Rosel(Calvados)

Yann Kebbi : "J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché" Le musée des Beaux-Arts clôt son cycle de résidences d’artiste 2026 par une invitation à l’artiste plasticien et dessinateur Yann Kebbi. Né à Paris en 1987, diplômé de l’école Estienne et de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, Yann Kebbi collabore avec de nombreux médias internationaux (The New Yorker, The Guardian, Le Monde, Télérama, La Revue dessinée…) tout en poursuivant des projets d’éditions et une pratique plastique pluridisciplinaire comprenant dessin, pastel et estampe. L’artiste travaille depuis 2021 avec la Fondation Cartier, accompagnant notamment le déménagement de la fondation d’un reportage dessiné. En 2022, il participe la Triennale de Milan, dans le cadre de l’exposition Mondo Reale, pour laquelle il réalise une oeuvre monumentale. Il est en 2025 le lauréat de la première édition du Prix Cauvin-Monet – académie des Beaux-Arts. L’exposition J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché présente une série d’oeuvres sur papier (monotypes et dessins à l’encre), publiée en 2025 dans le livre du même nom. Celle-ci est accompagnée de travaux inédits : une série de paysages au pastel, ainsi que quatre monotypes sur papiers monumentaux réalisés spécialement pour Caen et invitant le ciel au coeur de l’atrium du musée. Un dessin de très grand format, représentant une mise en abyme de l’exposition et des oeuvres exposées, complète les réflexions de l’artiste déjà entamées avec le projet Fondation Kebbi (2019), qui présentait des visites de musées imaginaires.

Un événement organisé dans le cadre de la célébration du centenaire de la naissance de François Morellet à l’initiative de l’Estate Morellet et du Centre Pompidou. L’histoire de François Morellet (1926 – 2016) est intimement liée à celle du musée des Beaux-Arts de Caen. En 2015, l’artiste, représentant majeur de l’abstraction géométrique, est invité à présenter une sélection parmi les plus de quatre cents estampes qu’il a produites au cours de sa carrière, dans le cadre d’une exposition intitulée L’Esprit de suite. Cette exposition monographique, l’une des rares à mettre l’accent sur la production gravée de François Morellet, sera le dernier projet porté par l’artiste. À cette occasion, le musée commande à l’artiste une oeuvre pour sa façade : Un angle deux vues pour trois arcs, dont la ligne de néon bleue est désormais indissociable de l’image du musée. En 2026, le musée s’associe à 100 X MORELLET, une constellation d'événements organisée pour célébrer le centenaire de la naissance de François Morellet. L’exposition L’Esprit de suite (bis) se veut un hommage et un clin d’oeil à cette aventure caennaise. Elle présente les principales séries d’estampes de l’artiste, des années 1960 aux années 2000, articulant système et jeu, deux notions chères à celui qui se définissait comme « le fils monstrueux de Mondrian et de Picabia ». La facétie rigoureuse de Morellet se propage au musée depuis le hall (avec 3D Ephémère, oeuvre d’adhésif noir installée à même le mur) jusque dans le parcours des collections (avec Giordano défiguré, une oeuvre de la série Défiguration spécialement conçue pour le musée, dans la salle Italie 17e).

Amavada est de retour avec sa grande et belle boutique à en faire rougir les fesses du Père Noël ! L’équipe, comme toujours, s’est pliée en quatre pour vous donner envie de déambuler dans une boutique scénographiée et SURTOUT éviter de garnir votre hotte avec des mouises. Nous gardons donc la même recette que les années précédentes pour un Noël bien réussi : un espace enfant, BDs, éditions d'arts, un coin Q (chaud chaud...) ou encore un espace livres engagés et coin nature. Une boutique élargie aux quatre coins de Logre, avec les plus merveilleux jouets, éditions, estampes, objets, CDs et gadgets que la terre ait portés. Petit plus tout de même cette année : des artistes invités pour un nouveau genre d'expo-vente : inédit, unique, fabuleux... MAGISTRALE ! Psst... qui dit C’est encore Noël ! dit également le retour des Checks du Jeudaille...

Chorégraphie et mise en scène: François MAUDUIT Musiques: Bizet (Classqiue, Opéra, Pop, Electro, Jazz...)Banderilles ? Oubliez le folklore : c’est une Carmen de notre temps que convoque François Mauduit. Parabole féministe avant l’heure, la révolutionnaire Carmen a planté quelques belles banderilles dans les flancs du patriarcat. Ancien danseur du Béjart Ballet, aujourd’hui à la tête de sa propre compagnie, le chorégraphe rebat les cartes du genre et du désir dans une adaptation contemporaine intense et sensible, pour douze interprètes. La trame originale de l’opéra est respectée, mais elle est profondément réinterrogée. Le chef des contrebandiers est remplacé par une figure féminine de pouvoir, en miroir de Carmen. Ensemble, ces 2 héroïnes composent un duo fascinant, deux figures de révolte et d’émancipation, confrontées à un monde masculin qu’elles défient à leur manière. La danse, élégante, expressive et théâtrale, traduit avec force toute la complexité du sentiment amoureux : attraction, rejet, fusion, trahison. La musique, elle aussi, renverse les frontières. La partition iconique de Bizet dialogue avec des œuvres moins connues du compositeur, revisitées par des arrangements contemporains mêlant jazz, électro, guitare, piano et voix. Une matière sonore riche, vibrante, qui fait écho à la modernité brûlante de cette Carmen.

Tout proche du centre-ville, le faubourg Saint-Gilles est riche en curiosités de toutes époques : le Sépulcre – jadis église la plus prestigieuse de Caen –, la rue Haute étrangement coupée en deux, la rue de Calix à l'atmosphère encore rurale, les ruines de l'église Saint-Gilles, de beaux ensembles de la Reconstruction, le cèdre du Liban et son labyrinthe végétal. La visite s'attardera dans l'abbatiale romane de la Trinité (Abbaye-aux-Dames) et permettra d'en découvrir la crypte souterraine. Visite de Pierre Ageron. Informations pratiques Le nombre de places étant limité, la réservation est indispensable. Aucune billetterie sur place le jour de la visite, paiement obligatoire à la réservation. La billetterie ouvre le 7 octobre 2026, en ligne et dans les bureaux d'informations touristiques de Caen et Ouistreham.

CAO CAEN PRESENTE : NORDINE GANSO - BLANC EN RODAGE Je prépare mon nouveau spectacle et j'ai besoin de toi pour le construire. Je t'envoie mes meilleures vannes, tu réagis, tu ris (ou pas) et moi je vois ce qui marche vraiment. C'est ça le rodage : on le fait ensemble, depuis le début. Si t'as envie de m'aider à construire le meilleur spectacle de ma vie, les dates sont là ! On se voit vite Nordine

Cinéma À l'occasion du FESTIVAL MIGRANT'SCÈNE qui se tient du 14 novembre au 6 décembre 2026, le Café des images et la Cimade vous proposent une soirée autour de THERNA : FAIRE DU TERRITOIRE UN REFUGE, un film documentaire tourné à Louvigny. Comment raconter l'hospitalité sans en faire un discours ? Therna : Faire du territoire un refuge est le portrait sensible d'une femme dont le parcours d'exil nous conduit au cœur d'un territoire qui a choisi de faire de l'accueil une réalité vivante. En suivant son histoire, le documentaire dévoile, avec pudeur et délicatesse, ce que signifie trouver sa place, reconstruire sa vie et tisser des liens. À travers cette rencontre, le film donne à voir une hospitalité incarnée. Celle qui se construit dans les gestes du quotidien, dans l'engagement de femmes et d'hommes, dans les choix d'une commune et d'un territoire qui font du vivre ensemble une valeur partagée. Sans jamais quitter Therna du regard, le documentaire ouvre une réflexion plus large sur notre capacité collective à accueillir. L’ intervention de Damien Carême, député européen et président de L'Association Nationale des Villes et Territoires Accueillants, vient éclairer cette expérience d'un regard politique et humaniste, en résonance avec ce qui se vit sur le terrain. Entre portrait intime et récit collectif, Therna : Faire du territoire un refuge raconte moins l'exil que la force des rencontres qui permettent de continuer à avancer. Un film qui rappelle que l'hospitalité prend d'abord naissance dans les visages, les histoires et les liens que nous choisissons de créer. ➡️ La séance sera présentée par l'équipe de L'Hébergement d'Urgence pour Demandeurs d'Asile de l'AAJB et des bénévoles de la Cimade. 💬 Après la projection, rendez-vous au Café du ciné pour échanger autour de l'hospitalité et de l'accueil des personnes exilées en France, avec des membres de la Cimade et de l'AAJB Découvrez les autres rendez-vous du Festival Migrant’Scène : à Caen ici et au Café des images par-là. Le festival réunit et mobilise les milieux de l’éducation populaire, de l’art, de l’éducation, de la culture, de la solidarité ou encore de la recherche, au profit de publics larges et variés. Il a lieu tous les ans entre fin novembre et début décembre dans plusieurs villes de la région. Pour cette édition 2026, le festival invite chacune et chacun à décaler le regard, à faire un pas de côté et accepter de regarder autrement pour mieux comprendre. 🎟️ Tarifs habituels du Café des Images  Vous avez des difficultés pour acheter un billet ? Pas de panique ! Demandez un billet suspendu à la billetterie du cinéma, fruit de la solidarité des spectateur.rices du Café En savoir plus Association de solidarité active depuis 1939, La Cimade agit pour les droits et la dignité des personnes étrangères. Présente dans l’hexagone et les Outre-mer, La Cimade accompagne et défend chaque année près de 110 000 personnes, dans ses permanences juridiques, ainsi qu’en centre de rétention administrative et en prison. Elle héberge des personnes exilées dans ses centres de Béziers et Massy, et propose un accompagnement thérapeutique au sein d’un centre de soin à Montpellier. La Cimade mène aussi des actions de plaidoyer, d’information et de sensibilisation sur les enjeux migratoires, dont le festival Migrant’scène constitue un temps fort. Elle porte des projets et des campagnes avec plus de 65 partenaires en France, en Europe et à l’international.

A l'instar du célèbre "ceci n'est pas une pipe", l'exposition Ceci n'est pas un fait divers détourne les objets du quotidien, mais cette fois pour dénoncer les violences faites aux femmes.