Que faire à Saint-André-de-Messei en juillet 2026 ?

Visite guidée des forges de Varenne par un guide passionné, Fabien Labesse. Explorez cet ancien site pré-industriel, classé Monument Historique, où l’on produisait du fer à partir du minerai local, en utilisant le charbon de bois et l’énergie de la rivière, entre le 16e et le 19e siècle. Parcourez les différents ateliers : haut-fourneau, forges d’affinerie, fenderie (la seule d'Europe), et les autres bâtiments du site : logis ouvriers, halle à fer, chapelle et jardin, pour découvrir le travail et le quotidien des forgerons. Possibilité de combiner la visite avec celle de la Butte Rouge les mercredis et vendredis à 11h et la visite du Carreau de la Mine à Saint-Clair-de-Halouze les mardis et les jeudis à 11h. Pass minier de 12€ à la vente pour cumuler les visites guidées. Sur réservation auprès de l'Office de tourisme de Domfront et de Bagnoles de l'Orne Ou : Forges de Varenne à Champsecret en extérieur. Aire de pique-nique ; buvette et toilettes durée : 1h30 Quand : du lundi au jeudi du 4 mai au 28 août à 14h30 Public : tous public Achat du billet non daté - valide du 4 mai au 28 août 2026 par le biais des offices de tourisme de Domfront en Poiraie et de Bagnoles de l'Orne. Se rapprocher de la Maison du fer pour convenir de la date au choix. Pas de visites guidée du 17 au 21 août inclus, ni les jours fériés

Une sélection de clichés qui révèle le territoire, ses instants et ses lumières... Tout public - accès libre

Passionné d’ornithologie et de photographie, Jacques Rivière immortalise les oiseaux dans leurs environnements naturels. Tout public Gratuit - accès libre

Devenez un ornithologue en herbe et découvrez les multiples relations qu'entretiennent hommes et oiseaux depuis des générations : littérature, musique, environnement ! En partenariat avec la médiathèque départementale de l’Orne et Birdie Memory Tout public Gratuit - accès libre

Exposition réalisée en partenariat avec le Fonds départemental d’art contemporain de l'Orne. Une invitation à explorer l’amour sous toutes ses formes, de la séduction aux grands récits passionnés. L’exposition propose un dialogue entre les œuvres classiques du musée du château de Flers, celles d’autres musées normands et celles du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne (œuvres de Fanny Ferré, Jean-Claude Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara…). Objets, scènes galantes, rituels de mariage et symboles intemporels dévoilent la manière dont l’art et les traditions ont représenté les élans du cœur. Entre émotions, jeux de l’amour et histoires mythiques, l’exposition aborde également l’amour familial — maternel et paternel — à travers des scènes de tendresse et de transmission. Julie Ozanne, artiste invitée, apporte son regard contemporain et vient bousculer les visions traditionnelles de l’amour. Avec ses corps tracés, cousus et parfois meurtris par le fil, ses œuvres entrent en résonance avec la séduction, mais aussi sous un angle plus intime : celui du corps exposé, désiré, regardé, mais aussi fragile. Avec les œuvres de Fanny Ferré, Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara… de la collection du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne. Autour de l'exposition, l'équipe du musée propose un riche programme d'animations. Découvrez le en téléchargeant le PDF sur cette page !

Depuis de nombreuses années, la Ville de Flers présente des installations artistiques dans le parc du château afin de faire découvrir aux promeneurs des œuvres d’artistes contemporains. En 2022, les élus et l’équipe du musée ont souhaité étoffer le projet en proposant des installations de très grandes dimensions. Un nouvel artiste est invité tous les deux ans à exposer ses œuvres monumentales en extérieur. Vous pourrez contempler, jusqu’à l’automne 2027, les trois œuvres de Lilian Bourgeat. Des objets extra-ordinaires De drôles d’objets sont apparus sur la pelouse du Parc de Flers. Ils sont le fruit du travail de Lilian Bourgeat, artiste contemporain qui nous pousse à nous interroger sur la place des objets ordinaires dans notre quotidien, et plus encore, sur notre rapport à l’art. En reprenant des formes familières à une échelle démesurée, il s’inscrit dans une longue tradition du monumental, des grandes sculptures antiques aux œuvres contemporaines spectaculaires. Mais aujourd’hui, cette démesure n’a plus la même fonction qu’autrefois : elle ne sert plus à glorifier ou à transmettre un message moral. Avec ses créations, l’artiste interroge donc le sens de cette grandeur devenue presque banale, en montrant qu’elle peut encore susciter réflexion et étonnement. Ses objets géants — qu’il s’agisse d’outils, de mobilier ou d’éléments ordinaires — jouent sur notre perception. À la fois séduisants par leur réalisme et déroutants par leur taille, ils brouillent les repères et créent un décalage entre l’homme et son environnement. Derrière leur apparente simplicité se cache une démarche plus subtile : provoquer un trouble, mêler humour et réflexion, et montrer que ces objets, pourtant familiers, deviennent inadaptés et étranges une fois transformés. « Le spectateur fait souvent partie intégrante du dispositif, il l’active, il devient révélateur de l’extraordinaire ».

« La poésie est un langage qui nous amène, à partir des choses du quotidien, à voir autrement ce qui est donné à vivre. Il s’apprend en l’écoutant dans la gratuité d’un moment partagé. Et ce rendez vous vécu devient une nourriture pour les jours, simplement… ». Remonter des chansons laissées de côtés un temps, en faire des nouvelles, dans un format simple (essentiellement guitare voix) dans une rencontre avec un accordéoniste. Telle est cette nouvelle expérience musicale à savourer. Concert d’1h30 de chansons. Philippe Rémond : Textes Jean-Pierre Labbé : Compositions ; Guitare ; Voix ; Clarinette ; Guitare basse Richard Berry : Accordéon ; Voix

Offrez-vous une pause estivale grâce à la méditation par la visualisation. Une pratique guidée accessible à tous pour apaiser le mental, stimuler l'imaginaire et se ressourcer.