Saint-Rémy-l'Honoré(Yvelines)

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h30 – 19h30 Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

⭐ Viens vivre une expérience en famille ou entre amis au Zoo Safari de Thoiry en billet coupe file pour une aventure sauvage à ne pas manquer ! 🎫 Billets pour le Zoo Safari de Thoiry en coupe-file Adulte (+12 ans) Enfant (3-11 ans) Prix réduits pour les personnes en situation de handicap Ce qui t’attend 🦒 Plus de 800 animaux en liberté dont des girafes, zèbres et éléphants à admirer depuis ta propre voiture 🐺 Assiste au repas quotidien des loups et des tigres 🏰 Découvre le charmant château de Thoiry Infos 📅 Date et heure : Sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets 📍 Lieu : Zoo Safari de Thoiry ⏳ Durée : environ une demi-journée 👤 Âge requis : ouvert à tous ❓ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations. Description Vis une expérience immersive incroyable en pleine nature au Zoo Safari de Thoiry ! Découvre plus de 800 animaux lors d'un safari exceptionnel en voiture. Observe des girafes, des éléphants, des zèbres et bien plus encore. Ne rate pas l'alimentation des loups et des tigres, puis pars à l'aventure au sein du fabuleux château de Thoiry. Les enfants s'amuseront sur l'île mystérieuse avec ses passionnantes passerelles suspendues et ses jeux palpitants. Une expérience incroyable à vivre absolument en famille ! Sans plus attendre, achète tes billets pour le Zoo Safary de Thoiry !

Collections du Musée de la ville de SQY des années 1950 aux années 2000 Le musée vous invite à un voyage dans le temps ! S’appuyant sur sa riche collection « Design et modes de vie », qui rassemble plus de 3 200 objets, cette exposition itinérante retrace 50 ans de création : des formes sobres et fonctionnelles des années 1950, aux couleurs pop et matériaux plastiques des années 1960-1970, jusqu’au postmodernisme et à la mondialisation du design entre 1980 et les années 2000.

Atelier de découverte et de médiation autour des fonds photographiques conservés aux Archives départementales des Yvelines. Un parcours pédagogique autour de la mémoire photographique et de la lecture des images : photoreportage, photographie documentaire, portraits, paysages, photographie aérienne, architecture...

( CENDRES DE MARBELLA - GARDIEN DU TEMPLE - SANS VISAGE) Nous voici à la conclusion des aventures de Ziz. Sans visage, ultime volet de cette trilogie théâtrale centrée sur notre héros, vient clore la saga de Ziz, écrite par Hervé Mestron et composée de huit œuvres toutes éditées. De retour à Aubervilliers, Ziz tente de se faire une place dans la vie à sa manière, en gérant un commerce un peu particulier de médicaments. Avec son fidèle acolyte Dick, ils naviguent dans un monde où débrouillardise et créativité sont de mise. Un jour, tout bascule après un incendie dans un garage : Ziz en sort marqué à vie, il perd son visage mais, malgré tout, conserve son rêve d’avenir…

Caroline Leite Caroline Leite ------------------ Métamorphoses photographiques Du samedi 10 octobre 2026 au dimanche 3 janvier 2027 La métamorphose photographique désigne le processus par lequel une image dépasse sa simple fonction de reproduction du réel. Par le choix du support, la manipulation du tirage, la superposition, le changement d’échelle, l’intégration à un matériau ou encore le passage au dessin et à d’autres médiums, la photographie se transforme. Cette démarche ne relève pas uniquement d’une recherche formelle : elle réinvente la réalité, crée de nouvelles ambiances et suscite des sensations inédites. L’image devient alors un objet sensible et poétique à expérimenter. Dans ces œuvres, la photographie ne se limite plus à sa surface plane : elle acquiert une dimension tridimensionnelle, monumentale ou réinterprétée. Transformée par son support, son mode de tirage ou sa mise en espace, elle peut être intégrée au béton, enchâssée entre des plaques de verre, mise en tension sur divers matériaux, superposée, découpée ou mise en volume. Elle peut aussi se prolonger dans de grands dessins photographiques qui en déplacent les contours et en amplifient la présence. À partir d’images réelles et existantes, Caroline Leite réinvente le quotidien en sublimant les détails de chaque instant. Son travail procède par déambulation, hasard et spontanéité : les choix naissent du regard, au fil de l’observation et de l’expérience du réel. L’image n’est plus seulement à contempler : elle est à éprouver dans sa matérialité, sa couleur, sa lumière, son tracé et son épaisseur. La photographie cesse d’être une simple représentation pour devenir une expérience sculptée, dessinée et réinventée, qui se déploie dans l’espace et invite le visiteur à une promenade sensible, où chaque fragment du réel se transforme en sensation nouvelle.

L’immense chorégraphe et musicien Hofesh Shechter libère la puissance viscérale des jeunes danseurs de sa troupe. Portés par les pulsations de sa musique, ils s’abandonnent au mouvement. Rave ou rituel ? L’immense chorégraphe et musicien Hofesh Shechter libère la puissance viscérale des jeunes danseurs de sa troupe. Portés par les pulsations de sa musique électro-organique, ils s’abandonnent au mouvement et plongent avec le public dans une expérience fiévreuse, intense, totale. In the brain est une expérience sensorielle qui saisit aussi bien les corps des interprètes que ceux du public. L’écriture et la composition de cette pièce, qui s’empare des codes et de l’énergie du clubbing, sont d’une richesse, d’une précision et d’une force phénoménales. Est-on dans le cerveau des clubbers ou dans celui d’Hofesh Shechter ? Nous sommes en tout cas là où les émotions, sentiments, états se succèdent, nous laissant parfois du répit pour mieux nous saisir ensuite. On retrouve une gestuelle propre au chorégraphe, reconnaissable entre mille, mais qu’il réinvente sans cesse. L’énergie du chœur emporte tout sur son passage. Le niveau technique et l’engagement demandés à chaque interprète est fascinant. La pièce est à l’image d’une jeunesse incandescente : tendue, physique, à l’euphorie contagieuse.

EAUX et LAVIS accueille cette année Stéphane Langeron, artiste peintre aquarelliste. Après un long parcours figuratif, l’artiste oriente désormais son travail vers une aquarelle plus personnelle, qui privilégie l’imaginaire et l’interprétation. Basée sur la simplification des sujets et la recherche d’harmonies colorées, sa peinture puise sa force dans son amour de la nature. Ses immersions dans les paysages restent le fondement essentiel de sa création. En parallèle, il s’accorde quelques incursions créatives dans des univers fantastiques et de science-fiction proches de l’illustration. Aujourd’hui, guidé par une liberté totale, l’artiste ne s’interdit rien : seul le résultat compte. Vernissage samedi 7 novembre à 11h45