Sarcelles(Val-d'Oise)

ZAOUI en afterwork à l'EMB ! Raphaël Faget-Zaoui est auteur, compositeur, interprète et musicien. Après le succès phénoménal de Thérapie Taxi (+400.000 albums vendus, 800M de streams, + de 350.000 spectateurs), Raphael se lance en solo sous le nom de Zaoui et est désormais le seul maître à bord d’une pop ultra efficace, aussi insolente qu’intime. Zaoui est au plus proche de ses fans et a à coeur « d’écrire la B.O. de leur vie ». Il semble en effet que le véritable talent de Zaoui, en plus de composer des titres plus qu’efficaces, est celui d’analyser finement nos normes et nos habitudes pour les mettre en avant sous un nouveau jour. Après un premier EP Mauvais Démons (2022), Zaoui dévoile en octobre 2023 son premier album Pulsations, porté par 6 singles radio dont « Laisse aller ton corps » et « Stigmate ». Un disque instinctif et sensible qui affirme son identité artistique. La tournée qui l’accompagne confirme son aisance scénique et son lien direct avec le public, jusqu’à un concert final à l’Olympia. En 2024, Zaoui signe une collaboration fructueuse avec Vernis Rouge sur son titre « Comme des loups » (+ de 8M de streams). En 2025, Zaoui ouvre un nouveau chapitre et signe un retour incandescent avec « Toxic et Chic » puis « Xanax mon amour ». Deux titres complémentaires, entre lucidité émotionnelle, autodérision et mélodies pop immédiates, qui convoque l’ADN Thérapie Taxi, mais qui s’ancre dans l’identité unique de Zaoui. Zaoui poursuit en 2026 le déploiement de son prochain album (attendu pour septembre 2026) avec la sortie début avril du single « Love Noir » en feat. avec Stéphane. Zaoui repart également à la rencontre de son public avec plusieurs rendez-vous live, dont une première date parisienne le 20 mai 2026 au Cabaret Sauvage.

Découvrez l'exposition de l'artiste Tangui Bidou où l'’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, ... Tangui Bidou ------------ %i%Exposition%/b% Des objets qui font semblant : d’être une grotte, une machine, un oiseau, un corps. Les couleurs sont franches : du jaune citron, du rose chewing-gum, du vert menthe. À côté des sculptures, des dessins à la gouache anticipent ou prolongent le geste. Ils tracent les contours d’un monde instable, où les formes se répètent, comme une collection de figures possibles. Les sculptures se métamorphosent en instruments. Nous jouons quelques minutes, en improvisant, en nous soutenant les un·es les autres. Les sons ― de cuivre, de cor, de conque ― surgissent comme des voix animales ou gutturales. L’objet est le prolongement de notre souffle et devient la trace de notre présence. Tout évoque un monde qui se bricole, fait de gestes simples, d’images tenaces et du désir de croire que tout pourrait, soudainement, se mettre à danser.

Un spectacle théâtral, visuel et musical qui interroge autour des violences cachées au sein du foyer. Puissant récit d’émancipation, Tumeur ou Tutu fait l’effet d’une euphorique déflagration poétique. Entre les paroles violentes de la mère, les silences dérangeants du père, et le «ça ne nous regarde pas» du monde extérieur, la narratrice renomme le monde à sa façon pour tenter de comprendre, donnant à sa voix une force créatrice et humoristique unique. La découverte des mathématiques puis de l'amour lui donneront l'illusion d'une résolution. Mêlant incarnation sensible, musique et projections graphiques le spectacle invente comme l’encéphalogramme intime de cette voix, pour mieux nous faire entrer dans cette parole pleine de vie, d'humour corrosif et d'autodérision. D’après Tumeur ou Tutu de Léna Ghar ©Éditions Gallimard, 2025.

Tigran Mekhitarian adapte La Promesse de l'aube de Romain Gary : le destin d'un fils porté par l'amour fusionnel de sa mère. Trois interprètes, musique live, mise en scène sensible et épurée. Après avoir électrisé le public clichois avec son adaptation flamboyante de Don Juan, Tigran Mekhitarian revient cette saison avec une proposition plus intime et profondément émouvante : La Promesse de l'aube, chef-d'œuvre autobiographique de Romain Gary. Porté par trois interprètes et accompagné de musique en direct, le spectacle raconte le destin hors du commun d'un jeune garçon auquel sa mère promet un avenir exceptionnel. À travers cette relation fusionnelle, faite d'amour, d'espoir et de sacrifices, se dessine le parcours de celui qui deviendra l'un des plus grands écrivains français. Dans une mise en scène sensible et épurée, Tigran Mekhitarian révèle une nouvelle facette de son univers artistique. L'énergie et la fougue qui caractérisaient ses précédentes créations laissent ici place à la délicatesse, à la musicalité et à l'émotion. Une adaptation lumineuse qui célèbre la force des liens familiaux et confirme le talent d'un artiste dont le Théâtre Rutebeuf suit le chemin avec bonheur.

Mandrake Handshake crée un “Flowerkraut” : un festin hédoniste et psychotrope mêlant krautrock, avant-pop et psychédélisme, relevé de grooves énigmatiques et d’improvisation ! Take Me Out & Le Hasard Ludique présentent… Mandrake Handshake en concert ! Tickets : https://shotgun.live/events/mandrake-handshake MANDRAKE HANDSHAKE Le collectif multidimensionnel d’Oxford et de Londres Mandrake Handshake présente une musique qu’il qualifie de “Flowerkraut” : un festin hédoniste et psychotrope mêlant krautrock, avant-pop et psychédélisme, relevé de grooves énigmatiques et d’improvisations audacieuses. Avec la sortie de son premier album indépendant, Earth-Sized World, en février 2025, qui s’est hissé dans le Top 20 des ventes indépendantes, le groupe a reçu les éloges de The Times, UNCUT, CLASH, BBC Radio 6 Music et bien d’autres. L’énergie maîtrisée et le chaos élégant de leurs concerts leur ont valu de nombreuses apparitions en festival, plusieurs tournées en tête d’affiche à travers le Royaume-Uni et l’Europe, un concert complet au No90 Hackney Wick ainsi qu’une performance exceptionnelle au légendaire club Fabric. Cette ascension a été immortalisée par une session KEXP acclamée par le public (plus de 225 000 vues à ce jour), enregistrée en février 2026 à la suite de leur participation au festival Trans Musicales en décembre précédent. Alors…Saisissez vos tambourins ! Laissez flotter vos cheveux ! Ajustez votre eyeliner du troisième œil ! Venez assister au spectacle… et bon voyage. ÉCOUTER https://bfan.link/earthsized-worlds REGARDER https://www.youtube.com/@mandrakehandshake5603/videos AIMER https://www.instagram.com/mandrakehandshake/ — Vendredi 13 Novembre 2026 Le Hasard Ludique 128 avenue de St Ouen, Paris 18e https://takemeout-production.fr

Une adaptation émouvante de Romain Gary où amour maternel, espoir et sacrifices façonnent un destin exceptionnel. Après avoir électrisé le public clichois avec son adaptation flamboyante de Don Juan, Tigran Mekhitarian revient cette saison avec une proposition plus intime et profondément émouvante : La Promesse de l'aube, chef-d'œuvre autobiographique de Romain Gary. Porté par trois interprètes et accompagné de musique en direct, le spectacle raconte le destin hors du commun d'un jeune garçon auquel sa mère promet un avenir exceptionnel. À travers cette relation fusionnelle, faite d'amour, d'espoir et de sacrifices, se dessine le parcours de celui qui deviendra l'un des plus grands écrivains français. Dans une mise en scène sensible et épurée, Tigran Mekhitarian révèle une nouvelle facette de son univers artistique. L'énergie et la fougue qui caractérisaient ses précédentes créations laissent ici place à la délicatesse, à la musicalité et à l'émotion. Une adaptation lumineuse qui célèbre la force des liens familiaux et confirme le talent d'un artiste dont le Théâtre Rutebeuf suit le chemin avec bonheur.

C'est ici que tout commence : le grand humaniste de la danse britannique fait sa comédie divine. Vous est-il déjà arrivé, demande Ben Duke, de créer quelque chose – un enfant, un jardin ou un avion en papier – pour le voir partir en vrille ? Supposant que même Dieu doit partager ce sentiment – vu l’état de sa création – Ben Duke n’hésite pas à l’incarner sur scène, fort de son humour aussi malin que bienveillant. Mais il incarne aussi Lucifer. Il joue Adam. Et Ève ! À tout cela, sa source d’inspiration est un chef-d’oeuvre majeur de la littérature anglaise du XVIIe siècle : Paradise Lost de John Milton, un poème épique de milliers de vers qui pose un regard philosophique et humaniste sur l’expulsion du Paradis. La presse anglaise commente : «  Ce portrait de Dieu est si drôle et étrangement noble que même l'athée le plus endurci aura du mal à lui résister. » Thomas Hahn

Avec la participation des professeurs de jazz du conservatoire Que vous soyez musicien, passionné de Jazz, ou simple amateur, venez partager une soirée rythmée par la créativité, la rencontre et le plaisir de la musique dans une ambiance chaleureuse et conviviale. Après un premier set assuré par les professeurs du Conservatoire accompagnés de leurs invités, la scène est ouverte au dialogue et aux échanges, pour celles et ceux qui souhaitent improviser, chanter et jouer ensemble autour des grands standards de Jazz. Dîners concoctés sur place par des associations sarcelloises.