Saint-Vincent-Cramesnil(Seine-Maritime)

L’École de musique et de danse intercommunale vous donne rendez-vous au Château de Gromesnil pour un nouveauconcert de la saison estivale. Une occasion de découvrir ou de redécouvrir des œuvres qui figurent parmi les plus raffinées de la musique de chambre. Du « Trio no. 3 en Ré mineur pour flûte, alto et violoncelle » de François Devienne à celui d’Albert Roussel en passant par différents duos et trios, ce programme délicat et riche en nuances vous emmènera dans un voyage musical tout en élégance et émotion. Nicolas Siourt (flûte traversière), Dominika Marska (alto) et Ariane Dussart (violoncelle) vous feront partager leur passion et leur virtuosité dans ce moment unique, au son de ces instruments qui dialoguent avec finesse et harmonie. Durée : 1h Tout public

Dans le cadre du festival Normandie impressionniste 2026 Fujiko Nakaya (née en 1933) est sans conteste la doyenne de l’art environnemental. Après avoir étudié la peinture, notamment à Paris, l’artiste s’adonne aux expérimentations alliant art et technologie, et crée sa première installation de brouillard à Osaka en 1970. Ses installations ont, depuis, fait le tour du monde. Les brouillards de Fujiko Nakaya sont des œuvres en perpétuelle transformation, sans limite d’espace et de temps. En créant avec l’eau pour seule matière, l’artiste accepte que son œuvre lui échappe : elle appartient ainsi au public qui la traverse et la ressent, dans une expérience artistique et naturelle rare qui résonne avec Claude Monet. Dès ses plus jeunes années, au contact d’Eugène Boudin, le maître des nuages de Honfleur, Claude Monet cherche à reproduire une impression fugitive laissée par les éléments naturels. Fujiko Nakaya, née sept ans après la disparition de Monet, ne reproduit pas, elle produit ses sensations dans et avec la nature. Fujiko Nakaya installe son brouillard normand dans le Jardin des Personnalités, qui longe les rives de la Seine River et le passage incessant des porte-conteneurs. Conçue lors d’une résidence à la Ferme Saint Siméon (150 ans après que Monet y a lui-même séjourné), cette œuvre historique de Fujiko Nakaya est une invitation au ralentissement et à la contemplation immersive. Au bord de la mer, cette sculpture mouvante réagit avec l’humidité ambiante, les orientations du vent et le temps changeant de l’estuaire de la Seine. Elle propose un regard renouvelé sur la lumière et les terres honfleuraises qui ont permis à Eugène Boudin d’initier Monet à la peinture de plein air. Avec le soutien du mécénat de la Caisse des Dépôts, le soutien de la Fondation Toshino Gypsum et d’ETRIA __________________________________________________________________________________________ Mise en route de l’installation : • Juillet & Août Du lundi au dimanche : de 11h à 20h (toutes les 30 minutes) • Mai, Juin & Septembre Du lundi au jeudi : de 11h à 18h (toutes les heures) Du vendredi au dimanche : de 11h à 18h (toutes les 30 minutes) Exception uniquement pour le vendredi 29 mai (jour du vernissage) : de 11h à 20h (toutes les 30 minutes) Attention : Les visiteurs sont invités à faire bien attention à leur déplacement dans la brume pour éviter tout risque de chute du fait de la visibilité réduite.

Philippe Halévy La peinture est par définition abstraite : Même dans une démarche purement figurative, c’est le regard, non pas le regard au sens physiologique mais le « regard de l’âme » projeté sur le monde, qui « crée » le tableau. Le réel représenté passe inévitablement par le filtre des émotions et des sentiments du peintre. En ce sens, une peinture est toujours « intérieure » et, du fait de cette intériorité, le réel peut se décliner de mille façons et être recomposé jusqu’à devenir une abstraction. C’est ainsi que Philippe Halévy revient, pour une troisième fois à la P’tite Galerie, nous présenter ce qu’il appelle ses « Paysages intérieurs ». Valérie Marsiliani-Godefroy D'abord la terre, l'argile naturelle: contact doux, moelleux, humide, souple, lisse, rassurant. Et puis, la forme: terre malléable, gardienne de la trace, expression de la main. Enfin, l'art comme témoignage, manifestation d'une pensée, d'une revendication. Créer pour dire l'humain. Forme de la pensée, pensée de la forme. Vernissage le samedi 20 juin 2026 à 16h. Vous pourrez également admirer les dernières créations des 10 associés de la P'tite Galerie : Léa Badrah - Magalie Boucher Kips - Jocelyne Cognard - Pascal Dalous - Rosette Fabry - Mireille Lancelin - Hervé Marchelidon - Sailev - Erik de Saint Pierre - Jeanne Wallard. Ouvert tous les jours (sauf le mardi) de 11h à 13h et de 14h à 18h30

Les Écoles d'Art Graphique de l'Estuaire exposent aux Greniers à sel de Honfleur.

Dans un foisonnement de couleurs et de formes issues tout droit du répertoire féérique de l'enfance, l'artiste et illustratrice jeunesse Charlotte Sjöstrand nous émerveille par ses collages qui font sens. Vous ne pourrez que vous arrêter longuement devant chaque œuvre composée de morceaux de dessins originaux de l'artiste pour les décortiquer méthodiquement afin de rentrer dans leurs « récits ». Car Charlotte est une conteuse d'histoire, très proche de l'univers de l'enfance elle vous fera pénétrer dans son petit monde délicieusement régressif. Alors laissez-vous happer... Vernissage le samedi 2 mai à 11h Entrée libre

Un festival en pleine nature pour projeter des films indépendants, rythmé par des concerts, des débats, des rencontres. Pour la treizième fois, des bras vigoureux et très majoritairement bénévoles vont monter le chapiteau, les barnums, une scène, câbler, éclairer, sonoriser, pour que dans les champs dédiés aux moutons le reste de l’année tout soit prêt pour accueillir les spectatrices et les spectateurs des Filmeurs ! C'est un grand honneur pour nous de recevoir Yolande Moreau, figure importante du cinéma et invitée d'honneur cette année aux Filmeurs. Voici la programmation en un clin d’œil : Jeudi 2 juillet 19h00 : Concert & Restauration 20h30 : Jusqu’au bout du monde - CM Les Petits Filmeurs 21h00 : Ciné-concert - Le mécano de la générale de Buster Keaton Vendredi 3 juillet 17h30 : Qu’est-ce qu’on va penser de nous ? de Lucile Coda en sa présence 19h00 : Concert Sans Modération & Restauration 21h00 : Nulle part en France de Yolande Moreau en sa présence 21h30 : Abou le King d'Ariane Doublet en sa présence Samedi 4 juillet 15h00 : Allo la France de Floriane Devigne en sa présence 17h00 : My stolen planet de Farahnaz Sharifi en sa présence 19h00 : Concert La Montée Saintonge & Restauration 21h00 : En suspens - CM Road Movie à Prévert 21h30 : Quand la mer monte de Yolande Moreau en sa présence Dimanche 5 juillet 10h00 : La Strada & Masterclass avec Yolande Moreau 13h00 : Restauration 14h30 : Interceptés de Oksana Karpovych en présence de la monteuse 16h30 : La fiancée du poète de Yolande Moreau en sa présence 18h30 : Concert & Apéro de clôture Retrouvez tous les détails sur le site des Filmeurs.

Les guinguettes de l'été 2026 sont annoncées ! Cette première soirée festive se tiendra à Gruchet-le-Valasse à partir de 18h30. Venez en famille, en couple ou entre amis profiter d'une belle soirée d'été au rythme de l'orchestre et en savourant de délicieux produits locaux. Et pour plus de confort, amenez votre table, vos chaises et vos gobelets réutilisables ! Entrée libre et gratuite (premier arrivé, premier assis !). Le programme de la soirée : 18h30 – 20h : Balade commentée pour (re)découvrir le patrimoine, surprise... les informations sont données lors du discours 20h : Discours du maire 20h – 23h : Marché des producteurs locaux pour vous concocter un délicieux repas local et soirée dansante avec le duo Emily et Jérôme Ortet.

Les (presque) comédiens de Brême se présentent comme un duo de clowns naïfs au ton drôle et décalé, farfelu parfois, où l’humour et le théâtre rencontrent l’univers du conte. Deux personnages, comédiens (non reconnus) de profession, tombent nez à nez avec leur public, à l’image d’une rencontre impromptue. Ils ont préparé une pièce inspirée du célèbre conte Les musiciens de Brême. Les voilà à raconter cette histoire à l’aide d’accessoires qui leur tombent sous la main, avec une envie d’interaction et de rire, chacun tirant la couverture à soi. Les dialogues, modernes et percutants, inspirés de la pop-culture, présentent une double-lecture, idéale pour toucher un public familial. Petits et grands y trouvent leur compte pour un moment de partage et de joie. Un spectacle aux allures de stand-up, du théâtre d’objets, d’improvisation, du masque ou encore du doublage. Le tout sur une bande-son rythmée et pétillante Durée : 50 min Tout public