Que faire à Saint-Simon en septembre 2026 ?

L'été 2026 marque la dixième exposition organisée par la Galerie MHB à la ferme du Grand Couvent de Gramat. Pour cette édition anniversaire, la galerie réunit huit artistes aux univers singuliers, dont un nouvel invité, le peintre Ramzi Ghotbaldin, aux côtés d'artistes fidèles dont les œuvres ont marqué les précédentes saisons. Peinture et sculpture dialoguent ainsi au sein d'un parcours où chaque artiste propose une écriture personnelle, nourrie par une même exigence artistique et une profonde sensibilité Vous êtes donc invités à venir découvrir un choix d'œuvres de ces huit artistes qui ont tous en commun d'offrir une approche sensible et personnelle de leur travail, où l'authenticité du propos est soulignée par la franchise et l'exigence du geste

«Les Musicales du Causse de Gramat» sont l’émanation culturelle de L’association des Amis des Orgues de Gramat. Créée en 1991, c’est elle qui a été la cheville ouvrière de la restauration de L’orgue installé dans l’église de Gramat. C’est un orgue de Frédéric Jungk commandé par la paroisse de Gramat à la firme toulousaine Feuga le 6 Novembre 1853. Il a été classé monument historique en 1993. Son inauguration, après restauration, a eu lieu en septembre 2002. Plusieurs des plus grands organistes français y sont venus et y viennent encore donner des récitals. Au travers des Musicales du Causse de Gramat l’association propose des manifestations culturelles centrées sur la musique de haut niveau. Dès ses débuts en 1997 elle a pris le parti d’organiser des événements sur une saison élargie allant d’avril à octobre ou novembre. C’était un pari risqué mais qui semble aujourd’hui gagné, pour la plus grande satisfaction des mélomanes de la région

Exaltation poético-politique ! D'après les textes politicolorifiques du clown philosophe québécois SOL. Marie Thomas, arlequine funambule, réincarne avec justesse ce jongleur de mots qui nous parle de l'état du monde, de l'homme, de son paradis perdu Sur réservation, tout public

NOUVEAUX PARCOURS. NOUVEAUX DÉFIS. Entre chemins sauvages, passages techniques, patrimoine et paysages à couper le souffle… prépare-toi à une expérience intense et authentique. -30 KM — 1400 D+ En solo pour les coureuses et coureurs les plus téméraires Ou en relais : • 1 coureuse/coureur : 13 KM • 1 coureuse/coureur : 17 KM -12 KM — 400 D+ en solo -10 KM marche Départ : Prieuré d’Espagnac Sainte-Eulalie Que tu sois trailer confirmé·e, marcheuse/marcheur du dimanche ou amoureux/amoureuse de nature, le Trail de la Vallée du Célé t’attend ! Forme ton équipe ou lance-toi en solo. Prépare tes baskets et viens écrire ton aventure le 13 septembre 2026. Un repas est proposé sur réservation à l'issue des épreuves.

Venez chinez dans un cadre champêtre et dénicher l'objet rare !

Exposition de huit artistes, peintres et sculpteurs contemporains. Exposition de huit artistes, peintres et sculpteurs contemporains. Ramzi Ghotbaldin, peintre d’origine kurde arrivé en France en 1990, nous transporte dans un univers singulier, entre rêve et mémoire, réalité et imaginaire. Sa palette chatoyante et son travail de la lumière enveloppent les formes d’une grande densité poétique. Jürgen Lingl revient cette année pour présenter une large part de son travail consacré aux œuvres animalières. Sculptées à la tronçonneuse dans le bois, ses créations capturent avec force et sensibilité l’essence même de l’animal, entre instinct sauvage, puissance et caractère. Valérie de Sarrieu est de retour avec ses petits paysages monumentaux, réalisés sur le motif. Sa peinture cherche à révéler « l’esprit des lieux » à travers un regard poétique porté sur des paysages familiers. Par de subtiles harmonies colorées, elle crée un équilibre délicat entre restitution du paysage et liberté picturale. Jean-François Gambino, sculpteur animalier, modèle la terre avec vivacité afin de saisir le mouvement, l’énergie et la vitalité de ses sujets. À travers ses œuvres, il capture des instants d’observation, de chasse, de jeu ou de repos, grâce à une grande maîtrise du modelage et de l’équilibre des formes. Marc Dailly peint des scènes du quotidien avec une grande sensibilité. Il crée des ambiances douces, silencieuses et intimistes, baignées d’une lumière subtile. L’atmosphère d’instant suspendu qui se dégage de ses œuvres est à la fois poétique, discrète et profondément humaine. Véronique Gerbaud-Lambert peint des paysages poétiques, des mondes suspendus entre rêve et réalité. Son œuvre invite à la contemplation et à l’évasion à travers des paysages mystérieux, empreints de lumière, de brume et d’une atmosphère onirique. Wolfgang Sinwel explore le paysage vu du ciel, transformant la terre en une composition poétique de formes et de couleurs. Grâce à la technique du glacis, il crée des paysages d’une profondeur infinie. À la frontière de l’abstraction, son œuvre invite à la liberté et à la contemplation, chaque regard révélant de nouveaux horizons. Kouta Sasai, peintre japonais, dévoile ses derniers paysages au pastel gras. Par une écriture directe et expressive, il livre une vision personnelle du paysage, où couleur, forme et matière dialoguent avec force. La puissance de son trait caractérise son œuvre. En cet été 2026, nous vous invitons à découvrir un choix d’œuvres de ces huit artistes, qui ont tous en commun une approche sensible et personnelle de leur travail, où l’authenticité du propos est soulignée par la franchise et l’exigence du geste.

Et si une gare ferroviaire n'avait jamais vu passer un seul train ? Et si une gare ferroviaire n’avait jamais vu passer un seul train ? Au tournant du XXe siècle, Camille Miret, directeur visionnaire et ingénieur centralien, imagine un projet ambitieux : construire une ligne de tramway moderne pour désenclaver l’asile de Leyme et le rendre accessible aux excursionnistes en route vers Rocamadour et Padirac. Les plans sont dessinés, le Conseil général valide le projet et la gare commence même à sortir de terre. Pourtant, aucun train ne s’y arrêtera et aucun voyageur ne compostera jamais son billet à Leyme…

L’église médiévale de ce village domine depuis le XIIe siècle le bassin agricole de Lacapelle-Marival. Elle conserve notamment des chapiteaux romans sculptés représentant des scènes religieuses des… Dominant le bassin agricole de Lacapelle-Marival depuis le XIIe siècle, l'église médiévale du village constitue un remarquable témoignage de l'architecture romane. Elle conserve notamment de beaux chapiteaux sculptés représentant des scènes religieuses, telles que la pesée des âmes ou la lapidation de saint Étienne. Autour de l'édifice, l'habitat rural dispersé illustre les caractéristiques de l'architecture quercynoise des XVIIIe et XIXe siècles.