Pluneret(Morbihan)

Pluneret accueille l'exposition de l'artiste contemporain Lilian Bourgeat dans trois espaces publics de la commune : Le Square Cogan, l'îlot rue de la gare et le Parc du Rohu. A travers ces trois installations, Lilian Bourgeat offre une exposition en plein air accessible à tous. Ce parcours artistique mêle art contemporain, nature et espace public dans une démarche conviviale et intergénérationnelle, où chacun est invité à redécouvrir les objets les plus simples sous un angle nouveau.

Du mémorial régional de la Grande Guerre à l'unique nécropole nationale de Bretagne, en passant par des stations plus confidentielles, le Chemin de mémoire invite à découvrir les lieux commémoratifs érigés au 20e siècle à Sainte-Anne-d'Auray. Le long d'une promenade d'un kilomètre, des panneaux illustrés content l'histoire des lieux et des hommes.

Chemin spirituel et de découverte du sanctuaire sur les pas du voyant Yvon Nicolazic. "Dieu veut que je sois honorée ici", telles furent les paroles de sainte Anne à Yvon Nicolazic le 25 juillet 1624. À travers son sanctuaire, sainte Anne nous invite à découvrir son message et à nous laisser conduire, par elle et par sa fille Marie, vers le Christ Jésus. Il faut compter 1h de parcours avec un peu de marche, en autonomie (tous les jours de 9h à 18h) ou avec un accompagnateur (mercredi et samedi à 16h15). Livret en autonomie disponible à la Maison Nicolazic ou à l’accueil du Sanctuaire.

L’exposition Sonorités d'Été est née du pari de la commissaire de l’exposition Yola Couder de venir dévoiler la Chapelle du Saint-Esprit dans sa nudité, tout en l’habillant par le son. Une question s’est posée : est-ce qu'une création sonore pourrait venir interagir avec la hauteur du lieu et aller y chercher ses sonorités profondes ? Avec l’artiste sonore Félix Blume, ils ont imaginé et conçu une œuvre monumentale sur mesure pour la chapelle : Pluie d’Été. Depuis les hauteurs intérieures de l’édifice, des gouttes d’eau viennent percuter inlassablement une centaine de tambours métalliques disposés sur le sol. Cela crée une mélodie douce et irrégulière faisant écho aux âges du bâtiment, au temps qui passe et à sa mémoire. Cette sculpture sonore présente aussi une multiplicité d’histoires personnelles vécues par des habitant.e.s dans cette chapelle, qui se mêlent et cohabitent sans se bousculer. Au travers de son parcours artistique international, Félix Blume nous emmène voyager à la rencontre des populations et des communautés qui sont souvent invitées à participer au processus créatif, qui devient ainsi collaboratif. Cinq installations sonores sont présentées dans la chapelle, elles forment des salons d’écoute qui nous font découvrir les voix de l’eau. Les œuvres choisies évoquent l’eau qui porte le son. On y entend par exemple les Soupirs de la lagune de Zapotalito au Mexique, les Rumeurs de la mer en Thaïlande et aussi les chants d’une culture afro-équatorienne en Équateur. L’enregistrement et l’écoute sont un moyen de saisir l’imperceptible et un prétexte à la rencontre avec les autres. L’art sonore est l’élément central dans cette exposition où le le.la spectateur.rice est invité.e à parcourir le monde d’une bonne oreille. Vernissage le 12 juin à 18h30

Cet été, le Parc de la Chartreuse accueille l’exposition « 20 ans de passion maritime » qui retrace les 10 dernières éditions de la Semaine du Golfe. La beauté des flottilles qui se croisent entre les îles, la joie des équipages qui naviguent ensemble mêlée à celle du public… L’exposition « 20 ans de passion maritime » célèbre dans la joie, la générosité et la lumière les deux décennies de la Semaine du Golfe. Cette exposition est un véritable album photo à ciel ouvert, rendue possible grâce à la participation de photographes professionnels et amateurs.

Dans la société paysanne d’avant 1950, les habitant·es avaient conscience de leur dépendance à un territoire nourricier. Les tableaux de Lucien Pouëdras témoignent de ces liens étroits. Après-guerre, la transformation du système agricole traditionnel a bouleversé bien plus que les paysages. Se souvenir de ces paysages, comprendre leur mutation, c’est nous interroger sur nos manières de regarder et d'éprouver nos paysages. Cette exposition mêle panneaux et une trentaine de tableaux de Lucien Pouëdras. L’œuvre de Lucien Pouëdras apporte un témoignage haut en couleurs et riche de détails de la vie quotidienne dans le système agricole traditionnel.

Cet été, découvrez l’exposition « Au rythme du vivant » de Tom Le Moing dans le jardin de l’église St-André. Originaire de Brec’h, Tom Le Moing débute la photographie il y a 15 ans. La pratique du surf était son sujet de prédilection initial. Il y a six ans, son regard se porte sur la biodiversité de nos campagnes. Il regarde un documentaire sur le photographe Vincent Munier et est fasciné par la douceur de ses images et sa manière d’immortaliser la nature. Touché par son approche respectueuse, Tom Le Moing découvre la pratique de l’affût qui lui permet une immersion totale au sein du vivant. Au rythme des saisons, ses sens sont en éveil, il essaye de se faire le plus petit possible afin de ne pas déranger la faune sauvage. Pour l’exposition « Au rythme du vivant », il propose une sélection d’images capturées lors d’affût, de promenades le long des chemins et cours d’eau alentours.

Originaire d'Eryri, dans le nord du Pays de Galles, Lleuwen Steffan a traversé la Manche pour s'établir dans la région bretonne des Monts d'Arrée. Elle est fortement influencée par les langues et les paysages celtes de sa terre natale. Lleuwen présentera "Tafod Arian" (Langue d'Argent) et vous emmènera dans un voyage musical aux racines de la musique sacrée galloise.