Saint-Point(Saône-et-Loire)

La richesse archéologique du « Val lamartinien », au-delà du site emblématique de Solutré, est bien connu depuis le XIXe siècle. Découvrez l’histoire antique de ce territoire grâce à cette exposition au cœur de la chapelle des moines. Une exposition organisée par le Groupement Archéologique du Mâconnais (GAM) avec le soutien de l’Institut de Recherches Archéologiques Préventives (Inrap), la cave des « Terres secrètes » de Prissé et le Centre des monuments nationaux de Cluny. En chapelle basse - Sur les jours et horaires d'ouverture du monument Entrée libre et gratuite. Conseillé à partir de 12 ans. La pioche du cultivateur ramène tous les jours à la lumière des haches polies disséminées un peu partout […] - De Fréminville, 1878. La richesse archéologique du « Val lamartinien », au-delà du site emblématique de Solutré, est bien connu depuis le XIXe siècle. Les travaux agricoles sont au premier rang des actions humaines qui ont révélé l’existence des sites archéologiques témoins de notre passé. Les archéologues ont souvent utilisé ces données pour déterminer les lieux de leurs recherches que présentera cette exposition au travers des résultats obtenus sur ce territoire depuis plus de 70 ans. Cette exposition, prévue pour la saison estivale 2026, se tiendra en deux lieux : la chapelle des moines de Berzé-la-Ville et la cave des « Terres secrètes » à Prissé. Dans la petite chapelle de Berzé-la-Ville, des panneaux présenteront certains aspects de l’histoire antique de ce territoire. Après avoir resitué l’ancienneté et l’importance des vallées de la petite Grosne et du Fil qui joignent le Val de Saône à la région clunisoise, seront présentés, en résonance avec l’espace sacré que constitue ce lieu, les pratiques religieuses et funéraires de l’époque gallo-romaine. Sera présenté également un panneau consacré à une nouvelle méthode d’investigation qu’utilise l’archéologie, LIDAR. Cette technique utilisée sur la commune de Sologny a permis de révéler tout un paysage agricole aujourd’hui oublié. À la cave de Prissé, sera dressé un panorama de l’occupation humaine du Néolithique à la période médiévale. Un focus sur la viticulture aura sa place pour les époques gauloise, gallo-romaine et médiévale et un panneau illustrant l’histoire du vin en Gaule sera aussi proposé. Quelques objets issus des recherches du GAM illustreront l’exposition. Les deux expositions seront libres d’accès sur les horaires d’ouverture de chaque lieu : à Berzé-la-Ville, le jeudi 25 juin, et le samedi 27 juin à Prissé.

Trésors romantiques : entre lumière et crépuscule ​Par le Trio PANTOUM Hugo MEDER, violon Bo-Geun PARK, violoncelle Kojiro OKADA, piano *** Formé à Paris en 2016, le Trio PANTOUM s’impose comme l’un des ensembles les plus recherchés de sa génération. Lauréat de nombreux concours internationaux — Munich (ARD), Vienne (Haydn), Lyon, Trieste, Melbourne, Osaka — il se produit aujourd’hui sur les plus grandes scènes, de la Philharmonie de Paris au Concertgebouw d’Amsterdam, en passant par l’Opéra de Monte-Carlo. Son nom, inspiré d’une forme poétique malaise reprise par RAVEL, reflète son approche artistique: rigueur, souffle, et construction d’un discours collectif. Guidé par Claire DESERT, le Trio WANDERER, Miguel Da SILVA, Corina BELCEA, Hatto BEYERLE, Johannes MEISSL, Patrick JUDT ou encore Xavier GAGNEPAIN, il revendique un travail d’une exigence proche de celle du quatuor à cordes. En avril 2025 paraît MODERN TIMES chez La Dolce Volta, un premier album salué par la critique (Le Monde, Télérama, The Strad), réunissant ARENSKY, RAVEL et SRNKA. Prochainement, le Trio PANTOUM se produira à Londres (Wigmore Hall), Amsterdam (Concertgebouw), Copenhague, ainsi qu’à Ankara (Bilkent Concert Hall). Le Trio PANTOUM est lauréat de la Fondation Banque Populaire, artiste en résidence à la Fondation Singer-Polignac, et bénéficie du soutien de la Fondation Safran pour la Musique.

Équipez-vous pour partir à la recherche des petites bêtes du sol. Devenez incollable sur ces invertébrés qui vivent partout autour de nous ! De 5 à 8 ans.

Cet été, La Manufacture des Sauvages s’installe au cœur de Cluny sous la forme d’une boutique éphémère et collective ! Huit créateur·ices réunissent leurs univers dans un même lieu : cyanotypes, bijoux, textiles, céramiques, couteaux, bijoux, poésie brodée, tapisserie d'ameublement, maroquinerie... petites séries et pièces uniques. Pensée comme un espace de découverte autant que de rencontre, la boutique invite les visiteur·euses à prendre le temps de regarder, toucher, choisir, discuter. Chaque création raconte une manière de faire : le geste de la main, l’attention aux matières, le goût des images, des mots, des formes et des objets qui ont une présence. La Manufacture des Sauvages propose une alternative aux souvenirs standardisés : des œuvres et objets sensibles, fabriqués avec soin, à offrir ou à s’offrir. Au fil de l’été, les artistes se relaient pour accueillir le public, présenter leurs démarches et faire vivre cet espace commun. Une halte créative et chaleureuse à découvrir pendant une promenade dans Cluny !

Le collectif Beautés du geste Un écrin Pour la septième année, un collectif de 30 artistes et artisans d’art organise une exposition aux Écuries Saint Hugues, lieu renommé au cœur de la cité médiévale. Cet événement est accueilli et soutenu par la Ville de Cluny. L’exposition s’inscrit dans le programme des festivités culturelles du Clunisois. Les gestes et les matières Il sera proposé aux visiteurs une sélection de pièces d’exception des créatrices et créateurs. Ainsi le public pourra découvrir, à travers une sélection sans cesse renouvelée, la richesse et la beauté des savoir-faire : céramique, verre, feutre, peinture, mosaïque, cuir, marqueterie, sculpture et tournage sur bois, stylisme, bijoux. Le Clunisois, un territoire d’exception Nos activités sont un point fort de l’attractivité du territoire du Sud Saône et Loire. On y recense une densité et une diversité exceptionnelle d’artistes, d’artisans d’art. Un espace d’échange convivial sera aménagé pour approfondir les contacts avec les visiteurs et les inciter à rencontrer les créateurs et créatrices dans leurs ateliers. Une cartographie régionale, réalisée en partenariat avec les Offices du Tourisme sera à disposition. Cet aller et retour entre les ateliers et l’exposition est une dimension essentielle de notre projet. Il s’agit de donner une vraie visibilité à une population de gens passionnants et passionnés par leur travail, installés dans un terroir magnifique !

Tout comme les parchemins gardent les traces de textes anciens incomplètement grattés, notre mémoire s'applique à stratifier nos souvenirs, à créer, dans le sillon du passé de nouveaux sentiments, de nouvelles impressions. La prégnance de ce concept Palimpseste dans nos travaux respectifs, nous l'a fait élire entre tout autre thème. Toutes quatre attachées à une certaine forme narrative, couvrir pour redécouvrir, de nouveaux récits, de nouvelles formes, devient alors un acte coutumier. La superposition n'est que motif(s) à sceller passé, présent et futur, à les confronter, à les confondre.

Trois artistes et une couleur. Trois amis, une envie : s’unir dans une exposition qui met en parallèle trois formes d’expression différentes avec le bleu comme source d’inspiration. Un photographe, une céramiste et un peintre unissent leurs talents et leurs visions pour vous offrir une exposition autour de la couleur bleue, dans la belle salle d'exposition de la Maison des Patrimoines de Matour. Informations sur les artistes : Craig Sutton : Après avoir fait des études d’art dans le nord de l’Angleterre, Craig Sutton a quitté son pays pour s’installer en France. Il a exercé le métier de créateur de bijoux, de traducteur et de professeur d’anglais en tant qu’indépendant, tout en poursuivant des projets personnels artistiques dans les domaines de l’écriture, la peinture et la photographie. Aujourd’hui, il expose ses photos et participe à des projets et des stages liés à la créativité et la valorisation de soi. Jeanne-Marie Le Bozec : Lors de cette exposition, mes poteries seront des symboles. Par des variations bleues, elles témoigneront de l’infinie diversité des possibles. Elles ne seront pas à vendre. Décliner cette couleur avec mes poteries est pour moi source d’amusement et de plaisir. Créer avec mes amis Craig et Christian stimule mon inspiration. Le bleu nous rassemblera; nous ferons alliance dans l’infini de cette couleur. Christian Schmidt : Enfant déjà j’aimais dessiner, alors quand on m’a proposé l’expérience de la peinture à l’huile vers l’âge de 9 ans, en m’offrant ma première mallette, ça a été une révélation. L’huile a été mon médium de prédilection et j’ai peint sur le motif en autodidacte une vingtaine d’années. Parallèlement, mes engagements pour la Nature et des rencontres décisives m’ont porté vers la photographie naturaliste. Mon arrivée en Bourgogne, il y a quinze ans, a été un tournant esthétique et émotionnel. Mon amour pour les vielles pierres, le patrimoine bâti et les paysages s’est ravivé. Mes photos se transforment et je reviens vers le paysage et l’architecture romane. Que de sujets de création, les pinceaux me démangent ! Aujourd’hui je me forme à d’autres techniques: pastel, encre, dessin et acrylique. J’aime expérimenter ! Et les bleu du ciel... et de l’océan. Hymne au vivant !

Tous les mardis soirs de juillet et août venez fláner dans une ambiance conviviale et estivale. Artisans et producteurs locaux, créateurs, gpurmandises et idées cadeaux vous attendent au coeur du camping. Un moment idéal pour découvrir les saveurs de la région, faire le plein de bons produits, et de profiter d’une belle soirée en plein air ! Le marché est ouvert a tous : vacanciers, locaux et visiteurs de passage.