Que faire à Saint-Léonard cette semaine du 21 au 27 septembre 2026 ?

Dédier des moments à la reconnexion du soi, dans une ambiance chaleureuse et bienveillante. Avec Souffle d’Albâtre pratiquez un yoga vivant et adapté, que vous soyez débutant ou pratiquant confirmé. Programme : - Lundi >10 :00 - 11 :30 : yoga >17 :30 - 18 :45 : yoga doux >19 :00 - 20 :30 : yoga - Mardi >10 :00 - 11 :30 : yoga > 17h30-18h45 : yoga doux - Mercredi > 10h-11h30 : yoga doux > 17h30-18h45 : yoga Les cours collectifs n'ont pas lieu pendant les vacances scolaires Zone B. Tarifs proposés à la séances, à la carte, au trimestre ou à l'année. Lieu : espace Bien-être de l'hôtel du casino Réservation obligatoire.

Vous avez envie de ralentir tout en vous retrouvant ? De débrancher votre mental ? De ressentir la détente dans votre corps... Besoin de vous ressourcer ? Venez tester cette expérience sensorielle, qui est la sophrologie dans l'eau selon la méthode Aguasofro. Venez vous glisser dans la piscine de l'Hôtel M, je vous ferai vivre les bienfaits de la sophrologie combinés aux effets de l'eau. Vous allez découvrir une nouvelle façon de ressentir votre corps avec la flottaison, votre mental dans l'évasion et vos émotions avec libération puisque tout est lié. L'eau m'aide à vous faire retrouver une certaine harmonie. Nul besoin de savoir nager. Emportez votre maillot, votre serviette et je m'occupe du reste. Apprêtez vous à vivre un moment suspendu. Pour cette séance je pose l'intention de votre détente. Réservez car les groupes sont restreints à 5, le bassin est privatisé pour la séance. Séance : 1 heure, 40€/pers Elsa Dieu Sophrologue et Aguasofrologue à Honfleur

🌿✨ Une exposition à ne pas manquer cet été ! ✨🗿 Laissez-vous surprendre par les œuvres de Nadine Ledru, sculptrice sur métal, à travers son exposition « Liens entre la nature et l'humain ». Une invitation à explorer la rencontre entre la force du métal, la beauté du végétal et les liens qui unissent l'être humain à la nature. 🍃💚 ☕🍰 Prolongez votre visite avec une pause conviviale à La Maison de Fanchon, le tout nouveau salon de thé associatif, récemment ouvert. L'occasion idéale de savourer un moment gourmand dans un cadre chaleureux.

À travers les vibrations de l’herbe, les enchevêtrements de branches ou de brindilles, la fragilité d’un pétale ou la promesse d’une graine, la nature devient une série d’évocations dans lesquelles l’homme peut se retrouver face à lui-même et à l’univers qui l’entoure. L’écriture photographique de l’auteur, en couleur ou en noir et blanc, nous invite à poser différemment notre regard sur ces fragments du monde végétal que nous côtoyons sans toujours leur accorder d’attention. Cette exposition nous propose de ressentir la force du vivant, cette énergie vibrante qui anime l’humain et la nature à laquelle il appartient, comme une respiration dans le bruit du monde. Un appareil photo en main depuis l’enfance, l’auteur utilise cet outil comme un prolongement de son regard, dialoguant ainsi avec la nature à travers une exploration sensible et poétique. Par l’acte photographique, il scrute les liens complexes et indissociables qui unissent l’humain à la nature. Cette démarche révèle une vision où l’art se fait passerelle entre deux univers souvent perçus comme distincts, invitant le spectateur à une contemplation consciente et profonde. Vernissage de l’exposition le vendredi 11 septembre à 17 h 30

Exposition , immersion dans l'univers d'Emmanuel Lamardelé. Artiste normand, Emmanuel Lamardelé interroge notre rapport au paysage, à la matière et au temps. En 2019, il a reçu la médaille d'or du salon de la société nationale des beaux-arts à Paris A la Maison Henri IV du 15 août au 4 octobre, en visite libre

150 ans après Claude Monet, le programme de résidences du Festival Normandie Impressionniste à la Ferme Saint-Siméon interroge encore la beauté du paysage à Honfleur. Lieu historique ayant accueilli Monet, Courbet, Sisley, Corot ou Boudin, la ferme devient un espace de création pour les artistes contemporains. Julien des Monstiers y développe une œuvre centrée sur la matière, les textures et les couches de peinture, entre figuration et abstraction. Ses toiles invitent à une observation attentive de la lumière, des couleurs et des formes. Après une immersion dans le paysage maritime, il présente une exposition de résidence en dialogue avec l’histoire du site au musée Eugène Boudin de Honfleur. En partenariat avec la Ferme Saint Siméon Avec le soutien de la galerie Christophe Gaillard

À l’occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet, l’association Tricote un sourire nous a lancé un grand défi : celui de réaliser une reproduction géante du tableau Étretat de Claude Monet uniquement en tricot et crochet. Piloté par l’association Citémômes, Tricote un sourire s’attache depuis plus de dix ans à tisser des liens entre des personnes de tous âges et horizons. Avec « Ensemble nous sommes Monet », l’association nous invite à recréer les chefs-d’oeuvres de l’impressionnisme. À travers ses projets créatifs et inclusifs, l’association réaffirme que l’art est un puissant vecteur de rencontre et de partage. Vernissage le 17 juin à 15h30 : visite de quelques œuvres, venez avec vos aiguilles ou votre crochet si vous le souhaitez, et verre de l’amitié.

Du 7 juillet 2026 au 30 septembre 2027, Honfleur accueillera en plein air l’exposition L’Impressionnisme en photographie de Réhahn, installée sur les grilles du Jardin public. Présentée dans le contexte du centenaire de Claude Monet, cette exposition gratuite propose une réflexion contemporaine sur la lumière, les reflets et l’effet mirage, en montrant comment la photographie peut inventer un nouveau langage visuel à partir de phénomènes bien réels. Réhahn est un artiste, auteur et collectionneur français, né en Normandie et installé à Hội An, au Vietnam, depuis 2011. Connu pour la dimension humaine de ses portraits et pour son engagement auprès des communautés qu’il photographie, il a fondé à Hội An le Precious Heritage Museum, dédié aux cultures du Vietnam. Son travail relie le voyage, la mémoire et la transmission, avec une approche profondément attentive aux personnes et aux lieux. Honfleur porte une longue histoire de regard, depuis Eugène Boudin et les artistes venus observer les variations du ciel jusqu’aux promeneurs qui connaissent la manière dont la Seine, la mer et les nuages transforment l’atmosphère d’une heure à l’autre. Présenter ici L’Impressionnisme en photographie revient donc à faire dialoguer un territoire lié à la naissance de l’impressionnisme avec une recherche contemporaine née au Vietnam. Dans cette série, Réhahn ne cherche pas à imiter la peinture ni à appliquer un effet après coup. Ses images naissent dehors, dans les rizières, les champs après la récolte, les surfaces d’eau, les fumées légères et les lumières rapides, au moment où le réel commence déjà à se transformer devant l’objectif. Le cœur de cette recherche se trouve notamment dans l’effet mirage. À Hội An, dans les rizières où Réhahn travaille, le riz est récolté deux fois par an. Après chaque récolte, les paysans rassemblent la paille en tas, puis les brûlent pour nettoyer les parcelles avant le cycle suivant. Ces tas produisent des feux qui montent parfois assez haut et créent trois éléments essentiels : la chaleur, les flammes et la fumée. La chaleur devient alors le véritable outil photographique car elle agit comme un filtre naturel devant l’objectif. Les lignes tremblent, les silhouettes se déforment, les contours semblent même se dissoudre. La scène reste réelle, mais elle devient instable, presque flottante. Ce phénomène ouvre un nouveau langage visuel. La photographie ne montre plus seulement un sujet mais aussi l’air, la chaleur, la fumée, et le court moment où tout se transforme. Il faut alors choisir la bonne position, attendre que l’effet apparaisse et déclencher avant qu’il disparaisse. L’image garde la trace d’un phénomène physique très bref, impossible à reconstruire exactement. L’eau joue un rôle tout aussi essentiel. Dans les rizières inondées, les marais salants ou les surfaces calmes, elle crée une image dans l’image. Un reflet n’est jamais une copie parfaite : il dépend de l’angle, du vent, du ciel, de la profondeur et de la lumière, autant d’éléments que le photographe ne contrôle pas entièrement mais qu’il apprend à lire. Cette instabilité donne aux photographies leur force, car le sujet existe devant nous tandis que son reflet ouvre un second espace. Le regard circule entre les deux, hésite, revient, accepte de ne pas tout résoudre immédiatement.