Saint-Jean-de-Beauregard(Essonne)

L’Association des Sédimentologistes Français (ASF), l’Université Paris-Saclay et le laboratoire Géosciences Paris-Saclay (GEOPS) organisent le 20ème congrès français de sédimentologie. 20ème congrès français de sédimentologie – ASF 2026 --------------------------------------------------- Du 27 au 29 octobre 2026 à Paris-Saclay L’Association des Sédimentologistes Français (ASF), l’Université Paris-Saclay et le laboratoire Géosciences Paris-Saclay (GEOPS) organisent le 20ème congrès français de sédimentologie, qui se tiendra du mardi 27 au jeudi 29 octobre 2026 sur le campus de l’Université Paris-Saclay, au sein du bâtiment Bouygues de CentraleSupélec. Le congrès français de sédimentologie est le congrès de l’Association des Sédimentologistes Français (ASF). Il est organisé tous les deux ans, par une université ou école depuis 1987, et rassemble en moyenne 300 participants. C’est la première fois qu’il se tiendra sur le site de Paris-Saclay. Cette 20ème édition sera une nouvelle occasion de rassembler notre communauté pour un temps fort d’échanges, de collaboration et de débat d’idées, allant des approches académiques aux applications sociétales et économiques, au travers de sessions scientifiques et d’excursions de terrain. Il est également prévu d’établir un état des lieux des opportunités d’emploi notamment via un forum des métiers, ainsi que de présenter les dernières innovations numériques lors d’un atelier dédié. Dix thèmes scientifiques sont proposés, chacun coordonné par des scientifiques locaux, couvrant l’ensemble des grands domaines de la sédimentologie : processus des systèmes sédimentaires en domaine marin et continental, paléoenvironnements, géodynamique et architecture des bassins sédimentaires, etc. Par ailleurs, plusieurs thèmes en lien avec les axes forts de l’Université Paris-Saclay sont mis en avant, tels que Bassins & Ressources, Diagenèse, Paléoclimats ou encore Processus des hautes latitudes. Un thème d’ouverture sera également proposé autour de la Zone critique, et d’autres proposés autour du numérique, du géopatrimoine, ainsi que des programmes PEPR Sous-sol, bien commun et du Référentiel Géologique de la France. Comme à l’ASF2024 à Lille, nous donnerons la possibilité aux présentateurs de publier un article de “rang A” en anglais, avec comité de lecture, numéro DOI, dans un volume dédié hébergé sur HAL par l’ASF (voir ici). Pour favoriser la convivialité et les échanges devant les posters, les pauses-café et les déjeuners seront servis sur place. La soirée de gala aura lieu à Paris sur une péniche, et des sorties sur le terrain seront proposées le lundi 26 et le vendredi 30. Le congrès de l’ASF est également le moment de l’Assemblée Générale de l’association, qui aura lieu le 28 octobre.

Ça chauffe chez les scientifiques est une exposition de "La Physique Autrement" présentée au Lumen du 02 septembre au 01 novembre 2026, dans le cadre de sa programmation. Les scientifiques nous alertent depuis des années sur la crise environnementale. Mais la pratique de la recherche elle-même est loin d’être écologique ou durable ! Qu’ont-ils et elles à répondre à ça ? Cela a-t-il encore un sens de faire de la recherche aujourd’hui ? On a été poser la question à 9 scientifiques : directrice de labo, étudiant·es en sciences, doctorant en climatologie, astrophysicienne, chercheur·euses en écologie, chercheur en optique quantique, chercheuse en agronomie … Vous allez voir, il y a du débat ! Certain·es se mobilisent pour repenser les pratiques de la recherche, d’autres considèrent que cela freine la progression de leur travail et de la recherche en général. Ça divise, ça met mal à l’aise, ça pose des questions presque existentielles. En détails : L’expo est structurée en plusieurs pôles et il y en a pour tous les goûts : l’introduction qui pose le problème + les chiffres de l’empreinte carbone de la recherche + les débats que tout cela soulève + les initiatives qui dépassent ces questions insolubles + ce que serait la recherche idéale des personnes interviewées + des livres, BDs, podcasts, chansons pour aller plus loin. Sans oublier les messages laissés par les scientifiques pour les visiteur·euses et un espace pour leur en laisser à votre tour ! Le cahier d'activités à ne surtout pas oublier ! Ne passez surtout pas à côté du cahier “Ça chauffe les méninges”, spécialement conçu pour accompagner votre visite ! Ce petit carnet est à emporter, gribouiller, annoter, partager… Servez-vous au début de l’expo, il y en a de toutes les couleurs.

Découvrez la Ligne 18, nouveau métro automatique reliant Massy à Saclay dès fin 2026. Une exposition de la Société des grands projets sur ce chantier hors norme. La Ligne 18 sera la première ligne de métro nouvelle en Île-de-France depuis 30 ans. Conçue par la Société des grands projets (SGP), elle reliera à terme l'aéroport d'Orly à Versailles-Chantiers en desservant le plateau de Saclay, cœur scientifique et universitaire francilien. Un premier tronçon, entre Massy-Palaiseau et Christ de Saclay, ouvrira au public fin 2026, transformant durablement les déplacements de 70 000 étudiant·es, chercheur·ses et salarié·es du plateau. Conçue et proposée par la SGP, cette exposition invite à découvrir les coulisses d'un chantier hors norme à travers des objets et matériaux directement issus du terrain : des carottes de sol prélevées lors des études géotechniques, des échantillons de sol identitaire, ainsi que des briques et pavés fabriqués à partir des déblais d'excavation — une illustration concrète du réemploi des matériaux de chantier. Le public pourra également observer les éléments techniques qui font rouler la ligne 18 : un échantillon de troisième rail avec son support et sa griffe de fixation, ainsi que des échantillons de rail et de leurs systèmes de fixation, en tunnel comme sur viaduc. Pièce maîtresse de l'exposition : la molette du tunnelier Awa, un objet de 250 kg qui témoigne de la puissance des machines ayant creusé les tunnels de la ligne. L'exposition présente aussi les prototypes qui équiperont les futures stations et rames : assises de métro et poubelle conçues pour l'espace voyageurs, ainsi qu'une illustration grand format du quai de la gare Massy-Palaiseau. En complément de ce parcours d'objets, des posters et des vidéos retracent les grandes étapes du chantier : creusement, construction du viaduc, aménagement des gares aériennes de Polytechnique, Université Paris-Saclay et Christ de Saclay. L'exposition sera aussi l'occasion d'une rencontre, mardi 3 novembre, avec l'un des architectes du projet et une artiste ayant participé au programme culturel de la ligne, pour échanger sur la conception des gares et la dimension artistique du Grand Paris Express. Détails et informations à venir.

Quels imaginaires avons-nous des recherches en santé ? Avons-nous conscience qu’un scientifique travaillant sur le réchauffement climatique, l’intelligence artificielle, la robotique ou l’hibernation de l’ours contribue directement à transformer notre compréhension de la santé ? Cette exposition invite à explorer ces questions à travers des montages d’images superposées, présentés comme une stratigraphie des recherches en santé au CNRS. Issu du latin stratum, « couche », et du grec ancien graphein, « écrire », le terme « stratigraphie » évoque l’étude des strates successives et de leurs relations. Les images empilées ont des fonctions, des usages et des régimes hétérogènes : résultats scientifiques, modélisations mathématiques, photographies prises sur le terrain, représentations de l’infiniment petit, imagerie in vivo, carnets de notes, graphiques ou encore images spectaculaires et pédagogiques destinées au grand public. Elles témoignent de la diversité des approches, des méthodes et des techniques d’observation mises en lien dans les travaux en santé. Dans ces montages, les champs disciplinaires – bien qu’éloignés en apparence – s’interconnectent autour d’un même enjeu : la santé. Mais ce qui est su, ou reste à découvrir, n’est pas immédiatement visible ni aisément interprétable. Certains fragments se superposent ou se masquent, laissant entrevoir à la fois les limites de notre propre vision et celles des méthodologies scientifiques. Le dispositif souligne ainsi le caractère construit, multidimensionnel et complexe de toute approche de la santé. Juxtaposés et accumulés, ces assemblages traversent les frontières scalaires, disciplinaires et géographiques pour figurer une santé globale, sociale et environnementale. À la fois fenêtres ouvertes et obstacles à la représentation, ils sollicitent le regard actif du spectateur et invitent à réfléchir aux cadres d’interprétation actuels de la santé. En engageant une autre manière de voir et de repérer la santé, l’exposition cherche à renouveler notre lisibilité et notre intelligibilité du concept, en reliant la matérialité des recherches scientifiques à la diversité de leurs formes visuelles. Une manière, donc, de déplacer les regards et décloisonner les disciplines, dans l’esprit d’exploration qui anime les recherches au CNRS. Le C2N a le plaisir de vous convier à la découverte de cette exposition présentée dans le hall du C2N du 8 septembre au 15 octobre. N'hésitez pas à prendre un moment lors de votre journée pour venir la parcourir.

Dessinateur pour étoffes. Aux sources du design textile au 19e siècle Le Musée de la Toile de Jouy à Jouy-en-Josas accueillera une nouvelle exposition à compter du 19 juin 2026. L’exposition « Amédée Couder, dessinateur pour étoffes. Aux sources du design textile au 19e siècle » mettra en lumière le travail de dessinateur d’Amédée Couder (1800-1864) pour les manufactures d’impression textile et notamment pour celle de Jouy au début du 19e siècle. A l’aune de l’essor industriel de la France, l’artiste est ainsi connu pour avoir transposé les motifs tissés de palmettes et boteh des châles cachemires, très à la mode au 19e siècle, pour l’impression sur étoffes. Il fonde aussi un cabinet de création de motifs destinés à l’industrie et aux manufactures textiles et décoratives, où travaillent de nombreux artistes. Amédée Couder peut être considéré comme un des premiers designers de motifs travaillant dans un studio indépendant et vendant ses services aux fabricants. Il endosse ainsi un rôle majeur dans l’histoire des arts décoratifs laissant derrière lui un grand héritage, qui fait encore écho aujourd’hui dans le monde du design textile et de la création ornementale. A travers la présentation de plus de 50 œuvres textiles, graphiques et techniques ainsi que de documents d’archives, l’exposition mettra en regard le travail de Couder avec celui des autres dessinateurs industriels contemporains et montrera les relations que l’ensemble de ces artistes entretenaient avec les manufactures d’impressions textiles parisiennes du 19e siècle. Site web : https://www.museedelatoiledejouy.fr/expos\_temporaires/amedee-couder-dessinateur-sur-etoffes/#:~:text=AM%C3%89DEE%20COUDER.-,Dessinateur%20pour%20%C3%A9toffes.,compter%20du%2019%20juin%202026.

Il a inventé le métier de designer textile : Amédée Couder, dessinateur sur étoffes est à découvrir au Musée de la Toile de Jouy. Le Musée de la Toile de Jouy consacre jusqu'au 10 janvier 2027, une exposition d’envergure à Amédée Couder (1800-1864), dessinateur pour éto es et figure pionnière du design textile au 19e siècle. À travers un ensemble exceptionnel d’environ soixante œuvres — dessins, textiles imprimés, châles, échantillons, outils d’impression et documents d’archives — l’exposition propose de redécouvrir un créateur encore méconnu, dont l’influence sur l’histoire des arts décoratifs et de la production textile fut pourtant déterminante.

Durant la période de la Toussaint. Stage de théâtre pour enfants de 5 à 15 ans à Versailles La Compagnie Aux 4 Vents propose, en collaboration avec l’AIDAS, deux semaines de stage de théâtre pendant les vacances d’octobre. Deux sessions au choix : Du 19 au 23 octobre 2026 Du 26 au 30 octobre 2026 Horaires : de 14h à 17h, du lundi au vendredi. Une classe ouverte aux familles aura lieu chaque vendredi à 16h30 afin de présenter le travail réalisé par les enfants pendant la semaine. Le stage permet aux enfants de découvrir le jeu théâtral, de développer leur imagination, leur expression, leur confiance en soi et le travail en groupe. Les groupes réunissent des enfants de différents âges, de 5 à 13 ans. Lieu :

Exposition de Karine Arnette, Nathalie Moizard, Christelle Ohl, Arnaud Pès et Anne Renauld %b%Vernissage le mercredi 4 novembre à 19h%/b% Dans cette exposition, Nathalie Moizard, Arnaud Pès, Christelle Ohl, Anne Renauld et Karine Arnette confrontent la puissance des éléments à leur inspiration poétique et partagent leurs visions de leur monde. Cinq artistes – peintre et photographes - explorent les frontières entre abstraction et réalité. À travers leur travail, ils questionnent la place du réel dans l’art non figuratif. Ils font notamment référence à des formes biologiques et géologiques évoquant ainsi les forces secrètes : couches sédimentaires et ondulations aquatiques les plus folles. Dans un singulier dialogue, les œuvres interpellent avant de comprendre leur composition et les conditions de prise de vue. Les jeux de couleurs fascinants et la puissance picturale des paysages abstraits présentés, stimulent notre imagination et nos rêves. Nous perdons toutes notions d'échelle et de distance. Exposition du 20 octobre au 26 décembre 2026 Du mardi au vendredi 15h-19h Samedi 14h30-18h30 Entrée libre