Plombières-lès-Dijon(Côte-d'Or)

Blind Yeo nous arrive tout droit des Cornouailles ! Il parait que c’est un groupe, mais c’est avant tout un projet collaboratif en constante évolution qui grandit et se transforme en réponse à son environnement et aux personnes qui composent sa communauté. Une plongée psychédélique assurée dans ce véritable chaudron d’improvisation qui réunit les membres des super Cocos Lovers ! Les rythmes krautrock, les synthés rave, les riffs de guitare électrique incisifs et leurs costumes de derviches tourneurs multicolores faits-maison nous emmèneront dans un tourbillon dansant de joie polyrythmique !

La librairie indépendante dijonnaise La Fleur qui pousse à l'intérieur fête ses 10 ans ! Depuis maintenant une décennie, la librairie La Fleur qui pousse à l'intérieur s'est inscrite dans le paysage culturel et militant dijonnais, il est temps de célébrer ça ! Tout l'après-midi, venez trinquer avec nous en prenant part à des ateliers, en vous relaxant lors d'une sieste sonore, en nous rejoignant autour d'une table ronde pour discuter des menaces de fascisation et de bollorisation qui planent sur les métiers du livre, et pour finir, en écoutant le groupe pop vocal Renards de renom ! Des activités pour les enfants et ado sont aussi prévues, venez passer un dimanche en famille, entre ami·es ou en solo au Maquis ! Programme : - 11h00 : balade littéraire au bord de l’Ouche, départ du Maquis (sur inscription : librairielafleurquipousse@orange.fr - durée 1h) - à partir de 12h: ouverture du bar & de la restauration publique avec la Cuisine Flottante (sans réservation) - 13h30-15h: Table ronde "L'engagement en librairie ». - 15h : sieste musicale par Pablo Roquefort, guitariste. - 16h : "Si ça me chante" - chorale poétique éphémère avec le groupe Renards de Renom. - 16h45 : concert : Renards de renom Renards de Renom Renards de Renom, c’est Charlie, Caro, Charlotte, Romain et Étienne, soit des influences musicales aux antipodes les unes des autres ! C’est le jazz et les musiques improvisées, la pop de Coldplay, la chanson française sur des grilles de blues. C’est Bjork et sa musique alternative qui croise la création vocale de Camille, le rythme minimal des musiques électroniques qui se frotte aux rondes vocales de Bobby McFerrin. C’est une poésie surréaliste et fantasque remixée à la sauce Pentatonix. C’est tout ça et rien à la fois. C’est Renards de Renom.

Basé en Île-de-France, Kooltrasher s’impose comme un créateur de sons singulier, inspiré par le hip-hop instrumental, l’électronique et la culture du beatmaking. Il compose des univers sonores cinématographiques mêlant samples, textures analogiques et field recordings. Créateur du label parisien Belle Rive Records, ses derniers projets plongent l’auditeur dans des paysages iodés et atmosphériques comme AIR MARIN Vol.1 et 2 ou CROOKLYN, une production plus classique, inspirée par le rap underground et à la scène de Brooklyn. Depuis de nombreuses années, Kooltrasher développe une identité musicale unique, comme un carnet de voyage où chaque beat raconte une histoire et invite à l’immersion.

Voici la légendaire et tragique histoire de La Baleine Moby Dick et du Capitaine Achab revisitée en théâtre d’objet par la compagnies Les Îles Voisines, présentée aux enfants comme aux adultes par deux marins loufoques et excentriques. Un bric à brac de vieux grenier, des bricoles de pirate récupérées dans les bazars des quatre coins du globe de Zanzibar à Tombouctou, mis au service de ce grand conte des mers. Lequel nous fais comprendre une chose : pêcher la baleine, c’est stupide !

Anna Sanders Films (société de production cinématographique du Consortium Museum) a produit en 2017 Le Portrait interdit. Un film qui retrace l’histoire du jésuite Jean-Denis Attiret, peintre de la Cour impériale de Chine au 18e siècle, qui se voit confier la tâche honorifique de réaliser le portrait de l’ancienne concubine devenue impératrice, Ulanara. La relation électrique entre le peintre et son modèle est alors prise en étau entre les contraintes de la cour et les différences culturelles les plus extrêmes. La librairie du Consortium Museum, s’installera au Maquis le temps de la soirée avec une sélection d’ouvrages issus de leur maison d’édition Les presses du réel.

Pauline Lasson, formée pendant trois ans en herboristerie à Lyon et également issue d’une formation agricole, vous propose un atelier immersif autour des plantes médicinales. Installée prochainement dans l’Auxois, elle développe une production locale mêlant cultures sur petite surface et cueillette sauvage, tout en partageant sa passion à travers des balades et des temps d’apprentissage. Lors de cet atelier, vous serez invité·e·s à explorer les plantes qui se trouvent autour du Maquis, à apprendre à les reconnaître et à découvrir leurs usages traditionnels, leurs propriétés ainsi que les histoires qui les entourent. Passionnée de botanique, Pauline transmet avec enthousiasme son regard attentif sur ces trésors souvent invisibles. Cet atelier est aussi une invitation à entrer dans un univers poétique où les plantes racontent leurs histoires, mêlant ethnobotanique et récits de territoire. Sur réservation - contact@zutique.com

Loin du « Tango for Export », des paillettes et de ses avatars spectaculaires, le Tablao de Tango est un plateau de luxe autour de solistes argentins, assis autour d'une simple table et d'une bouteille de vin rouge. Avec Chino Laborde, la voix emble´matique du premier groupe de tango-rock l'Orquesta Ferna´ndez Fierr et Franco Luciani, joueur d'harmonica et successeur d'Hugo Di´az, lui-me^me re´fe´rence absolue du tango. Franco Luciani est surtout un virtuose multiprime´ qui a collabore´ sur sce`ne et en studio avec de grands artistes internationaux tels que Mercedes Sosa, Gotan Project, Fito Paez, Rau´l Carnota et Lila Downs.  Tablao de Tango, c'est un blues portuaire sans fioritures. Une philosophie des bas-fonds, tel que le fado ou le rebetiko, un chant d'exil, « d'alcool et de de´samor », toujours bien vivant aujourd'hui a` Buenos Aires.

Mapipo est un artiste urbain polyvalent qui fusionne avec aisance le rap, l'afrobeat, l'afropop, la pop, le rock, le ndombolo, le reggae et l’amapiano à des sonorités traditionnelles. À travers cette richesse musicale, il cherche à faire danser tout en éveillant les consciences, grâce à des textes profonds et engagés. Porté par une voix singulière et une énergie scénique inépuisable, Mapipo incarne le nouveau visage de la musique urbaine moderne, alliant authenticité, diversité et innovation. Récemment, Mapipo était invité à l’ING Arena de Bruxelles pour assurer la première partie de Koffi Olomidé, star de la rumba congolaise.