Que faire à Saint-Rabier cette semaine du 14 au 20 septembre 2026 ?

Vivez une soirée hors du temps en famille, dans le cadre exceptionnel du théâtre troglodytique de la Madeleine, au bord de la rivière. À la lueur des bougies et du feu de camp, laissez-vous emporter par les récits d’un conteur ou d’une conteuse : mythes de la création du monde, légendes médiévales, histoires de sorcières, de princesses, de monstres et de héros de la Préhistoire. Cette veillée fait revivre la tradition des soirées d’autrefois, lorsque familles et voisins se réunissaient autour du feu pour écouter des histoires, partager des émotions et nourrir leur imaginaire. Une expérience authentique et conviviale, dans un lieu chargé d’histoire. Soirée intimiste limitée à 70 participants – réservation conseillée. • Accueil dès 20h45 • Restauration sur place (crêpes, desserts et boissons) jusqu’à 21h30 • Début des contes à 21h30 • Fin de la soirée à 22h45

À l'occasion des résidences, les compagnies bénéficient des conditions professionnelles pour élaborer leur futur spectacle. Les sorties de résidence permettent de découvrir une étape de ce temps de création. Elle sont gratuite et ouvertes à tous. Conçue comme une fable, la pièce nous emmène à la rencontre de créatures singulières, à la frontière du réel et de l’imaginaire. Portée par huit interprètes, la création s’inscrit dans un univers poétique et troublant, très largement inspiré des créatures de Guillermo del Toro. Les corps y racontent ce qui ne se dit pas, faisant émerger des figures hybrides, sensibles et mystérieuses. Sortie de résidence le jeudi 17 septembre à 17h30 au Théâtre.

À l’occasion des résidences, les compagnies bénéficient de conditions professionnelles pour élaborer leur futur spectacle. Les sorties de résidence permettent de découvrir une étape de ce temps de création. Elles sont gratuites et ouvertes à tous. Avec EXULT, Soraya Thomas, accompagnée par David Drouard, souhaite faire du mouvement une matière vivante, instable, traversée de tensions contradictoires : retenue et explosion, densité et fragmentation, verticalité et effondrement. La scénographie conçue par Pierre Nouvel proposera un espace où le temps se dédouble. Cette résidence sera l’occasion pour la compagnie de travailler l’écriture chorégraphique en lien avec la scénographie et de démarrer le travail lumière avec Jéronimo Roé.

Pays poreux, territoire paysan En douze mille ans, l'agriculture est passée d'invention fondatrice à activité marginalisée. Face à ce déclin et à la menace qu'il représente pour la souveraineté alimentaire et le lien à la terre, l'artiste fait de la paysannerie le cœur de sa pratique. Ses œuvres témoignent d'un territoire vivant et entremêlé, où les paysannes, en s'ancrant au sol, en deviennent une composante à part entière. Cette exposition fait suite à une résidence aux Grandes Fenêtres soutenue par l’Agence culturelle départementale Dordogne-Périgord. Ouverture de 15h à 18h du jeudi au dimanche. Vernissage le 11 septembre à 18h30.

Cette exposition collective aura pour thème : le feu. Les artistes proposent des pièces artistiques se rattachant à cet élément et à ce qu'il peut générer comme interrogations à travers ses usages.

Le Château de la Marthonie fût construit au 12e siècle. Cependant, durant la guerre de 100 ans il est détruit en majeur partie. Le château, tel qu'il nous apparait aujourd'hui date des 15e, 16e et 17e siècles. La visite du Château de la Marthonie comprend : L'architecture extérieure, l'escalier du 17e siècle et le grand salon entièrement restauré. Visite commentée de juillet à mi-septembre à 15h et 17h tous les jours et les lundis, mardis, jeudis et dimanches à 11h . Sur réservation. Durée environ 35 min. Prix 4€ par personne (dès 12 ans).

Vente avec tarif solidaire pour les étudiants sur la vaisselle, le mobilier, l'électroménager, l'informatique etc. Accessible sur présentation de la carte étudiante ou d'un justificatif de scolarité + pièce d'identité. Sur une sélection d'articles et hors livraison.

Né le 3 avril 1946 à Toulouse, d’origine catalane par son père, réfugié politique de la guerre d’Espagne, Michel Batlle est un artiste autodidacte dont la trajectoire se construit en marge des écoles et des courants officiels. Issu d’un milieu familial où peinture et musique tiennent une place centrale, il découvre très tôt la création comme un langage naturel. À dix-sept ans, il expose pour la première fois et, dès 1964, présente ses premières peintures abstraites, amorçant une démarche expérimentale fondée sur le geste, la liberté et l’exploration du corps comme territoire sensible.