Que faire à Pélussin ce week-end du 4 au 6 septembre 2026 ?

Cet été, la ville d'Aurec-sur-Loire lance une nouvelle saison des Estiv'halles, le rendez-vous incontournable de l'été ! En septembre, les Estiv'halles jouent les prolongations !

Match de Ligue 2 (Journée 5) opposant Saint-Étienne à Montpellier HSC. Stade : Stade Geoffroy-Guichard

Prenez les journées du Patrimoine, ajoutez le bicentenaire de la photographie, venez à la bibliothèque, alors vous découvrirez un montage de photos datant de 1920 des toits d'Annonay. Ces prises de vues ont été réalisées par une photographe, Marie Arth, installée à Annonay vraisemblablement suite à un différend familial. En effet, son père et son frère, successeur incontesté de l'entreprise familiale installée à Tournon communiquent dans le journal d'Annonay quelques jours après l'ouverture du magasin de Marie Arth "Messieurs Arth Père & fils ont l'honneur d'informer le public qu'ils n'ont pas de succursale à Annonay. Ils n'opèrent que 14, rue Montgolfier (Tournon]". Voici donc de quoi honorer aussi le Matrimoine ! Ce montage est issu de notre réserve où il retournera pour être précieusement conservées, alors, ne manquez pas son exposition !

Peintures à l’huile, dessins et parchemins esquissent une imitation imparfaite de la création, traversée par le pouvoir sans responsabilité, la menace, la protection et l’impuissance. La Galerie Camarade à Annonay a le plaisir d’accueillir GOLEM, la nouvelle exposition d’Uta Richter. Peintures à l’huile, dessins et parchemins composent un ensemble dense et habité, où l’artiste esquisse une imitation volontairement imparfaite de la création. Inspirée par la figure du golem – créature façonnée par l’homme et investie d’une puissance qui le dépasse – Uta Richter explore les tensions fondamentales qui traversent notre époque : le pouvoir sans responsabilité, la menace diffuse, le besoin de protection, l’impuissance face à ce que l’on a soi-même engendré. Son travail, à la fois délicat et intense, joue avec la matière, les textures et les symboles. Les formes semblent émerger, fragiles et vibrantes, comme suspendues entre apparition et effacement. Chaque œuvre invite à une contemplation attentive et ouvre un espace de réflexion sensible sur notre rapport à la création, au contrôle et à la vulnérabilité. Un rendez-vous artistique à ne pas manquer au cœur d’Annonay.

Fermeture

Une exposition originale mêlant botanique, art et poésie à travers 14 panneaux d'exposition disposés sur les grilles des jardins Combe et Olagnier, face à La Platine à l'entrée de la Cité du Design. Saint-Étienne (42) 11 mai 2026 / 16h - 20 septembre / 19h Du 11 mai au 20 septembre 2026, dans le cadre de La Belle saison des CBN, le Conservatoire botanique national du Massif central propose, en partenariat avec avec l’Office français de la biodiversité, la Fondation Humus, la Ville de Saint-Étienne, Saint-Étienne métropole, la Cité du Design, l’École d’art et design de Saint-Étienne et La Cabane, une exposition originale mêlant botanique, création artistique et poésie... L’exposition se déploiera à travers une série de 14 panneaux disposés sur les grillages des jardins Combe et Olagnier, face à La Platine à l’entrée de la Cité du Design ; chacun consacré à une espèce végétale choisie par l’un des 14 Conservatoires botaniques nationaux. Qu’elles soient communes ou rares, ces plantes emblématiques des territoires de France portent toutes un message sur notre relation au Vivant et aux enjeux actuels de préservation de la biodiversité. Les contenus s’appuient sur l’expertise scientifique des CBN, tout en laissant place à l’émotion et à l’imaginaire véhiculés par les oeuvres de l’artiste Amandine Polet. Au cœur de cette création, les dessins qui accompagnent l’ensemble des panneaux de l’exposition ont été réalisés spécialement pour le projet. Par un trait à la fois délicat et évocateur, l’artiste donne corps aux espèces végétales, révélant leur présence et leur fragilité. Cette approche visuelle est prolongée par des poèmes écrits par l’artiste, accessibles via des QR codes. Ils invitent les visiteurs à poursuivre la découverte par une expérience de lecture et d’interprétation sensible. L’articulation entre texte, image et savoirs scientifiques instaure ainsi un dialogue fécond entre rigueur botanique et expression artistique. Infos complètes sur La Belle Saison des CBN sur le site www.fcbn.fr Voir notre agenda pour découvrir la déclinaison de l'oeuvre Ex(s)istere sur le territoire du CBN Massif central https://www.cbnmc.fr/agenda

La Cabane est un espace de découverte du design par une approche sensible et ludique. Venez y découvrir les plantes des prairies à travers un atelier artistique, à partir de 5 ans. Gentiane, pissenlit, narcisse des poètes… ces jolies plantes sauvages participent à la biodiversité des prairies devenue fragile. L’expo-atelier Ex(s)istere, imaginée par l’artiste Amandine Polet en collaboration avec les Conservatoires botaniques nationaux, invite les enfants à explorer cet univers végétal : apprendre à reconnaître des espèces locales, observer leurs formes, puis les recréer pas à pas… une tige, une feuille, des pétales. Chacun contribue ainsi à une grande fresque collective où la nature reprend vie et ré-enchante nos paysages urbains. Atelier proposé en collaboration avec la Cabane. Accès libre et gratuit dans la limite des places disponibles. Public : enfants à partir de 5 ans. Horaires : mardi, jeudi et vendredi, de 16h à 18h ; mercredi, samedi et dimanche, de 14h à 18h. Pendant les vacances scolaires : mardi de 16h à 18h ; du mercredi au dimanche de 14h à 18h. Réservation : lacabane@citedudesign.com Tél : 04 77 49 74 70 Infos : programme détaillé sur [[https://www.citedudesign.com/fr/a/la-cabane-3616]](https://www.citedudesign.com/fr/a/la-cabane-3616])(https://www. citedudesign.com/fr/a/la-cabane-3616) Cet événement est proposé dans le cadre la Belle Saison des CBN programmée du 12 mai au 12 juin. Plus d'infos sur https://www.fcbn.fr/la-belle-saison-des-cbn

La Cité du design de Saint-Etienne, ouvre sa nouvelle saison culturelle à partir du mercredi 29 avril à La Platine. Cette nouvelle saison réunit quatre expositions dans La Platine. À Saint-Étienne, la Cité du design relance sa saison culturelle avec une nouvelle programmation d’expositions à découvrir à partir du mercredi 29 avril à La Platine. Situé sur le site de l’ancienne Manufacture d’armes, ce lieu emblématique s’est imposé comme un espace dédié au design sous toutes ses formes : création contemporaine, expérimentations, liens avec l’industrie et transmission aux nouvelles générations. Pensée comme un lieu ouvert au public, à la recherche et à la création, la Cité du design accueille tout au long de l’année des expositions, des projets étudiants et des collaborations avec des designers et des entreprises. Elle s’inscrit dans la dynamique de Saint-Étienne, ville reconnue internationalement pour son engagement dans le design et l’innovation. Pour cette nouvelle saison, quatre expositions investissent La Platine, un vaste espace contemporain d’environ 3 000 m², conçu comme une grande halle ouverte en acier et verre. Ces dernières proposent des regards complémentaires sur la création actuelle : objets du quotidien repensés, jeunes designers en devenir, expérimentations industrielles et démarches entre art, fiction et fabrication. Les expositions à découvrir Créer un vase – Centre national des arts plastiques (Cnap) 29 avril – 20 septembre 2026 Un objet simple, le vase, devient ici un terrain d'expérimentation pour les artistes et les designers. À la croisée des arts décoratifs, de l’artisanat et de l’industrie, l’exposition réunit 21 réalisations qui explorent ses multiples facettes : objet fonctionnel, sculpture, symbole ou support de récits. En complément, La Bulle expose les travaux d’étudiants de l’Ésad Saint - Étienne, une exposition conçue dans le cadre d’un partenariat avec le Cnap et en résonance avec le territoire stéphanois. Anaïs Borie – Brèches fertiles 29 avril – 4 octobre 2026 Cette exposition propose une immersion dans l’univers d’une designer qui mélange récits, fiction et savoir-faire. Ses objets naissent de la rencontre entre gestes artisanaux et technologies de précision. La scénographie invite à circuler librement, sans parcours imposé, comme dans un paysage d’idées et de formes. L’exposition présente également le fruit d’une collaboration inédite avec la Tôlerie Forézienne. recto verso – diplômé·e·s de l’Ésad Saint-Étienne 29 avril – 16 août 2026 Cette exposition met en lumière les jeunes designers diplômés de l’Ésad Saint-Étienne en 2024 et 2025 en faisant dialoguer leurs créations à travers un parcours immersif, imaginé par le collectif ppdesigner. Une manière de comprendre comment naissent les idées et comment elles deviennent des projets concrets. Au recto, les œuvres finies (objets, vidéos, installations, performances) Au verso, l'envers du décor et le processus créatif (dessins, essais, recherches) Local Tools – Dialogues avec l’industrie 29 avril – 4 octobre 2026 Comment le design peut - il transformer la production contemporaine ? De jeunes designers de l’Ésad Saint-Étienne se sont confronté au monde de la production en explorant le façonnage du bois et l’impression 3D au sein de deux entreprises : Rondino et Sculpteo. L’exposition présente autant les objets finis que les prototypes et expérimentations, affirmant qu’une réindustrialisation ambitieuse ne peut se passer d’un design engagé et critique.