Sainte-Geneviève-des-Bois(Essonne)

Demi-finale nationale \[Récital - Concours de chant lyrique\] Massy accueille la demi-finale du concours Voix nouvelles 2027. Après des sélections en région, une quarantaine de chanteurs et chanteuses interpréteront successivement deux airs lyriques chacun. À l’issue de ces soirées, 10 candidats seront qualifiés pour la finale nationale. Le concours, qui connait sa sixième édition en 2027, a pour objectif de détecter de nouveaux artistes et de contribuer à leur insertion professionnelle dans l’écosystème lyrique. Initié en 1988 par le Centre français de promotion lyrique (aujourd’hui Génération Opéra) et la Fondation France-Télécom, (aujourd’hui Fondation Orange), le concours Voix Nouvelles a permis de révéler un grand nombre d’artistes lyrique reconnus sur les scènes internationales, tels que Natalie Dessay, Karine Deshayes, Stéphane Degout ou plus récemment Lauranne Oliva, tous acclamés sur les scènes lyriques françaises.

Direction Sylvaine HélaryPlaces assises non numérotées (placement libre).? Ouverture des portes : 19h45 – Début du concert : 20H30?? Bar et petite restauration sur place

Cie Productions Anecdotiques/Barbara Glet & Louis Galliot Découvrez le travail de Barbara Glet & Louis Galliot pour le (très) jeune public. Présentation Tèmpi, c’est le tempo au pluriel. Tèmtoa c’est la mise en son d’une déclaration d’amour : je t’aime toi ! Tèmpi tèmtoa ce sont les rythmes, les pulsations de nos élans d’amour. Ce spectacle se veut une ôde à la tendresse et à la complicité qui se construit, s’invente au sein de chaque famille entre le tout-petit et celleux qui l’entourent. Distribution Barbara Glet : Ecriture, composition, récit, chant Louis Galliot : Direction musicale, contrebasse, récit, chant Guy Prunier : Accompagnement et contribution à l'écriture Patrick Gautron : Aide à la mise en espace et en corps Arno Rincy et Louis Galliot : Conception boîtes Vincent Ferry alias Balder : Illustrations et graphisme Blandine Laennec : Création lumière Marie Delaruelle et Camille Mhorange : Réalisation teaser Joëlle Galliot : Ingénieuse couturière Mentions obligatoires Production : Productions Anecdotiques Action financée par la Région Ile de France, Coproduction Théâtre des Sources - Fontenay-aux-Roses ; Coproduction Sai-son Jeune Public de Gennevilliers ; Coproduction La Maison du bébé ; Création soutenue par la compagnie ACTA dans le cadre du dispositif Pépite, pôle d’accompagnement à la création jeune public ; Coproduction La Graineterie – Houilles ; Coproduction le Centre des Arts du Récit ; Création soutenue par Totem - Scène conventionnée d'intérêt national art, enfance, jeunesse ; Création soutenue par Avignon Festival et Compagnies et la SACEM dans le cadre du dispositif de ré-sidence musicale jeune public, Création soutenue par la SACEM dans le cadre de l’aide à la création/production du spec-tacle musical jeune public, création soutenue par le CNM au titre de l’aide à la création/production/diffusion, création soutenue par la SPEDIDAM au titre de l’aide à la diffusion.

Poussez la porte de "Tournée Générale !" pour vous interroger sur vos souvenirs et pratiques de cafés. Poussez la porte de "Tournée Générale !" pour vous interroger sur vos souvenirs et pratiques de cafés. Les cafés font partie de notre patrimoine populaire. Ils tiennent une place importante dans nos histoires quotidiennes, nos quartiers mais également dans l'art et nos imaginaires. De moins en moins nombreux sur le territoire français, ils se font rares dans certaines villes de banlieue. C'est le constat de ce déclin qui a poussé l'écomusée à s'intéresser à ces espaces de vie sociale, avec lesquels nous entretenons parfois un rapport ambivalent. Au cours de l'exploration de cafés et bistrots du territoire, l'écomusée a rencontré les client·e·s et professionnel·le·s qui les font vivre. A travers des témoignages, reportages vidéo, dispositifs ludiques et participatifs, l'exposition décline les portraits de ces lieux. Des photographies inédites de Guillaume Blot viennent enrichir le propos.

Plongée vertigineuse dans la nuit du 4 août 1789, ce solo virtuose nous fait vivre un moment décisif de la Révolution française. Avec ce spectacle tranchant et virtuose, Hugues Duchêne nous transporte au cœur de la nuit du 4 août 1789, quand les privilèges de l’Ancien Régime furent abolis. Quasi seul en scène, dans une performance impressionnante, Oscar Montaz incarne une multitude de personnages, issus de la noblesse, du clergé ou du tiers état, symbolisés par les spectatrices et spectateurs entourant la scène. Ces derniers se retrouvent de facto partie prenante dans ces joutes oratoires qui firent l’Histoire, pour réfléchir et pour vibrer collectivement. Par l’ajout d’un court interlude aux anachronismes assumés, le metteur en scène se fait l’écho de la situation politique mondiale actuelle, nous interrogeant sur ce que devraient être aujourd’hui nos renoncements à certains privilèges, comme une nuit du 4 août du XXIème siècle !

Orchestre national d’Île-de-France / Arsenii Moon / Jamie Phillips \[Musique\] Sous la direction du chef britannique reconnu Jamie Phillips, l’Orchestre national d’Île-de-France propose un voyage au cœur des légendes slaves. Le concert s’ouvre sur l’éclatante ouverture du Coq d’or de Nikolai Rimski-Korsakov, inspiré du conte de Pouchkine, où le Coq d’or avertit le tsar des dangers qui le guettent. Suivent les harmonies riches et virtuoses du Concerto pour piano n° 2 de Sergei Prokofiev, œuvre écrite à vingt-deux ans et devenue un incontournable des concours internationaux, confiée ici au jeune pianiste Arsenii Moon, lauréat du prix Arturo Benedetti Michelangeli. Le concert se clôt sur le fascinant univers de Tableaux d’une exposition de Modeste Moussorgski, arrangé par Maurice Ravel, qui transpose les peintures de Viktor Hartmann en musique : gnomes, Baba Yaga, scènes de jardins et vieux châteaux se révèlent grâce à l’orchestration éclatante. PROGRAMME Nicolaï Rimski-Korsakov Le Coq d’or, ouverture Sergueï Prokofiev Concerto pour piano n° 2 Modeste Moussorgski Les Tableaux d’une exposition Distribution * Orchestre national d’Île-de-France * Direction musicale Jamie Phillips * Piano Arsenii Moon BANDE ANNONCE >

Une soirée arts et sciences : un court spectacle créé en laboratoire Pour ce troisième épisode des Expériences territoriales de rencontres en arts-sciences, la Scène de recherche a envoyé le metteur en scène Julien Guyomard au Laboratoire des sciences du climat et l’environnement (LSCE). Tout au long de l’année, il s’est plongé dans leur quotidien, déchiffrant leurs us et coutumes, se plongeant dans leurs recherches, des cycles biogéochimiques à la modélisation des cycles du climat. De cette observation naîtra un spectacle où la recherche en sciences du climat se verra décryptée, incarnée et mise en perspective.

ELODIE SICARD - COMPAGNIE EUKARYOTA BERTRAND CHAMAYOU One to one se présente comme une aventure où musique et danse se répondent dans un dialogue inédit. ELODIE SICARD - COMPAGNIE EUKARYOTA BERTRAND CHAMAYOU One to one se présente comme une aventure où musique et danse se répondent dans un dialogue inédit. Conçu par la chorégraphe Élodie Sicard, en étroite interaction avec le pianiste virtuose Bertrand Chamayou, ce projet puise sa source dans l’univers singulier de Igor Stravinsky. Ses miniatures sensibles, ciselées comme des éclats d’enfance, dialoguent avec des oeuvres de Johann Sebastian Bach ou George Gershwin, ouvrant des résonances inattendues. Sur scène, le piano devient paysage et impulse une écriture vivante, où chaque geste trouve son origine dans l’écoute du son. Bertrand Chamayou déploie un jeu d’une grande maîtrise, riche en nuances et en relief, faisant du piano un partenaire à part entière. La puissance de la musique offre à la danse un éclat singulier. Avec une grâce infinie, One to one convie le public à une expérience, sensible et vibrante, où notes et mouvements inventent un langage commun. Conception Elodie Sicard et Bertrand Chamayou • Chorégraphie et interprétation Elodie Sicard • Interprétation musicale Bertrand Chamayou • Costumes Cédrick Debeuf • Assistante de création Eva Assayas • Ingénieur du son The Mono Company - Damien Quintard