Saonnet(Calvados)

Overlord Museum et AWAY FROM HOME ont le plaisir de présenter une exposition consacrée à l’histoire des « Monuments Men » : un groupe d’experts en art — historiens, conservateurs, architectes, artistes, archivistes et universitaires — intégrés aux forces armées de la Libération dans le but de protéger, sauver et restituer le patrimoine culturel menacé par la guerre. Conçue comme un parcours chronologique, l’exposition retrace les origines et les actions de ce « commando de l’art », né en réaction à la mise en péril du patrimoine européen et au pillage des collections artistiques par le régime nazi. À travers une succession de portraits — comme ceux de la résistante française Rose Valland et de l’officier américain James Rorimer — et une sélection d’objets illustrant leurs parcours, l’exposition met en lumière la mission périlleuse des soldats du patrimoine et de leurs alliés sur « le front de l’art ». S’inscrivant dans une démarche patrimoniale et mémorielle, au croisement des arts et de l’histoire, l’exposition souligne également l’entreprise interalliée que constitua la recherche et la restitution des biens spoliés, ainsi que l’engagement de ces hommes et de ces femmes animées par un esprit de paix, de reconstruction et de dialogue retrouvé entre les peuples. Commissariat de l’exposition : Mattéo Grouard Les billets peuvent être achetés à l'accueil du musée ou directement à l'entrée du Overlord HallExpo.

Pour retracer l'histoire millénaire et découvrir le souterrain médiéval, les Amis de l'Abbaye vous proposent une visite guidée de l'abbaye Saint-Vigor de Cerisy-la-Forêt, tous les mercredis à 15h de mai à septembre et tous les vendredis à 10h30 en juillet et en août. Groupe toute l'année sur réservation à partir de 10 personnes.

Dans le jardin de l'Abbaye Saint-Vigor de Cerisy-La-Forêt, l'association La Caloupette vous propose de revenir aux origines du jazz des années 20-30 avec Echoes of the Jungle Trio, le plus petit Big Band du monde. Formé par Simon Deslandes à la tompette, Samuel Frin au saxophone baryton et Nicolas Lelièvre à la batterie, le trio s'amuse à revisiter le répertoire du Big Band de Duke Ellington en le transposant pour une mini formation acoustique. Tarif Non Adhérent 7 euros / Adhérent 5 euros / - 12 ans Gratuit. Billetterie en ligne. Bar et petite restauration sur place dès 19h. Concert à 20h.

Les Amis de l’Abbaye ont le plaisir d'accueillir l'exposition "Forêt, château de potiers du Molay" réalisée par Elisabeth RIDEL GRANGER, Anne-Marie FLAMBARD HERICHER et le Pôle rural de la Maison de la Recherche en Sciences Humaines de l’Université de Caen. Fruit de l’association des travaux d’Elisabeth RIDEL GRANGER, ingénieur de recherche au CNRS et codirectrice du Pôle rural qui étudie l’histoire et la géographie de l’ancienne forêt du Molay et d’Anne-Marie FLAMBARD HERICHER, professeur honoraire d’archéologie et d’histoire médiévale, spécialiste des céramiques et des châteaux médiévaux qui a effectué les fouilles archéologiques des anciens ateliers de potiers du Molay, l'expostion retrace en 12 panneaux passionnants l’histoire de cette ancienne forêt médiévale, aujourd’hui réduite à quelques hectares, de ses seigneurs, les puissants abbés de Cerisy et les Bacon du Molay dont une reconstitution du château en 3D inédite nous est proposée par Anne-Marie FLAMBARD HERICHER. Elle permet d’aborder la forêt au Moyen Âge comme un espace mouvant, théâtre d’usages et d’activités multiples et variés, notamment ceux des anciens potiers du Molay, la plus ancienne communauté de potiers mentionnée dans les textes et dont les visiteurs pourront découvrir des productions à travers les vestiges de l’ancien pavage médiéval de l’Abbaye Saint-Vigor exposés au musée Henri JAVALET, labellisé « Musée de France ». A ne pas manquer : Conférence de clôture présentée par Elisabeth RIDEL GRANGER et Anne-Marie FLAMBARD HERICHER, le vendredi 19 juin à 20h30. Ouverte à tous dans la mesure des places disponibles. Visites tous les jours de 10h00 à 18h00 aux conditions d'entrée habituelles sans supplément : 7 euros / individuel, Réduit 4 euros / étudiant et demandeur d'emploi. Gratuit : Enfants - 12 ans et personnes en situation de handicap. Visites commentées de l’exposition, de l’Abbaye et du jardin médiéval, 2 heures environ. INDIVIDUEL, tous les mercredis à 15h : Plein tarif : 9€. Tarif réduit : 6€. GROUPES, sur réservation à partir de 10 personnes : Plein tarif : 8€. Tarif réduit : 5€. Tarif réduit et gratuité aux conditions habituelles. GROUPES SCOLAIRES, sur réservation à partir de 10 élèves : TARIF UNIQUE DE L’ÉLÉMENTAIRE AUX COLLÈGE ET LYCÉE : VISITE GUIDÉE : 2 euros/élève. VISITE EN AUTONOMIE : 1 euro/élève. Accompagnateurs gratuits.

L'exposition Beach Art & Land Art d'Anne-Ingrid Le Granché présente une immersion dans son univers artistique. L'exposition propose une sélection de photographies de ses oeuvres réalisées sur le sable : mandalas et fresques monumentales capturés avant leur disparition, témoins d'un art éphémère. Ces images révèlent la précision du geste, la richesse des matières naturelles et la dimension presque méditative de ses compositions. En écho à ces œuvres, les vitres du centre culturel seront également mises à contribution et décorées dans un jeu de transparence. Le jardin du centre accueillera par ailleurs des ateliers participatifs de Land Art intitulés Décore ton arbre . Lors de ces moments de création collective, le public sera invité à composer des fresques végétales directement sur les arbres, à partir de fleurs et feuillages apportés par les participants. Une expérience sensible et accessible, qui invite à créer avec la nature, ouverte aux petits et aux grands. Créatrice plurielle, Anne-Ingrid Le Granché explore depuis toujours les formes, les matières et les rythmes du vivant. Dessin, peinture, sculpture ou création de bijoux jalonnent son parcours, guidée par une fascination constante pour la beauté originale et les détails de la nature. Profondément marquée par le monde marin, nourrie par un long séjour en Nouvelle-Calédonie ainsi que par des études en biologie marine, elle développe une sensibilité particulière aux équilibres naturels et à leur fragilité. Après 17 années consacrées à l'enseignement dans le domaine de la biologie-chimie, une reconversion s'impose comme une évidence : retrouver l'espace, le geste libre, et le lien direct avec les éléments. Depuis plus de dix ans, elle se consacre au Beach Art. Sur le sable, elle trace des mandalas et de vastes fresques éphémères, jouant avec les marées, la lumière et les textures naturelles, coquillages, algues, galets sur la plage d'Omaha Beach, à Port-en-Bessin et sur les plages normandes. En parallèle, elle développe un travail de Land Art, réalisant des fresques végétales directement sur les arbres, à partir de fleurs, feuilles et éléments minéraux, ainsi que des fresques géantes dans les champs. Tout est pensé dans un soucis de protection de l'environnement et les matériaux utilisés sont totalement biodégradables et à zéro impact sur la nature. Ces œuvres, délicates et temporaires, invitent à la contemplation poétique et à une reconnexion au vivant. Son travail s'inscrit également dans des contextes variés : créations de logos pour entreprises, animations de séminaires, collaborations avec l'audiovisuel et le secteur de la publicité, où l'éphémère devient un langage visuel fort et singulier.

À l'occasion de cette nouvelle édition de son exposition annuelle, L'Atelier des Coloristes invite le public à découvrir un univers entièrement inspiré du mouvement impressionniste. Chaque peintre propose une interprétation personnelle de l'impressionnisme, laissant apparaître toute la diversité des sensibilités et des techniques au sein de l'atelier. Paysages baignés de lumière, reflets aquatiques, scènes florales, atmosphères poétiques ou encore jeux de matière et de transparence composent un parcours artistique vivant et accessible à tous. Inspirés par les grands maîtres tels que Claude Monet, les artistes explorent le mouvement, les variations de lumière et la spontanéité du geste, tout en conservant leur propre identité artistique. Au-delà de l'exposition, L'Atelier des Coloristes défend depuis plusieurs années une approche fondée sur le partage, l'échange et la liberté d'expression. Cette dynamique collective permet à chaque artiste de progresser dans une ambiance bienveillante et créative, faisant de cette exposition un véritable moment de rencontre entre passionnés d'art et grand public.

40 artistes (photographes, peintres, dessinateurs...) présentent leurs visions de l'Europe culturelle. Certains artistes ont spécialement créé une œuvre pour l'occasion, d'autres se réfèrent à leur dernier voyage en Pologne ou en Macédoine. Nocturnes prévues pour la Nuit des Musées et Pierres en Lumières. Une mention spéciale est réservée à l'Ukraine avec la reconstitution de la cathédrale orthodoxe martyre d'Odessa par Karine Saporta, dans une salle dédiée.

On n’est jamais trop jeune pour visiter un musée ! Pour les familles, le sac du petit visiteur prêté à l’accueil du MAHB, permet de découvrir de manière ludique les différents portraits exposés, ou bien les couleurs et les formes, au travers de petits jeux (mémory, miroir, tableaux à trous etc.) dont les parents peuvent s'emparer pour expliquer les œuvres d'art à leurs enfants. Tous les jours, aux horaires d'ouverture du MAHB. Durée d'une visite avec le sac de jeux environ 30 min – inclus dans le droit d’entrée du musée