Rouvray(Yonne)

Partez à la découverte de l'abbaye cistercienne de Pontigny dans l'Yonne (visite uniquement sur réservation) ! Amandine Chevallier, guide-conférencière, vous contera l'histoire de la plus grande église cistercienne au monde, et le rôle des moines dans le développement du vignoble de Chablis. L'expérience se poursuit par une dégustation commentée de vins au Vignoble Angst. Vous rencontrerez les propriétaires qui vous parleront avec passion de leur métier et de leurs vins.

La Cité des Climats et vins de Bourgogne se met aux couleurs d’Hallovigne ! Grâce à un jeu de piste familial, retrouvez les citrouilles cachées dans la Cité ! Munis d’une carte, vous parcourez la Cité (à l’intérieur et à l’extérieur) à la recherche d’indices. Répondez correctement aux questions et repartez avec une surprise !

Une heure trente pour plonger dans deux mille ans d'histoire ! Ruelles étroites, monuments spectaculaires, anecdotes surprenantes : les guides-conférenciers transforment chaque coin de rue en voyage dans le temps.

De la colline de Vézelay au Cap-Martin : Eileen Gray, Jean Badovici, Le Corbusier : une architecture inspirée. Cette conférence est proposée dans le cadre de l'exposition Une Synthèse des arts de Stéphane Couturier, qui a lieu jusqu'au 17 décembre 2026 à Hors [ ] Cadre et au Théâtre d'Auxerre. Elle fait écho à la série E-1027+123 que le photographe a consacré à la maison d'Eileen Gray de Roquebrune Cap-Martin, dans laquelle il fusionne des photographies de l'architecture avec les fresques murales que Le Corbusier a peintes dans cette villa. Cyril Brulé, architecte, vous propose de partir à la rencontre de trois personnalités clefs de l'architecture et du design qui ont marqué de leur empreinte la "colline éternelle" et le "cap des impératrices", projetant ces lieux exceptionnels dans la modernité.

Les élèves de 6e et 5e SEGPA du collège Denfert Rochereau d'Auxerre font partie du dispositif d'Intervention Centrée sur l'Activité Physique et la Sédentarité (ICAPS). Brice Godard, photographe, les a suivis dans leur découverte et leur plaisir à pratiquer un sport.

Programmation automne-hiver 2026. Les dîners-concerts de la Cantina sont de retour ! C’est avec joie — et une belle impatience — que nous vous dévoilons notre programmation automne-hiver 2026. Des soirées chaleureuses, de la musique live, une cuisine bio, locale et généreuse, et de jolis vins singuliers pour accompagner le tout. Une table vivante, des artistes, de bons produits et surtout… le plaisir d’être ensemble. Venez partager la musique, les assiettes et les belles soirées de la Cantina !

« L’atmosphère du lieu est très importante pour moi. J’ai besoin d’avoir un lien avec les paysages que je peins. J’aime particulièrement prendre un détail et l’isoler du reste pour le mettre en avant. Il m’arrive de travailler un même sujet d’un paysage dans des formats et vues différentes. » Suivez cette artiste qui souhaite rompre les formats habituels pour le Tondo – format utilisé en art depuis l’Antiquité et la Renaissance italienne – avec son exposition « Tout en rond ». D’après elle, le Tondo évoque un sentiment d’unité et de complétude, permettant au spectateur de se plonger dans l’œuvre. L’artiste crée sa propre palette de couleurs en mélangeant des pigments. La nature est une source d’inspiration inépuisable, plus particulièrement les paysages d’hiver dont les coups de pinceaux ne lui échappent pas. Entre figuration et abstraction, sa peinture la guide vers des thèmes essentiellement naturels. Vernissage prévu le 12 septembre dès 17h à l'Office de Tourisme du Migennois.

TOUT EN ROND L’artiste Véronique Fanti a voulu rompre avec les formats habituels pour le Tondo, format utilisé en art depuis l'Antiquité et la Renaissance italienne. L’artiste utilise ainsi une forme de tableau trop longtemps abandonnée dans le but de casser le point de vue classique. La nature est une source d’inspiration inépuisable pour la peintre Véronique Fanti. Elle continue d'approfondir son étude de l’eau et des reflets. Certaines toiles sont figuratives et d’autres abstraites. Le Tondo évoque un sentiment d'unité et de complétude, permettant au spectateur de se plonger dans l'œuvre. Les couleurs et les textures utilisées par l’artiste, qui prépare toujours ses couleurs avec des pigments pour avoir sa propre palette, renforcent cette connexion, créant une atmosphère apaisante et contemplative. L’artiste questionne aussi une réalité sur la nature et sur l’actualité. Cette forme circulaire invite à la méditation.