Peille(Alpes-Maritimes)

✨ Bienvenue aux rendez-vous cinéma du Maybourne Riviera ✨ Une résidence estivale exclusive signée Food Fiction au sein du prestigieux Maybourne Riviera. 🎬 Une expérience unique face à la Méditerranée À la tombée du jour, prenez place dans un décor spectaculaire où le cinéma rencontre l'art de vivre méditerranéen. Entre couchers de soleil sur la Riviera, ambiance élégante, champagne d'exception et projections de films cultes sous les étoiles, chaque soirée a été imaginée comme une parenthèse hors du temps. Partenaire de cette résidence, Champagne Billecart-Salmon sublime l'expérience avec un univers raffiné autour du champagne : coupe de bienvenue, décoration inspirée de la Maison et créations exclusives à déguster tout au long de la soirée. 🎁 Offre des souvenirs à quelqu'un de spécial ! Achète une carte-cadeau pour Les rendez-vous cinéma du Maybourne Riviera x Food Fiction ici 🎥 Programmation 2026 Jeudi 2 juillet — Gatsby le Magnifique "Glamour, fêtes grandioses et élégance intemporelle" Jeudi 9 juillet — Le Comte de Monte-Cristo "Aventure, vengeance et destin dans une fresque spectaculaire" Jeudi 16 juillet — A Star Is Born "Une histoire d'amour et de musique sous les étoiles" Mardi 21 juillet — Pretty Woman "La comédie romantique culte par excellence" Jeudi 30 juillet — Forrest Gump "Un voyage émouvant à travers une vie extraordinaire" Mercredi 5 août — Mamma Mia! "Une soirée solaire et festive aux rythmes d'ABBA" Jeudi 13 août — The Tourist "Élégance, mystère et glamour sur la Riviera" Mardi 18 août — Skyfall "James Bond dans l'atmosphère chic de la Côte d'Azur" Jeudi 27 août — Bohemian Rhapsody "Le destin exceptionnel de Freddie Mercury et de Queen" ✨ Vendredi 11 septembre — Sister Act — Closing exceptionnel "Une dernière soirée festive et gospel pour clôturer la résidence en beauté" Pour cette dernière date, Sister Act s'accompagnera d'une surprise live Gospel spécialement imaginée pour l'occasion. Une expérience musicale et cinématographique unique pour célébrer ensemble la fin de cette résidence. 🍸 Ce qui vous attend Projections de films cultes en plein air Vue panoramique exceptionnelle sur la Méditerranée Coupe de Champagne Billecart-Salmon offerte à votre arrivée Bar à champagne Billecart-Salmon Cocktail signature Food & ambiance lounge Sunset vibes Décor élégant inspiré de l'univers Billecart-Salmon Expérience signature by Food Fiction & Maybourne Riviera 📍 Lieu Maybourne Riviera 1551 Route de la Turbie 06190 Roquebrune-Cap-Martin Informations importantes Places limitées pour garantir une expérience exclusive Ouverture des portes à 19h00 Début de projection à 20h00 Service voiturier gratuit (inclus) Accès PMR Événement en extérieur Films diffusés en VOSTFR Placement libre 🍿 Billetterie 85 euros par adulte : séance + pop-corn + 1 coupe de Champagne Billecart-Salmon à l’arrivée 50 euros par enfant (-12 ans) : séance + pop-corn

Entre le port et la vieille ville, le marché municipal centenaire regorge des couleurs, des parfums et des saveurs du Midi. Il réunit tous les jours (lundi peu d'étales ouvertes) une trentaine de commerçants qui y vendent produits frais et locaux.

Marché du port

Pour tous ceux qui veulent être plus à l'aise ou se perfectionner dans l'art de conter pour les bébés (professionnels du conte, de la petite enfance ou non). Conter pour les Bébés --------------------- Objectifs de la formation \- Repérer les formes adaptées aux tout-petits (0-3 ans et plus) \- Constituer un environnement propice \- Se mettre en situation et manipuler les différents accessoires \- Acquérir les outils oratoires de base Modalités Un équilibre entre théorie et pratique pour donner tous les outils techniques aux participants. A l’écoute des besoins et projets, Isabelle accompagne chacun dans sa découverte de l’oralité au service des tout-petits. Des accessoires seront intégrés ainsi que les supports livres afin de construire le cadre du récit aussi bien au niveau visuel qu'auditif.

Une exposition de Joana Vasconcelos et Arne Quinze qui invite les visiteurs à une immersion dans un univers où rêve, poésie et surréalisme dialoguent avec la nature, dans l’esprit de Jean Cocteau. À La Citadelle, Arne Quinze, artiste belge né en 1971, et Joana Vasconcelos, artiste portugaise née en 1971, invitent les visiteurs à pénétrer dans un univers où l’absurde et le rêve s’entremêlent, dans un jeu avec la réalité dans laquelle nous vivons et les manières avec lesquelles nous avons appris à habiter notre planète. Ces deux artistes majeurs de la scène internationale unissent pour la première fois leurs forces créatives pour offrir une autre perspective, la possibilité d’un monde différent, dans l’esprit de Jean Cocteau, dont la présence artistique et poétique a profondément marqué Villefranche-sur-Mer et ses environs. En entremêlant l’absurde et le rêve dans ses écrits et dans ses réalisations visuelles, Cocteau a brouillé les frontières. Ses films, tel Le Testament d’Orphée, tourné à Villefranche, ses pièces de théâtre et ses dessins, évoquent constamment les élans oniriques du subconscient. C’est cette résonance avec l’irrationnel et le mystérieux qui a poussé Arne Quinze à inviter Joana Vasconcelos, et à concevoir ensemble un parcours surréaliste assumé. Le travail de Joana Vasconcelos s’articule autour de la libération du féminin, longtemps confiné aux espaces domestiques, pour le faire entrer dans la sphère publique. Elle interroge les traditions et les rôles sociaux en extrayant des objets liés à l’univers de la maison pour les placer dans des contextes inattendus. Textiles, céramiques et objets ménagers sont ainsi transformés hors de la sphère domestique, donnant naissance à des réalités entièrement nouvelles. À travers des compositions monumentales, des interventions à grande échelle et des assemblages inventifs de matériaux, elle ne cesse d’ouvrir la voie à des interprétations décontextualisées du réel. Arne Quinze partage cette quête d’une relecture de notre monde humain contemporain à travers un regard qui replace la nature au centre. Dans sa pratique, il explore le lien perdu entre l’homme, le culturel et le naturel, en interrogeant la manière dont les environnements bâtis façonnent notre perception de la nature. Il traduit les processus naturels observés en formes sculpturales et picturales, faisant de la nature une force active, en constante négociation avec notre société. Une relation qu’il examine depuis des années en tant que jardinier dans son propre jardin, rôle qu’il revendique pleinement. Il observe et étudie les forces à l’oeuvre dans le monde naturel, saison après saison, année après année ; Quinze entretient un rapport intime avec les plantes, l’environnement et le climat, dont il perçoit à la fois la puissance brute et les fragiles subtilités quasi divines. En repoussant la nature et en l’enfermant derrière des murs de béton, l’être humain a perdu le sens de ce rythme ; Quinze cherche à le restaurer par son art, Vasconcelos l’analyse avec humour et exubérance. À travers des oeuvres immersives allant de pièces de petit format à des interventions monumentales, les deux artistes tentent de déconstruire les règles qui ont enfermé la perception humaine. Leurs créations proposent une vision de la manière dont nous pourrions renouer avec la nature, plutôt que de continuer à la tenir à distance. Dans L’Absurde et Le Rêve, les deux artistes et leurs pratiques convergent, fusionnant leurs approches singulières avec certaines oeuvres inédites réalisées à quatre mains. Ensemble, Vasconcelos et Quinze guident les visiteurs vers un univers commun où l’absurde, le rêve et le réel fusionnent. Ils nous invitent à interroger notre rapport au monde : l’enfermement progressif de la nature, les limites que représente notre milieu domestique, et la séparation cruelle de l’imagination humaine d’avec les environnements qui la nourrissent.

Transformation des salles d’exposition du Forum en salles de projection, en itinéraire de plongée intimiste dans trente-deux œuvres inédites, en provenance de France et du monde entier. Depuis 2018, le Forum d'Urbanisme et d'Architecture de la Ville de Nice inclut dans sa programmation la présentation de films qui montrent l’architecture de manière différente, en permettant au public de s’immerger de manière sensible dans l’espace et dans les récits des images. L’exposition "Atmosphérique, filmer l’architecture" transforme les salles d’exposition en salles de projection, en itinéraire de plongée intimiste dans trente-deux œuvres inédites, en provenance de France et du monde entier.

Le beau, la mode et le bonheur Le Musée Matisse Nice et le Musée Yves Saint Laurent Paris consacrent une exposition d’envergure à deux créateurs majeurs qui n’ont eu de cesse de repenser le XXe siècle, d’en explorer les sources, de les transgresser, pour abolir les frontières établies entre les beaux-arts et les arts appliqués. Si un seul trait commun devait relier Henri Matisse (1869-1954) et Yves Saint Laurent (1936-2008), ce serait sans aucun doute leur volonté de transgresser les frontières établies entre les « beaux-arts » et les « arts appliqués ». Pour Matisse, les imprimés décoratifs, leur dynamisme, deviennent le moyen de créer un espace pictural qui « au-delà des limites du tangible\[1\] » ; pour Yves Saint Laurent, la peinture offre la possibilité de passer du plan au volume, de concevoir le vêtement comme un mobile qui se déploie dans l’espace, un art en mouvement. Coudre et peindre sont des gestes qui concourent à une « même expérimentation de la ligne, une même justesse dans le maniement des contrastes, entre les matières et le volume\[2\] », et bien qu’Henri Matisse et Yves Saint Laurent ne se soient jamais rencontrés, le dialogue entre eux apparaît aujourd’hui évident. L’exposition propose de mettre en lumière ces correspondances et de faire dialoguer les œuvres des deux artistes. Elle s’appuie pour ce faire sur les riches collections du Musée Matisse Nice et sur celles de la Fondation Pierre Bergé–Yves Saint Laurent, complétées par de prestigieux prêts, français et internationaux. Réunissant 160 œuvres – vêtements haute couture, de traditions populaires, peintures, dessins, textiles, accessoires et documents d’archives –, le Musée Matisse Nice propose un parcours inédit mettant en lumière la profonde unité des liens que le couturier – l’un des plus grands innovateurs de la mode française – a tissés avec Henri Matisse, l’un des plus grands artistes de son temps.  Site web : [https://www.musee-matisse-nice.org/fr/exposition/henri-matisse-yves-saint-laurent-le-beau-la-mode-et-le-bonheur/](https://www.musee-matisse-nice.org/fr/exposition/henri-matisse-yves-saint-laurent-le-beau-la-mode-et-le-bonheur/)

Marchés hebdomadaire de Peille