Rochetaillée-sur-Saône(Rhône)

Le musée Jean Couty présente l’exposition « Lyon, ville rêvée. Lyon vue par les artistes lyonnais du XXe siècle à nos jours » qui rassemble une centaine d’œuvres réalisées par une cinquantaine d’artistes emblématiques lyonnais. Cette exposition met en lumière l’évolution de la peinture moderne et contemporaine, en explorant plus d’un siècle d’histoire picturale à Lyon, ville qui a toujours inspiré de nombreux peintres. Chaque artiste retransmet, à travers sa palette et son style personnels, l’âme de la cité et de ses lieux emblématiques : la cathédrale Saint-Jean, Fourvière, la place Bellecour, les rives du Rhône et de la Saône. Parmi les nombreux artistes présentés on retrouve les incontournables maîtres de « l’École lyonnaise » tels que Jean Couty, André Cottavoz, Jean Fusaro, Jacques Truphémus, Pierre Combet-Descombes... Citons également les artistes contemporains comme Patrice Giorda, Alain Chevrette, ou encore des artistes femmes comme Micheline Colin, Michèle Caussin-Bellon et bien d’autres encore.

Exposition, art textile, art contemporain à la galerie Racont'Arts. Impression végétale et geste de transmission. Évocation multisensorielle et poétique avec la plasticienne et musicienne Stéphanie Kry La poésie et la délicatesse se sont installées depuis le 12 mars sur les murs de la galerie. Les œuvres de Stéphanie Kry nous embarquent dans un ailleurs où tous les sens sont sollicités. Jeux d'empreintes contemporaines, déposées sur des soies suspendues, kakémonos sur textile provenant des Hautes Étoffes, étoles en soie et ... Les mots doux : Ecrins accueillants empreinte végétale à porter sur soi, composition musicale, fleurs séchées et un mot qui nous rappelle l'essentiel. Un objet d'art précieux qui reflète la sensibilité et l'attention portée aux autres de Stéphanie Kry, artiste plasticienne et musicienne, membre des Ateliers d'Art de France . Cette exposition, c'est aussi l'occasion de mettre en résonance les œuvres de Stéphanie Kry avec celles de Kim Marchal et Saash. Végétaux, racines entremêlées, formes fluides et organiques en verre et laiton complètent cette évocation subtile de la nature. Un magnifique dialogue inédit s'installe . A découvrir jusqu'au 11 avril 2026 Vernissage vendredi 20 mars à partir de 16h00

Depuis les toits de la basilique, à la nuit tombée, découvrez un panorama unique sur l’ensemble du site historique de Lyon, inscrit au patrimoine mondial de l’humanité. La visite insolite nocturne commence par l'exploration des lieux cachés de la basilique : la Grande Tribune, la charpente métalique, puis le grand carillon composé de 23 cloches. Vous monterez ensuite à la terrasse de St Michel et jusqu'au sommet de la tour de l’Observatoire, pour profiter de la féérie nocturne de la ville de Lyon illuminée.

Benjamin Lazar, Florent Hubert et Judith Chemla revisitent La Traviata, le célèbre opéra de Giuseppe Verdi, dans une version intimiste, avec six chanteurs et huit instrumentistes. Dans cette adaptation, ils s’inspirent de La Dame aux camélias, pièce et roman d’Alexandre Dumas fils dont ils distillent des extraits dans le livret, mêlant langue française et italienne de façon ingénieuse. Libérés de leur pupitre, les musiciens ont quitté la fosse et se mêlent aux chanteurs, au plus près du jeu et des voix. Les spectateurs plongent dans l’intimité de Violetta, jeune femme au goût immodéré pour la fête, aux amours tumultueuses, qui mène une vie jugée trop scandaleuse. Elle vit passionnément, souffre et se consume, défiant la mort qui rôde, au cœur du Paris des années 1840, le Paris de Baudelaire, du club des Haschischins. Judith Chemla, incarne Violetta sur un fil, tout en nuance, la noirceur, la mélancolie et la pudeur des sentiments. Soprano magnifique, elle maîtrise son art, dans la puissance et la fragilité, et fait de Violetta cette femme libre, « sempre libera ! » comme l’écrit Verdi.

IMPROCLUB Lyon, c’est le plateau d’impro solo où tout peut arriver. Un Maître de cérémonie, 3 à 4 artistes, et moins de 15 minutes chacun pour créer un moment unique à partir des idées du public. Pas de texte, pas de filet — juste de l’impro pure, drôle, audacieuse et vivante. Chaque soirée est différente, chaque artiste invente tout sur l’instant. Venez vivre l’imprévisible !

En février 2026, l’espace Bullu’lab de la Fondation Bullukian accueille le deuxième volet de l’exposition "Dans le creux des images". Cet accrochage met en lumière une sélection d’œuvres de l’artiste Guénaëlle de Carbonnières. Exposition présentée dans l’espace Bullu’lab du centre d’art. En avril 2025, le musée des Arts décoratifs de Paris a accueilli Guénaëlle de Carbonnières en résidence, lui permettant ainsi de revisiter d’anciens fonds photographiques conservés dans ses collections. Les nombreuses images qu’elle a pu découvrir à cette occasion proviennent de dons anciens répondant à l’ambition de l’institution de nourrir l’inspiration des artistes et des artisans. Dès sa fondation en 1864, la bibliothèque du musée a accumulé des photographies, puis, à partir de 1887, a mis à disposition de ses lecteurs de grands albums iconographiques qui pouvaient être librement scrutés, copiés et même décalqués pour relever un motif, un détail ou une composition. Par son approche photographique hybride, Guénaëlle de Carbonnières ressuscite cette vocation originelle de la collection et, ce faisant, lui redonne également sens. Ses clichés constituent en effet des «contretypes », reproductions de photographies, qu’elle manipule ensuite : les négatifs peuvent être superposés ou déplacés sous l’agrandisseur, les plaques de verre et les tirages sont grattés, creusés ou rehaussés d’émaux. Ce travail, qui requiert la précision de l’enluminure, peut aussi évoquer les procédés anciens de la retouche photographique. À l’issue de cette résidence, l’artiste a bénéficié d’une exposition au musée des Arts décoratifs de Paris, présentée du 29 octobre 2025 au 1er février 2026, sous le commissariat de Sébastien Quéquet, attaché de conservation en charge du fonds photographique. En février 2026, l’espace Bullu’lab de la Fondation Bullukian accueille le deuxième volet de l’exposition Dans le creux des images. Cet accrochage met en lumière une sélection d’œuvres de l’artiste Guénaëlle de Carbonnières, réalisées dans le cadre de sa résidence artistique.

Marché alimentaire (fruits, légumes...).

Partez à la découverte de la révolution automobile au XXème siècle. Le XXème siècle marque un tournant majeur dans le secteur automobile. Les énergies changent, les essais sont nombreux et les designs évoluent rapidement.