Que faire à Sailly ce week-end du 6 au 8 novembre 2026 ?

Le retour du légendaire groupe de rock français des années 80/90, 32 ans après leur dernier concert à La CLEF. Pour ouvrir le bal, le rock'n'roll tranchant de The Snipes ! Groupe de rock français originaire d’Évreux, Roadrunners émerge en 1987 avec Beep Beep, un premier album aux sonorités mod-garage très prometteuses. Signés sur le mythique label Boucherie Productions, ils ne tarderont pas à se faire repérer, par la critique comme par un public de plus en plus nombreux. Pendant des années, ils délivrent un rock’n’roll racé et nerveux, inspiré tout autant par les Beatles que les Kinks ou les Dogs, enchaînant plus de 1000 concerts à travers la France (et notamment 3 mémorables à La CLEF entre 1989 et 1994 !) mais aussi à l’international. Le combo se sépare en 1995, laissant leurs fans orphelins de ce son brut et incandescent, et de leurs prestations scéniques légendaires, portées par une énergie rare et le lead charismatique de Frandol. Leur reformation surprise l’an passé - au départ uniquement pour 3 concerts ! - a permis de remiser la nostalgie au placard et de pouvoir profiter, à nouveau, de ce formidable groupe sur scène. Attention, ne laissez pas passer votre chance ! Site offciel https://youtu.be/eeblomJzyC8 The Snipes, reformés en 2019 après un hiatus de 15 ans, restent accros à un rock'n'roll urgent et inaltérable et délivrent des titres tranchants et mélodiques, influencés par le punk et la power-pop. Une production Human Torch qu’on avait eu déjà le plaisir d’inviter la saison dernière à l'occasion des 40 ans de La CLEF ! Lien Facebook

Concerts assis - numéroté Après 17 ans de succès en France à la tête de son groupe, Charlie Winston se lance pour la première fois dans une tournée solo. Concerts assis - numéroté Après 17 ans de succès en France à la tête de son groupe, Charlie Winston se lance pour la première fois dans une tournée solo. Un changement de perspective fort : les chansons, débarrassées de leur puissance électrique, se réinventent dans un format intime, spontané et intensément habité. Chaque concert devient une rencontre unique, offrant au public une facette inédite de l’artiste, dans un format rare — et peut-être unique en France LILA MAY : Cette jeune artiste française (17 ans à peine) en pleine ascension propose une identité musicale singulière entre héritage jazz et modernité pop. Encore lycéenne, elle cumule des millions de vues sur les réseaux sociaux et impressionne grâce à une voix étonnamment mature et pleine de fraîcheur.

Dénatalité et vieillissement : le choc démographique. Par Maxime Sbaihi, économiste, directeur stratégique du Club Landoy et expert-associé à l'institut Montaigne.

De Rémi COUTURIER D’après Tu m’as laissée en vie de Camille BEAURAIN & Antoine JEANDEY Mise en scène : Marie Benati et Rémi Couturier Création musicale : Simon Meuret Lumières : Dimitri Borget Scénographie et décor : Hélie Chomia Avec Merryl Beaudonnet, Charlotte Bigeard, Rémi Couturier, Charlie Fargialla et Thibaud Pommier LES PIES MENTEURS / ARTISTIC SCÉNIC Lorsque Camille rencontre Augustin, elle a quinze ans, lui vingt-deux ; elle ne connaît rien à la vie d’une exploitation agricole, mais ils s’aiment et Camille va venir s’installer dans la ferme d’Augustin. Elle y découvre l’âpreté et les difficultés croissantes du monde paysan. Très vite, le travail harassant, la chute des prix, les dettes, l’épuisement physique et psychique vont mettre le couple à l’épreuve. Camille fera tout pour que le bonheur et la joie persistent, Camille fera tout pour sauver son mari. Tout à la fois histoire d’amour et comédie dramatique, la pièce nous fait passer du rire aux larmes et nous bouleverse, oscillant entre le drame d’un couple qui lutte pour vivre de son travail et le comique kafkaïen du monde qui les entoure.

chanson et musique Folk Propulsée sur le devant de la scène avec Hey Bro, écrit et composé à 16 ans, et devenu single de platine, puis confirmée avec Comment tu vas ? (single d’or), Eloïz s’impose comme l’une des voix les plus singulières de la scène française. Son premier album s’est écoulé à 25 000 exemplaires et cumule plus de 100 millions de streams. En 2025, Eloïz revient avec Les Grands Espaces, un second opus où s’affirme pleinement son identité musicale, entre folk, pop et country. Elle y chante la liberté, la résilience et les émotions brutes. De Song for You, 1er extrait au groove imparable, aux Grands Espaces, Americana ou Bye Bye,l’envie de danser est immédiate, même lorsque les paroles sont plus sombres. Des collaborations avec Florent Pagny et Gaëtan Roussel viennent renforcer l’émotion de ce disque généreux et sincère. [https://www.youtube.com/watch?v=gMaw\_p4Sqpw](https://www.youtube.com/watch?v=gMaw_p4Sqpw)

Danse Quand la différence crée le lien. Dans le cadre du Festival Imago - Art et Handicap. "Lui, jeune homme dans le vent à tel point qu’il vole, tombe littéralement sur Elle. Déjà cabossée, un peu plus abîmée par ce choc, il tente de la rafistoler. Elle tend un fil d’émotions. Il s’y attache. Ils deviennent inséparables. Plus rien ne sera comme avant." Cette création chorégraphique mêle hip-hop et écriture contemporaine pour dépeindre la rencontre entre deux êtres aux corps différents et normaliser le handicap. Loris Kingolo forme un duo sensible et en harmonie parfaite avec Angelina Bruno, vue notamment aux cérémonies d'ouverture et de clôture des Jeux Paralympiques de 2024. Un spectacle qui inspire l’amour et encourage, avec douceur, à oser l’inconnu et à s’ouvrir à ce qui nous est étranger. Chorégraphie : Maria Ortiz Gabella Mise en scène : Franck Paitel Avec : Angélina Bruno & Loris Kingolo Présenté par : La Compagnie Arcane & La Compagnie du Noctambule

Électro, Latino, Pop La Mana ----------- La Mana, artiste franco-mexicaine, née sous le signe du feu, s'apprête à brûler le patriarcat avec ses mots. Ancrée dans ses racines ancestrales, sa voix incarne l'histoire des déesses, que le colonialisme a proscrite, détournée, refoulée. Prières, rites et vengeance s'entremêlent dans une pop chamanique qui allie rythmes latinos traditionnels, reggaeton expérimental et électro sacrée pour affirmer une voix libre, puissante et profondément engagée. https://www.youtube.com/watch?v=tb4cOZ2KJMs La Chica ------------ Les origines de La Chica sont comme des rivières qui refusent de suivre un seul cours. Ses racines, profondes et denses, plongent dans les terres sauvages du Venezuela, où les montagnes parlent aux nuages et où la terre chaude chante sous les pas. Mais ses branches s'étendent aussi vers Belleville, ce quartier où les langues s'entremêlent, où la douleur de l'exil danse au rythme des rêves. Quand La Chica chante, ce n'est pas une simple performance, c'est un rituel qui rappelle à chacun d'entre nous que vivre, c'est porter en soi tout ce qui a été, tout ce qui pourrait être, et danser malgré tout. https://www.youtube.com/watch?v=R8ZQic2T2qU

COLOURS IN THE STREET en concert à l'EMB ! Colours in the Street s’inscrit dans le mouvement d’une pop massive, élégante, percutante, taillée pour les grandes scènes. Depuis plusieurs années, le groupe enchaîne les tournées avec des prestations scéniques remarquables en France et à l’international (Europe, Chine, Corée du Sud, Australie, Amérique du Sud…). Pour les fans de musique pop rock à l’énergie contagieuse et aux émotions intenses, les concerts de Colours in the Street sont incontournables. A travers ses performances envoûtantes, le groupe est connu pour créer une connexion profonde avec son public, offrant une expérience live unique. Leurs chansons addictives, aux textes fédérateurs et aux mélodies imparables, sont à la fois mélancoliques et joyeuses, et se révèlent sur scène avec puissance et sensibilité. Avec le single « L’Orage », Colours in the Street livre un titre pop rock puissant et profondément humain. Extrait de l’album « Insomnie » (sortie prévue le 17 avril), ce morceau en français explore la santé mentale et la quête de soi face à l’adversité.