Que faire à Recy cette semaine du 7 au 13 septembre 2026 ?

Durant toute la durée de la Foire de Châlons, chaque soir ou après-midi, un concert gratuit ! Et il y en a pour tous les goûts ! Vendredi 28 août : Carrefour de Stars - 20h30 Samedi 29 août : Matt Pokora - 20h30 Dimanche 30 août : Bénabar - 17h15 (1ère partie : Styleto - 15h45) Lundi 31 août : Chico and the Gypsies - 19h Mardi 1er septembre : Christophe Maé - 19h Mercredi 2 septembre : Claudio Capéo - 19h30 Jeudi 3 septembre : Feu ! Chatterton - 19h30 Vendredi 4 septembre : C'est la fête ! 80-90-2000 - 20h30 Samedi 5 septembre : Mika - 20h30 Dimanche 6 septembre : Julien Doré - 17h Lundi 7 septembre : Lorie - 16h45 Parking gratuit Saint-Thiébault aux Escarnotières et navettes gratuites toutes les 5 à 9 minutes.

La Foire de Châlons-en-Champagne est aujourd’hui un rendez-vous incontournable de l’hexagone pour près de 800 exposants, entreprises et organismes publics ou privés. Avec plus de 2 millions de visiteurs accueillis ces 10 dernières années, c'est l’évènement immanquable de la rentrée. 2ème Foire Agricole en France, elle est aussi un événement commercial incontournable. Découvrez ses 13 hectares et ses thématiques : automobile, gastronomie, ameublement, décoration, matériel agricole, la ferme marnaise… Chaque soir, le festival Foire en Scène vous offre un concert avec l'un des plus grands artistes du moment. Accès au concert gratuit avec le billet d'entrée. Parking gratuit Saint-Thiébault aux Escarnotières et navettes gratuites toutes les 5 à 9 minutes.

Exposition : "Correspondances" par l’Association des Amis de Jean Talon.

Spectacle multimédia sur la Basilique Saint-Remi. Regalia combine la magie de la projection vidéo et de la musique pour vous faire vivre l'émotion des plus beaux moments des sacres des rois. Moment Factory vous convie à sa « Nuit de célébration » sur la façade de la basilique Saint-Remi. Durée : 12 minutes environ. Spectacle de plein air sur la façade de la basilique, gratuit et sans réservation.

L'esprit du projet : Le nom OPUS 1874 n'est pas un simple numéro de série. Il est un hommage à la rupture, à cette année charnière où l'art a cessé de vouloir copier le réel pour enfin chercher à le ressentir. En 1874, les peintres impressionnistes exposaient pour la première fois, imposant le triomphe de la sensation et du mouvement sur la forme figée. La démarche artistique : Dans cette série, l'artiste poursuit cette quête. L'oeuvre devient le terrain d'une expérimentation visuelle où le grain, le flou et le contraste ne sont plus des limites techniques, mais des émotions pures. Entre la netteté du souvenir et le chaos du présent, OPUS 1874 explore la "fragmentation du mouvement". En s'appuyant sur les codes impressionnistes, la prééminence de la lumière sur le trait, le photographe Dominique Cherprenet cherche à décomposer la continuité du temps pour en extraire l'essence.

Exposition sur le parcours de Saint-Charles-de-Foucauld, patron de la paroisse.

Entre rêve et réalité, Être(s) de Champagne invite à une promenade sensible au cœur du vivant. À travers photographies, graphies photographiques et univers poétiques, Anne Laroque révèle les liens invisibles qui unissent les êtres aux paysages qu'ils habitent. Ici, la Champagne n'est pas seulement un territoire : elle devient une émotion, une respiration, une manière d'être au monde. Au fil des œuvres, les frontières s'effacent. Une vache se fait poème végétal, «Nymphéa» compose ses partitions silencieuses, les arbres veillent sur les métamorphoses de l'enfance, tandis que la lumière révèle l'extraordinaire niché dans l'ordinaire. Œuvres inédites et créations récentes dialoguent autour d'un même fil : celui du rêve, de la mémoire, du vivant et de la poésie du quotidien. Être(s) de Champagne évoque autant celles et ceux qui habitent cette terre que le sentiment de bien-être qu'elle inspire. Une invitation à ralentir, à contempler autrement et à renouer avec la beauté discrète qui nous entoure. Car avant d'être un paysage, la Champagne est d'abord une émotion. Exposition ouvertes tous les jours, sauf le 30 juin après-midi. Présence de l’artiste : - sam 11/07 de 15h à 17h - mer 12/08 de 10h à 12h - sam 12/09 de 15h à 17h - ou sur demande.

Exposition : Entre nos Mains Enrichir les collections de nouvelles œuvres est l’une des missions clés des musées. Beaux-arts, collections naturelles ou archéologiques rejoignent ainsi année par année l’inventaire des musées de Châlons-en-Champagne et apportent de nouveaux regards sur les fonds, comme sur les artistes ou les collectionneurs qui les ont initialement constitués. Les équipes des musées s’impliquent dans l’accueil, la réfection, la restauration, l’encadrement et le soin de ces nouveaux "arrivants". Loin de faire un état des lieux patrimonial de ces fonds, cette exposition vise à sensibiliser à leur réception et leurs finalités : préserver, pour mieux conserver, mais également faire connaître et transmettre au public. Le soin, une valeur au cœur de nos pratiques, est le fil conducteur : gestes techniques, choix éthiques, savoir-faire discrets, mais essentiels, deviennent éléments du récit à part entière. Cette valeur ne s’arrête pas aux collections, car l’exposition entend affirmer que le musée est aussi un lieu où l’on prend soin de soi et des autres et où l’on découvre notre relation à l’art et au monde. Parce qu’elles sont nouvellement entrées dans les collections et qu’elles dialoguent avec notre présent, ces œuvres deviennent des supports d’expériences sensibles, de réflexion, d’apaisement et de créativité. L’exposition "Entre nos mains" est conçue comme un espace de réciprocité : le musée, en tant qu’espace de conservation, prend soin des œuvres, tandis que les œuvres, offrent aux publics des ressources diverses pour se recentrer, ressentir, imaginer et créer à leur tour. Cette approche est à découvrir aussi dans l’espace d'atelier temporaire qui jouxte les œuvres, un lieu de ressenti et de création intégré au parcours, ouvert aux enfants comme aux adultes. Les ateliers permettront d’explorer des pratiques liées au bien-être mental et émotionnel : observation attentive, mise en mots des sensations, pratiques créatives inspirées de l’art-thérapie, temps de recentrage relevant de la sophrologie… Une expérience culturelle élargie, attentive aux rythmes de chacun, aux émotions et à la diversité des publics. Par son propos comme par sa forme, l’exposition défend une vision d’un musée vivant et engagé, où les œuvres ne sont pas seulement conservées, mais accompagnées, et où les visiteurs ne sont pas seulement spectateurs, mais pleinement intégrés et considérés. Ralentir, regarder autrement, et comprendre que le soin porté aux objets comme aux personnes, se situe au cœur même de la mission des musées.