Ponts sur Seulles(Calvados)

Une voix en or, quand le chant lyrique rencontre le jazz ! Être née quelque part ne suffit pas pour conquérir les plus belles scènes du monde. C'est pourtant ce que fait Neïma Naouri, enfant des deux grandes étoiles du chant lyrique Laurent Naouri et Natalie Dessay, qui trace, avec une aisance et un talent stupéfiant, un chemin singulier entre opéra et big band.

Venez visiter cette exposition d'objets géologiques insolites (fossiles, minéraux, roches), de la préhistoire et de la collection municipale d'archéologie (Gallo-romain). Venez visiter cette exposition d'objets géologiques insolites (fossiles, minéraux, roches), de la préhistoire et de la collection municipale d'archéologie (Gallo-romain). Sur réservation.

Yann Kebbi : "J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché" Le musée des Beaux-Arts clôt son cycle de résidences d’artiste 2026 par une invitation à l’artiste plasticien et dessinateur Yann Kebbi. Né à Paris en 1987, diplômé de l’école Estienne et de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, Yann Kebbi collabore avec de nombreux médias internationaux (The New Yorker, The Guardian, Le Monde, Télérama, La Revue dessinée…) tout en poursuivant des projets d’éditions et une pratique plastique pluridisciplinaire comprenant dessin, pastel et estampe. L’artiste travaille depuis 2021 avec la Fondation Cartier, accompagnant notamment le déménagement de la fondation d’un reportage dessiné. En 2022, il participe la Triennale de Milan, dans le cadre de l’exposition Mondo Reale, pour laquelle il réalise une oeuvre monumentale. Il est en 2025 le lauréat de la première édition du Prix Cauvin-Monet – académie des Beaux-Arts. L’exposition J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché présente une série d’oeuvres sur papier (monotypes et dessins à l’encre), publiée en 2025 dans le livre du même nom. Celle-ci est accompagnée de travaux inédits : une série de paysages au pastel, ainsi que quatre monotypes sur papiers monumentaux réalisés spécialement pour Caen et invitant le ciel au coeur de l’atrium du musée. Un dessin de très grand format, représentant une mise en abyme de l’exposition et des oeuvres exposées, complète les réflexions de l’artiste déjà entamées avec le projet Fondation Kebbi (2019), qui présentait des visites de musées imaginaires.

Amavada est de retour avec sa grande et belle boutique à en faire rougir les fesses du Père Noël ! L’équipe, comme toujours, s’est pliée en quatre pour vous donner envie de déambuler dans une boutique scénographiée et SURTOUT éviter de garnir votre hotte avec des mouises. Nous gardons donc la même recette que les années précédentes pour un Noël bien réussi : un espace enfant, BDs, éditions d'arts, un coin Q (chaud chaud...) ou encore un espace livres engagés et coin nature. Une boutique élargie aux quatre coins de Logre, avec les plus merveilleux jouets, éditions, estampes, objets, CDs et gadgets que la terre ait portés. Petit plus tout de même cette année : des artistes invités pour un nouveau genre d'expo-vente : inédit, unique, fabuleux... MAGISTRALE ! Psst... qui dit C’est encore Noël ! dit également le retour des Checks du Jeudaille...

Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, cette exposition "Crinoline, coiffe normande et pantalon, les femmes et leurs vêtements à travers la photographie, 1840-1920" rassemble une trentaine… Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, cette exposition "Crinoline, coiffe normande et pantalon, les femmes et leurs vêtements à travers la photographie, 1840-1920" rassemble une trentaine de photographies issues des collections des Archives du Calvados. Elle sera visible du samedi 19 septembre 2026 au 8 mars 2027. Cette exposition entre dans le cadre des [Journées du Matrimoine 2026 portées par HF+ Normandie](https://hf-normandie.fr/index.php/journees-du-matrimoine-en-normandie/).

Verino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Ancré dans le sol mais les pieds dans le vide, il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque. Et c’est pas facile. Oh que non… On ne fait pas de balade sur un cheval fougueux. On fait du rodéo. Le saviez-vous? Ayant affiché complet dans les plus belles salles de France avec “FOCUS”, l’humoriste aux 150 millions de vues sur Youtube vous présente son nouveau spectacle, “RODÉO”. Et en bonus, tous les vendredis, le tournage en public de ses vidéo “Dis Donc Internet”. Textes : VerinoEn collaboration avec : Marion Balestriero, Aude Galliou, Greg Vacher Mise en scène : Thibaut Evrard

Il découvre le théâtre entre les murs du Centre Pénitentiaire du Pontet. Entre la réclusion de sa peine à purger et sa liberté retrouvée, Redwane Rajel a rencontré des metteurs en scène qui ont changé sa vie : Joël Pommerat et Olivier Py. Seul en scène, reflété par deux miroirs qui l’encadrent, l’homme, devenu comédien, se livre et détricote son chemin. Élevé par une mère célibataire dans un quartier populaire d’Avignon, il a exercé une panoplie de métiers jusqu’à cette rixe qui a dégénéré. Jugement, incarcération, il passe par la case prison où l’atelier théâtre est une révélation. Dans un monologue sans pathos mais d’une rare intensité dramatique, Redwane Rajel nous plonge avec sincérité dans la réalité des conditions de détention, son expérience de justice restaurative et sa rédemption par la scène. Durée 1h25. Texte Bertrand Kaczmarek, Enzo Verdet, Redwane Rajel, Mise en scène et scénographie Enzo Verdet, D‘après la vie de Redwane Rajel, Avec Redwane Rajel.

ADMH PRÉSENTE : PICHEÀ 29 ans, Piche s’impose comme l’une des figures les plus singulières de la scène musicale française. Derrière ce nom devenu emblématique, Mike — son prénom civil — revendique une identité hybride qui défie les étiquettes : « un chanteur qui fait du drag, et non une drag qui fait du chant ». Une nuance qui résume son ambition artistique autant que son rapport libre aux genres. Sa musique, elle la compose avec son frère, utilisant ensemble leurs héritages et leurs différences pour créer un son tant inclusif qu’incisif.