Oyé(Saône-et-Loire)

Exposition sous forme de 10 roll-up présentant Cluny et la candidature des sites clunisiens du Charolais-Brionnais au patrimoine mondial de l'UNESCO.

Venez les rencontrer lors d’une nouvelle veillée, Florence et Sébastien sont les pires beurdins qu’on puisse imaginer. Ensemble, débeurdinons-les ! Apportez une histoire, une anecdote, une chanson, une recette, un objet, le plan de route jusqu’à ST Germain en Brionnais… N’importe quoi pour les rendre moins beurdins ! Pensez également à quelque chose à boire ou grignoter afin de leur montrer la légendaire convivialité Brionnaise ! Vendredi 4 septembre – 19h Intercow, Baudemont Gratuit

La note éclose, c’est au départ trois musiciens : Isabelle Lubrano-Lavadéra (violiste), Emilie Volle (flûtiste et hautboïste) et Guillaume Pierrat (batteur et percussionniste). Trois amis complices depuis 2012, réunis par leur passion de la musique, leur curiosité, leur préférence pour les chemins détournés. Deux viennent du monde de la musique ancienne et un des musiques jazz et improvisées. Ensemble, ils proposent des projets artistiques où la musique rencontre souvent une autre esthétique (théâtre, poésie, danse, photographies, lecture...) et où les frontières stylistiques peuvent voler en éclat (rencontre de la chanson du 20ème siècle avec le siècle d’or espagnol par exemple). Ces projets peuvent aller du solo au quintet et sont souvent proposés avec un volet pédagogique ou des interventions auprès de publics éloignés. Avec ce programme Isabelle et Emilie replongent dans une musique qui a été à la genèse de leur complicité en s’associant à Aurélien Dubuis, fidèle compagnon de La note éclose.

Habiter les étoiles de Bethléem Star of Bethlehem est l'un des remèdes de la pharmacopée du Dr Bach. On le prescrit contre les chocs, contre ces moments où l'on reste figé·e. Delphine Dénéréaz emprunte ce nom à une botanique de poche, populaire et un peu désuète, pour désigner l'édifice textile qu'elle continue de bâtir, tissé en lirette : une architecture habitable où le motif se déploie et prolifère à la manière d'une plante invasive. Le foyer est au centre de son travail. Ici, un château de patchwork occupe l'espace : façades de fragments tissés de roses, de smileys, de clefs, de cœurs. C'est un refuge à investir, pas seulement à regarder. Un abri ouvert, à l'image de ces « révolutions par les contes » dont parlait Goliarda Sapienza : des récits doux et obstinés, qui font lien, prennent soin, permettent de tenir. Autour, des tentures murales déclinent le même vocabulaire à l'échelle du fragment : vases fleuris, bougies, fenêtres, mots. Des emblèmes de l'imagerie sentimentale et des années 2000, vidés de leur sens premier, recomposés dans une langue propre à l'artiste. La douceur n'est jamais loin du piquant : les fleurs sont belles et toxiques, apaisantes et envahissantes, remède et poison dans un même geste. Delphine Dénéréaz procède par accumulation et répétition : un geste obsessionnel qui ravaude, rapièce, rassemble. Le tapis, jadis étoffe paysanne, devient territoire. Habiter les étoiles de Bethléem est moins une exposition qu'un lieu : une arcadie tissée, pansée fil après fil, où la tendresse déborde pour soigner ce qui l'entoure. Après l’art comme nécessité intérieure et construction singulière du sujet, La Filature propose son antithèse : une création qui ne fuit pas la société mais s’y love, littéralement tissée dans son tissu — jeu d’enfance, marque, écran. Ici, l’œuvre n’est pas un refuge contre le monde mais son miroir tendre et saturé : un océan de tendresse dans un monde de brutes. Le circuit lui-même est un renversement : né hors institution — geste patient du confinement, réseau social, buzz —, adoubé d’abord par le commerce (maison de luxe) avant d’être validé par l’art savant, ce parcours dessine une généalogie de la légitimité culturelle radicalement étrangère à celle bâtie depuis les années 1980. Ce n’est plus l’individu qui invente sa forme à l’écart ou en dépit du monde ; c’est le monde qui invente une forme à travers l’individu. Delphine Dénéréaz reprend la lirette, geste paysan de tissage de chiffons, pratiqué depuis toujours et partout pour ne rien perdre*. Elle la déploie ici du mur décalé à la cabane refuge, où elle tisse inlassablement un monde — fleurs, logos, souvenirs d’enfance — saturé des images dans lesquelles nous vivons tous. Un geste venu de la nuit des temps, à contre-courant d’un monde qui s’accélère.

Visites guidées les mercredis, jeudis et vendredis/ 3 thèmes "le site clunisien", "architecture de la Tour" et "Histoire de la ville de Marcigny" Visites guidées les mercredis, jeudis et vendredis 3 thèmes : \-"Marcigny, la fille bien aimée de Cluny" le mercredi \- "Architecture de la Tour" le jeudi \- "Histoire de la ville de Marcigny" le vendredi Horaires lors des vacances scolaires à 10h / hors vacances à 14h30 Sur RESERVATION par téléphone uniquement 03 85 25 37 05 Tarifs : 4 € adulte, 2 enfant dès 6 ans et 12 € famille 2 adultes + 2 enfants dès 6 ans

Visite guidée "Ville de Marcigny, Histoire" Sur inscription uniquement par téléphone jusqu'à 1 jour veille de la sortie. Dès 6 ans.

Soirée espagnole à La Marmite : et si on prolongeait encore un peu l'été ? La Marmite vous invite à célébrer la rentrée dans une ambiance chaleureuse et conviviale. Que ce soit la reprise des activités de l'association ou simplement le retour des retrouvailles après l'été, c'est l'occasion idéale de se retrouver autour d'un bon repas et de partager une belle soirée festive. Dès 19h00 : repas (paella + boisson) À 20h00 : Place à la musique avec Los Federicos, qui vous feront voyager au rythme des sonorités espagnoles. Le concert est au chapeau : chacun participe selon ses envies et ses moyens. Que vous soyez adhérent·e, voisin·e, ami·e ou simplement curieux·se de découvrir La Marmite, venez partager ce moment de convivialité, de gourmandise et de musique pour bien démarrer cette nouvelle saison. Nous vous attendons nombreux ! Réservation conseillée.

L’exposition temporaire est consacrée à la vie à Oyé pendant la guerre de 1939/1945. La vie au village a été bouleversée par l'arrivée de très nombreux réfugiés venant du Luxembourg, de la Belgique, du nord de la France, et aussi par l'absence des hommes faits prisonniers, les restrictions, un fait marquant de la résistance, les fusillés de Paray-le-Monial, où un jeune d'Oyé a perdu la vie, d'autres morts en déportation. Documents, mise en scène relatent cette période. Pendant la visite, vous pourrez également admirer l'exposition des photos anciennes en grand format, les souvenirs de la guerre de 14-18... Et vous retrouverez toutes les salles présentant la ville rurale autrefois avec, entre autres, l'école, l'intérieur brionnais, la bassie, le sabotier…