Que faire à Quesques en avril 2026 ?

Cours de l'histoire de l'art organisé par l’Association M.A.C.T. (Musées Art & Culture). Mercredi 1er avril 2026 "Cycle sculpture, cours 1, matériaux, technique, formes et sujets" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 6 mai 2026 "Cycle sculpture, cours 2, matériaux, technique, formes et sujets" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 10 juin 2026 "La sculpture de la Renaissance" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 1er juillet 2026 "La sculpture baroque" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 9 septembre 2026 "La sculpture en France au XIXème siècle" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 7 octobre 2026 Cours d'histoire de l'art Espagnol "Diégo Vélasquez et Francisco de Zurbaran" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 4 novembre 2026 Cours d'histoire de l'art Espagnol "L'oeuvre de Francisco de Goya" Par Véronique Denolf A 10h Mercredi 2 décembre 2026 Cours d'histoire de l'art Espagnol "Antonio Gaudi et le modernisme catalan" Par Véronique Denolf A 10h

Exposition Christian Eurgal et Ciem Vernissage le Dimanche 29 Mars 2026

BIBLIOTHÈQUE DES ANNONCIADES GALERIE DU CLOITRE Entrée Libre Mardi 9H-12H/14H-19H Mercredi & Samedi : 9H-12H30/13H30-18H Jeudi & Vendredi : 9H-12H/14H-18H Sur les traces des Bâtisseurs du Ciel #2

Jardins de la baie de Saint Jean Sophrologie Séances de Plein Air Ralentir, respirer, s'apaiser, prendre un temps pour soi 10 € La séance D'avril à Septembre 2026 Mercredi de 10h00 à 1h00 Jeudi de 18h00 à 19h00 Sous réserve d'un nombre suffisant de participants et selon conditions météorologiques

Depuis le milieu des années 1970, Marie-Jo Lafontaine se fraie un chemin exigeant à l’écart des modes et tendances de l’art contemporain en nous proposant une observation critique de la société, de ses bouleversements majeurs, des séismes à venir. Dans L'Art lave notre âme de la poussière du quotidien, grands portraits photographiques de femmes et de fleurs accompagnés de monochromes éclatants, l’artiste anversoise utilise la beauté des visages féminins pour montrer l’essence même de l’être humain, hors du temps et de l’espace. Une magnifique invitation à la contemplation et à la réflexion. Présents également au fil de cette exposition, les mondes du cirque, de l’enfance et de l’adolescence sont autant de sujets abordés où la sensibilité de Marie-Jo Lafontaine se mêle au désir de nous interroger.

MONDES ARCTIQUES ACTUALITÉ DU PARCOURS PERMANENT Deux donations majeures d’art du Grand Nord américain – offertes par Mme Alice Rogoff et MM. Michel Jacot et Claude Baud – ont permis de repenser entièrement les salles consacrées aux mondes arctiques. Le visiteur découvre désormais un parcours qui rend hommage à la création autochtone du 19e siècle à aujourd’hui. De l’Alaska au Grand Nord canadien, sculptures en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains entrent en résonance avec les pièces historiques collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ensemble, ces œuvres révèlent la vitalité des échanges, des réappropriations et des renouveaux culturels au cœur de l’Arctique. Arctic Worlds Permanent Collections Two major donations of art from the North American Arctic –given by Alice Rogoff and by Michel Jacot and Claude Baud– have made it possible to completely rethink the section devoted to Arctic worlds. Visitors can now explore a dynamic pathway showcasing Indigenous creativity from the 19th century to the present. From Alaska to the Canadian Far North, glass and bone sculptures, paintings, prints, and contemporary masks resonate with historic pieces collected in the 1870s by the explorer Alphonse Pinart from Boulogne-sur-Mer. Together, these works highlight the vitality of exchange, cultural renewal, and reinterpretation that continue to shape the Arctic today. MONDES ARCTIQUES ACTUALITÉ DU PARCOURS PERMANENT Deux donations majeures d’art du Grand Nord américain – offertes par Mme Alice Rogoff et MM. Michel Jacot et Claude Baud – ont permis de repenser entièrement les salles consacrées aux mondes arctiques. Le visiteur découvre désormais un parcours qui rend hommage à la création autochtone du 19e siècle à aujourd’hui. De l’Alaska au Grand Nord canadien, sculptures en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains entrent en résonance avec les pièces historiques collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ensemble, ces œuvres révèlent la vitalité des échanges, des réappropriations et des renouveaux culturels au cœur de l’Arctique. Arctic Worlds Permanent Collections Two major donations of art from the North American Arctic –given by Alice Rogoff and by Michel Jacot and Claude Baud– have made it possible to completely rethink the section devoted to Arctic worlds. Visitors can now explore a dynamic pathway showcasing Indigenous creativity from the 19th century to the present. From Alaska to the Canadian Far North, glass and bone sculptures, paintings, prints, and contemporary masks resonate with historic pieces collected in the 1870s by the explorer Alphonse Pinart from Boulogne-sur-Mer. Together, these works highlight the vitality of exchange, cultural renewal, and reinterpretation that continue to shape the Arctic today. MONDES ARCTIQUES ACTUALITÉ DU PARCOURS PERMANENT Deux donations majeures d’art du Grand Nord américain – offertes par Mme Alice Rogoff et MM. Michel Jacot et Claude Baud – ont permis de repenser entièrement les salles consacrées aux mondes arctiques. Le visiteur découvre désormais un parcours qui rend hommage à la création autochtone du 19e siècle à aujourd’hui. De l’Alaska au Grand Nord canadien, sculptures en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains entrent en résonance avec les pièces historiques collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ensemble, ces œuvres révèlent la vitalité des échanges, des réappropriations et des renouveaux culturels au cœur de l’Arctique. Arctic Worlds Permanent Collections Two major donations of art from the North American Arctic –given by Alice Rogoff and by Michel Jacot and Claude Baud– have made it possible to completely rethink the section devoted to Arctic worlds. Visitors can now explore a dynamic pathway showcasing Indigenous creativity from the 19th century to the present. From Alaska to the Canadian Far North, glass and bone sculptures, paintings, prints, and contemporary masks resonate with historic pieces collected in the 1870s by the explorer Alphonse Pinart from Boulogne-sur-Mer. Together, these works highlight the vitality of exchange, cultural renewal, and reinterpretation that continue to shape the Arctic today. MONDES ARCTIQUES ACTUALITÉ DU PARCOURS PERMANENT Deux donations majeures d’art du Grand Nord américain – offertes par Mme Alice Rogoff et MM. Michel Jacot et Claude Baud – ont permis de repenser entièrement les salles consacrées aux mondes arctiques. Le visiteur découvre désormais un parcours qui rend hommage à la création autochtone du 19e siècle à aujourd’hui. De l’Alaska au Grand Nord canadien, sculptures en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains entrent en résonance avec les pièces historiques collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ensemble, ces œuvres révèlent la vitalité des échanges, des réappropriations et des renouveaux culturels au cœur de l’Arctique. Arctic Worlds Permanent Collections Two major donations of art from the North American Arctic –given by Alice Rogoff and by Michel Jacot and Claude Baud– have made it possible to completely rethink the section devoted to Arctic worlds. Visitors can now explore a dynamic pathway showcasing Indigenous creativity from the 19th century to the present. From Alaska to the Canadian Far North, glass and bone sculptures, paintings, prints, and contemporary masks resonate with historic pieces collected in the 1870s by the explorer Alphonse Pinart from Boulogne-sur-Mer. Together, these works highlight the vitality of exchange, cultural renewal, and reinterpretation that continue to shape the Arctic today. MONDES ARCTIQUES ACTUALITÉ DU PARCOURS PERMANENT Deux donations majeures d’art du Grand Nord américain – offertes par Mme Alice Rogoff et MM. Michel Jacot et Claude Baud – ont permis de repenser entièrement les salles consacrées aux mondes arctiques. Le visiteur découvre désormais un parcours qui rend hommage à la création autochtone du 19e siècle à aujourd’hui. De l’Alaska au Grand Nord canadien, sculptures en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains entrent en résonance avec les pièces historiques collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ensemble, ces œuvres révèlent la vitalité des échanges, des réappropriations et des renouveaux culturels au cœur de l’Arctique. Arctic Worlds Permanent Collections Two major donations of art from the North American Arctic –given by Alice Rogoff and by Michel Jacot and Claude Baud– have made it possible to completely rethink the section devoted to Arctic worlds. Visitors can now explore a dynamic pathway showcasing Indigenous creativity from the 19th century to the present. From Alaska to the Canadian Far North, glass and bone sculptures, paintings, prints, and contemporary masks resonate with historic pieces collected in the 1870s by the explorer Alphonse Pinart from Boulogne-sur-Mer. Together, these works highlight the vitality of exchange, cultural renewal, and reinterpretation that continue to shape the Arctic today.

La Canche coule entre dunes, rives arborées, épis et bancs de sable. Naviguez au cœur d'une nature grandiose pour une balade de 50 min. ponctuée par les commentaires du guide-marinier. Parcours : Étaples-sur-mer > estuaire de la Canche > Étaples-sur-mer (certains trajets comportent une escale de 10 min. au Touquet) Tarifs basse saison : Adulte – 15 € / Enfants de 3 à 12 ans – 10 € / Gratuit pour les moins de 3 ans Tarifs haute saison : Adulte – 16 € / Enfants de 3 à 12 ans – 11 € / Gratuit pour les moins de 3 ans

Exposition, au sein du Musée Edouard Champion. J’invite le public à entrer dans mon univers, à parcourir les étapes de mon chemin artistique, des plus intimes aux plus expérimentales. Cette mini-rétrospective retrace mes débuts, lorsque je travaillais sur mes premiers logogrammes, prémices d’une recherche identitaire et graphique. Elle se prolonge à travers mes séries d’empreintes de plaques d’égout, qui capturent la mémoire urbaine et transforment le quotidien en œuvre poétique. Les estampes, quant à elles, témoignent de mon désir de figer un geste, de donner à voir la trace et la matière. Puis viennent mes séries d’action painting, où l’énergie brute et le mouvement prennent toute leur place, avant de laisser le champ aux explorations optiques, qui interrogent la perception et le regard. Mes shapes ouvrent quant à elles un dialogue minimal plus épuré et essentiel, où la forme pure devient langage. Avec MUNDUS MEUS, je propose un voyage : un passage d’une étape à l’autre, une immersion dans mon monde intérieur et extérieur. Mon souhait est que chaque spectateur puisse y trouver un écho, une vibration, un fragment de son propre regard sur la ville et sur la vie.