Que faire à Saint-Sauveur-sur-École en avril 2027 ?

Sonder est une pièce performance qui retrace l’histoire de la photographe d’art gantoise Kaat Pype et de son père qui affronte un deuil. Un des personnages est joué par de l'IA ce qui donne une… Sonder est une pièce performance qui retrace l’histoire de la photographe d’art gantoise Kaat Pype et de son père qui affronte un deuil. Un des personnages est joué par de l'IA ce qui donne une dimension technologique au spectacle. À travers l’art, utilisant l’imagination comme stratégie, Yves Degryse et NTGent remettent en question le développement rapide de nouvelles technologies telles que l’IA tout en examinant et en développant son application dans la création et la mise en scène du théâtre.

Collectif incontournable de la scène européenne, AKOREACRO revient avec une fresque circassienne de l’humanité. Renversant! L’histoire de l’humanité comme un vertige acrobatique ! Treize artistes, acrobates mais aussi musiciennes et musiciens, incarnent nos rêves d’élévation, nos audaces les plus folles, de la découverte du feu à la construction de gratte-ciel, entre prouesses, humour et émerveillement collectif. Chaque figure et chaque saut explore notre désir de se surpasser mais aussi d’apprendre à chuter. Orchestré avec virtuosité et drôlerie par Alexandre Markoff, Ostinato est un tourbillon plein d’humour, de poésie et de solidarité, qui nous emporte à travers l’Histoire, porté par de la musique live. Sous chapiteau sur la Base 217, ne manquez pas ces représentations exceptionnelles où les corps en mouvement célèbrent l’inépuisable soif d’inconnu de l’humanité.

Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Composée de deux cents pièces, de 1840 à 2020, sur tous supports : du daguerréotype réalisé par Daguerre en personne à des fichiers numériques ultra contemporains en passant par des clichés de Willy Ronis, des albums de photographies familiales l’exposition retrace l’histoire d’une pratique sociale, au cœur d’enjeux de transmission et de construction d’identités, toujours plus ancrée dans le quotidien jusqu’à l’omniprésence, jusqu’à faire corps avec la définition de la société où elle se déploie, société dite « de l’image ». Elle en décryptera les langages, usages et vocations. Quant aux traces de cette pratique conservées aux archives au titre de « documents », matière première pour les historiens, elles contribuent à former le terreau de la mémoire collective. Comment ? Quelles en sont les limites ?

Adaptée au niveau, à la nature de votre groupe et aux objectifs pédagogiques que vous poursuivez, ces visites prennent la forme d'un échange autour des oeuvres. Elles s'appuient sur l'apprentissage à… Adaptée au niveau, à la nature de votre groupe et aux objectifs pédagogiques que vous poursuivez, ces visites prennent la forme d'un échange autour des oeuvres. Elles s'appuient sur l'apprentissage du regard et visent à mettre en lumière les enjeux de l'exposition. Gratuit / Adhésion obligatoire (32 euros pour la classe) Durée : 45min - 1h

Réinventer la photographie, est une exposition collective articulant les travaux issus des 15 projets lauréats de la Commande photographique nationale confiée par le ministère de la Culture au… %b%Réinventer la photographie%/i%, est une exposition collective articulant les travaux issus des 15 projets lauréats de la Commande photographique nationale confiée par le ministère de la Culture au Centre national des arts plastiques (Cnap) dans la perspective de la célébration du bicentenaire de la photographie en 2026-2027. Avec les œuvres de Mali Arun/François Bellabas/Lucien Bitaux/Marie Bovo/Anne-Lise Broyer/Gaëlle Choisne/Sybil Coovi Handemagnon/Isabelle Giovacchini/Laurent Lafolie/Laurent Millet/Constance Nouvel/Baptiste Rabichon/Michel Slomka/Stéphanie Solinas/Marie Sommer Confiée par le ministère de la Culture au Centre national des arts plastiques (Cnap) dans la perspective de la célébration du bicentenaire de l'invention de la photographie en 2026-2027, une commande photographique nationale intitulée Réinventer la photographie a été lancée en septembre 2024. Deux siècles après les débuts de la photographie, cette commande propose de participer à des réinventions de la photographie dans un contexte d’extension des moyens permettant de créer une image, notamment par les usages de l’intelligence artificielle, prenant acte du regain d’intérêt pour les techniques ayant jalonné l’histoire du médium. Dans la continuité des grandes commandes de l’État dans le domaine de la photographie, cette commande a pour but de reconnaître et d’encourager la vitalité de la création contemporaine dans le champ étendu de la photographie. Elle vise également à soutenir toutes les écritures photographiques en tenant aussi compte des évolutions techniques et culturelles du médium. Les œuvres réalisées dans le cadre de cette commande photographique nationale ont rejoint la collection du Fonds national d'art contemporain et font l’objet d’une publication. Plus de détails à venir : www.cpif.net

Le Chaos qui me donne la vie. Atlas d’un pays imaginé est l’œuvre lauréate du Prix Swiss Life à 4 mains 2026-2027, 7e édition. Ce prix artistique, unique en France, est attribué par la Fondation Il 2… Le Chaos qui me donne la vie. Atlas d’un pays imaginé est l’œuvre lauréate du Prix Swiss Life à 4 mains 2026-2027, 7e édition. Ce prix artistique, unique en France, est attribué par la Fondation Swiss Life. Il récompense tous les 2 ans le projet de création croisée et originale d’un.e photographe et d’un.e compositeur.trice. " Nous développons, à quatre mains, une traversée sensorielle de l’exil, où image et musique deviennent des langages capables de circuler au-delà des frontières. Le projet prend racine à El Callao, au Venezuela, territoire façonné par les migrations antillaises liées à l’exploitation aurifère. Le carnaval, le calypso et le créole y portent la mémoire vivante de ces circulations, aujourd’hui mises en tension avec l’un des plus grands exodes contemporains, avec près de 7,9 millions de Vénézuéliens ayant quitté leur pays. Le projet se déploie en quatre chapitres, écrits depuis trois territoires — Guadeloupe, Trinidad et Tobago, Guyane française — et un territoire fantasmé : le Venezuela. Chacun constitue un espace de recherche et de reconnexion, où nous sommes allées chercher, dans les sons, les corps et les rituels, ce qui nous relie encore à notre pays, maintenu dans la mémoire et la sensation. Ces déplacements dessinent une cartographie sensible, faite d’échos, de correspondances et de décalages. Entre proximité et distance, présence et absence, le projet explore ce qui persiste, se transforme ou se déplace lorsque l’on vit hors de sa terre. Il propose ainsi une forme ouverte, où l’expérience de l’exil se recompose à travers des fragments, entre imaginaire et mémoire." Oleñka Carrasco et la Chica

Pour 2026 / 2027, « Le Bateau Ivre » propose à l'Espace Saint-Jean de Melun (77) un Cycle de formation théâtrale pour particuliers amateurs et professionnels enfants, adolescents et adultes. Avoir plusieurs vies, de multiples visages, goûter à des sentiments bien éloignés de ce que vous êtes, se laisser surprendre par des émotions que vous n'auriez jamais imaginé éprouver, user des mots d'une autre personne, bouger d'une manière très éloignée de votre habitude, marcher comme vous ne l'avez jamais fait (sur les nuages par exemple)… Tout cela vous donne-t-il la sensation que vous allez renier l'être que vous êtes ? Détrompez-vous, c'est grâce à ce voyage dans des contrées inconnues que vous allez apprendre à savoir qui vous êtes réellement, au plus profond de votre for intérieur et cette expédition s'appelle : le Théâtre. Formation aux Arts Vivants -------------------------- « Le Bateau Ivre » association loi 1901, créée il y a plus de 30 ans, propose de vous guider dans cette magnifique quête au travers d'un Cycle de Formation Théâtrale élaborée par Anne-Marie Laussat et Philippe Pillavoine composé de 3 cours hebdomadaires et d'un stage annuel. Ce dernier est ouvert aux enfants, adolescents et adultes confondus amateurs débutants et/ou confirmés se déroulera en avril 2027 (2 sessions sont programmées) au Studio de la SACD à Paris ainsi qu'à l'Espace Saint-Jean de Melun (77). C'est également dans cet établissement melunais qu'auront lieu d'octobre 2026 à juin 2027 : \* chaque lundi soir, pour les adultes professionnels en art de la scène, « Pierrot ou la Science de la Scène », un cours de Mime animé par Philippe Pillavoine ; \* chaque mercredi soir, pour les adultes amateurs confirmés (audition requise prévue le 23 septembre 2006), « Montage de Spectacles », un cours de Théâtre encadré par Anne-Marie Laussat ; \* chaque jeudi soir, pour les adultes amateurs débutants ou confirmés, « Le Mime et son Répertoire », un cours de Mime avec Philippe Pillavoine comme intervenant. Afin de répondre à toutes vos interrogations, « Le Bateau Ivre » a mis en place un site Internet : www.lebateauivre.info/formation. Vous pouvez également réserver votre(vos) place(s) aux cours d'essai gratuit (semaine du 21 septembre 2026) sur www.lebateauivre.info/formation/essai. Le Grand Jeu de l'été 2026 -------------------------- Et avant de vous laisser repartir à vos activités estivales, sachez que le Grand Jeu de l'été 2026 est toujours d'actualité. Il s'agit pour un parrain de trouver son·sa filleul·le et ainsi de pouvoir faire et bénéficier d'une remise de 10% sur le prix de chaque formation. Envoyez un message à contact@lebateauivre.info pour demander votre code de réduction personnalisé. Attention le jeu s'arrête le 30 août 2026 inclus.

Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Composée de deux cents pièces, de 1840 à 2020, sur tous supports : du daguerréotype réalisé par Daguerre en personne à des fichiers numériques ultra contemporains en passant par des clichés de Willy Ronis, des albums de photographies familiales l’exposition retrace l’histoire d’une pratique sociale, au cœur d’enjeux de transmission et de construction d’identités, toujours plus ancrée dans le quotidien jusqu’à l’omniprésence, jusqu’à faire corps avec la définition de la société où elle se déploie, société dite « de l’image ». Elle en décryptera les langages, usages et vocations. Quant aux traces de cette pratique conservées aux archives au titre de « documents », matière première pour les historiens, elles contribuent à former le terreau de la mémoire collective. Comment ? Quelles en sont les limites ?