d’exposition. L’écho se prolonge jusqu’en 2028 Le renouvellement des œuvres en dépôt du Frac Franche-Comté offre cette année l’opportunité unique de rapprocher durablement les deux collections. Près de trente œuvres sont présentées dans le parcours de visite, et une vingtaine resteront installées dans les salles permanentes du musée de l’Abbaye jusqu’en 2028. Le Frac Franche-Comté et le musée de l’Abbaye Créé en 1982, le Fonds régional d’art contemporain de Franche-Comté fait partie d’un réseau de 24 Frac présents sur tout le territoire. Sa mission : permettre à l’art contemporain d’exister et de circuler dans chaque région de France, en constituant une collection ouverte et vivante. Aujourd’hui, le Frac Franche-Comté est reconnu pour la richesse et la diversité de ses acquisitions, qui comptent parmi les plus dynamiques en Europe. De son côté, le musée de l’Abbaye à Saint-Claude, inauguré en 2008 et labellisé musée de France, s’ancre dans une histoire singulière : celle d’un ancien monastère fondé au IVᵉ siècle, dont les vestiges archéologiques sont toujours visibles au sous-sol. Sa programmation privilégie les questions du paysage, naturel comme industriel, et valorise les grands noms de l’art moderne et de la seconde École de Paris grâce aux dons des artistes Guy Bardone et René Genis. Autour d’eux gravitent Picasso, Braque, Rebeyrolle, Buffet, Estève, Bonnard ou Vuillard : autant de figures qui ont marqué l’histoire de l’art et continuent de nourrir la réflexion du musée. En réunissant ces deux institutions, l’exposition Résonance affirme une ambition commune : créer des passerelles entre les époques et les esthétiques, rapprocher les publics de la création artistique et faire vivre un dialogue permanent entre patrimoine et art contemporain.

Cette année, partez à la découverte de ce grand maître méconnu du 9e art au château de Voltaire !

Cette exposition de l’UNIGE est une invitation à suivre la vie d’un grain de sable. Derrière cette ressource apparemment ordinaire se cachent des réalités souvent méconnues. Cette exposition est une invitation à suivre la vie d’un grain de sable. Façonné pendant des milliers d’années, il circule sur les fleuves, les mers et les routes du monde entier. De matière, il devient ressource, utilisé massivement dans le béton, matériau omniprésent dans nos bâtiments, routes et infrastructures. Mais derrière cette ressource apparemment ordinaire se cachent des réalités souvent méconnues: extraction intensive, paysages dégradés, écosystèmes fragilisés et profondes inégalités sociales et environnementales. Depuis les carrières jusqu’aux villes marquées par la spéculation immobilière en passant par les chaînes logistiques globales, suivre un grain de sable, c’est interroger nos manières de construire, d’habiter et de transformer les territoires. C’est considérer d’autres matériaux plus durables (comme le bois, la terre, la pierre), d'autres pratiques constructives (comme le réemploi) et de nombreuses initiatives plus respectueuses de nos milieux et du vivant.