Sainte-Adresse(Seine-Maritime)

Muriel Arlay, Artiste peintre dont les œuvres lumineuses et joyeuses célèbrent la joie de vivre, la liberté et l’élégance, exposera une quarantaine d’œuvres à la Mairie !

Samuel a un problème, mais il ne veut pas trop en parler… Le garçon de 10 ans préfère se confier à son journal intime. Nous y découvrons sa vie, ses états d’âme, ses amitiés, ses goûts musicaux et… ce fameux « problème » dont il ne veut pas parler… Chronique de la vie quotidienne d’un jeune écolier et de ses camarades, Samuel est d’abord une série animée créée par Émilie Tronche, produite par Les Valseurs et diffusée sur Arte.tv. La première saison, composée d’une vingtaine de courts épisodes, est adaptée en BD chez Casterman sous le titre Le Journal de Samuel. Cette exposition montre la richesse de l’univers graphique et poétique d’Émilie Tronche, à travers des reproductions de planches, dessins originaux et images animées.

Les Musiciens de Saint-Julien s’associent au contre-ténor Reginald Mobley et vous proposent un programme essentiellement profane, dédié à Henry Purcell. Cette revisite de l’immense œuvre du compositeur du XVI Ie siècle met en lumière, avec tact, une vingtaine de pièces instrumentales (O Solitude, my sweetest choice, Stricke the Viol, Chaconne…). Après l’Irlande et l’Écosse, l’ensemble de musique ancienne explore ainsi une autre surface de la carte du Royaume-Uni : l’Angleterre. Tandis que le virtuose François Lazarevitch jongle avec les flûtes et porte les musiciens par la précision de son jeu, ces derniers, fervents et méticuleux, interprètent les dances dans un parfait équilibre avec la voix de Reginald Mobley. Quant à lui, son vibrato et son élocution subliment les songs conçues pour la scène ou pour la chambre : ses vocalises sont si souples qu’elles semblent innées, son chant est imperturbable… Durée : 1h05 Tout public Réservation obligatoire

Sur scène, Gurshad Shaheman revêt les habits de ses idoles et enchaîne les numéros. Entre les chansons, il raconte des histoires tirées de sa propre vie ou de celles de ses icônes. Au fil de ses métamorphoses, on voit se déployer, en filigrane de ce cabaret, le récit des destins des divas iraniennes, aujourd’hui mises sous la violence du silence ou condamnées à l’exil. Gurshad Shaheman est metteur en scène, écrivain et performeur. Son imaginaire aux multiples origines donne un aperçu de ce qui ne doit pas être oublié : les nombreuses voix pop qui ont peuplé les exaltants cabarets de Téhéran avant la révolution de 1979. À partir de ces figures, Gurshad retrace l’histoire iranienne sous le prisme féminin, jusqu’au mouvement « femme, vie, liberté ». En construisant son propre Cabaret Téhéran, il émeut par le lien ténu qu’il tisse entre la grande histoire et la sensibilité poétique de ses souvenirs. Durée : 1h45 A partir de 12 ans Réservation obligatoire

David Bobée continue son travail autour des classiques théâtraux et revient cette saison avec Lorenzaccio d’Alfred de Musset. En 1537, le jeune Lorenzo de Médicis veut restaurer la République en devenant le compagnon de débauche du tyran qui règne sur Florence, Alexandre de Médicis, et le tuer après avoir gagné sa confiance. Or, le Duc a l’appui puissant du Pape et d’une grande armée. L’acte solitaire de Lorenzo semble voué à l’échec. Dans cette adaptation, Bobée mêle au texte de Musset la version de George Sand, qu’elle avait écrite avant de la céder à Musset. Habillés de pourpoints, de costumes ou d’uniformes de CRS, les personnages évoluent entre classicisme et contemporain, dans un cimetière de colonnes de béton qui ne soutiennent rien, à l’image du monde florentin en décadence. C’est ainsi que Bobée révèle la dimension actuelle de cette œuvre, en se posant la question : que faire quand le pouvoir devient dangereux ? Le texte Lorenzaccio est l’histoire d’un assassinat et aborde des situations de domination. De fait, certaines scènes du spectacle comportent les éléments suivants : coups de feu, faux sang, scènes de meurtres, propos à caractères sexistes, scène à connotations sexuelles. Le spectacle reste néanmoins pleinement adapté à un public de 15 ans et plus. Durée : 3h avec entracte A partir de 15 ans Réservation obligatoire

Après avoir découvert les réalisations majeures d’Auguste Perret au Havre, les enfants du centre de loisirs de l’association Trait d’union présentent leur travail réalisé en atelier avec Jérôme Bellanger aka jEROME, auteur et illustrateur de Poulp fiction (Édifice). (Re)découvrez l’architecture de la ville à travers les planches et le scénario d’une bande-dessinée collaborative inédite ! Exposition réalisée dans le cadre de l’appel à projet La culture s’anime en Normandie Accès gratuit aux heures d'ouverture de la structure Rendez-vous : Trait d’union, 9 rue Maurice Tronelle, Le Havre

Dans le cadre de son année anniversaire (40 ans !), Le CEM présente une exposition d’oeuvres du trio d’illustrateur·rices aux traits aussi affûtés que les guitares du CEM sont accordées : Riff Reb’s, Edith et Kokor. Parcourez 40 années de la vie du CEM par celleux qui l’ont illustré ! Vernissage mercredi 7 octobre à 18H30 en présence des artistes

Du 8 octobre au 16 décembre 2026, découvrez l’exposition de photographies Le monde à travers les yeux de French Lines Embarquez pour un tour du monde des escales historiques des compagnies maritimes ! Du Havre à New-York en passant par Hong Kong et Marseille, l’exposition photographique proposée en partenariat avec l’EPCC French Lines & Compagnies nous transporte à travers les grands ports internationaux des années 1830 à 1960. La vie à bord, les métiers méconnus, le rôle des femmes et des travailleurs étrangers des compagnies seront évoqués, et des objets historiques y seront présentés. Cette exposition a été conçue par des étudiantes du BUT information & Communication et l’EPCC French Lines & Compagnies. Vernissage le mercredi 14 octobre à 19h30 Des visites guidées tout public seront proposées tous les mardis à 12h15