Ouistreham(Calvados)

Chaque matin, la halle du marché aux poissons de Ouistreham s’anime avec la présence des pêcheurs et des poissonniers venus vendre leur pêche de la nuit. Vous y trouverez un large choix de produits frais comme des maquereaux, bars, soles, mais aussi des crevettes, moules, coques ou encore palourdes. De quoi composer facilement un repas savoureux, préparé avec des produits locaux tout juste sortis de la mer, dans une ambiance authentique et conviviale.

Découvrez une exposition de portraits de femmes en noir et blanc, accompagnés de témoignages audio : leurs plus belles victoires et les messages qu’elles souhaitent transmettre aux autres femmes. Un projet porté par l'association Humani’Thé avec Justine Gagne, photographe, et Les Écogîtés. Selon les horaires d'ouverture du café.

La Micro-Folie mobile de la Communauté de Communes Normandie Cabourg Pays d'Auge continue sa tournée ! L'occasion de plonger au cœur des chefs d'œuvres des musées nationaux, grâce à des outils numériques, des jeux ou encore des ateliers thématiques. Programme disponible sur demande. Inscription obligatoire pour les ateliers.

Mes photographies sont imprimées sur des papiers Fine Art ,d'après les Polaroïds que je réalise. L'objectif est d'agrandir mes Polaroïd pour en accentuer l'effet flou, en conservant les couleurs passées. La photographie imprimée selon ce procédé s'éloigne un peu plus du réel, et prend une dimension picturale.

Cinéma ÇA TOURNE AU CINÉMA : LE SEPTIÈME ART SE MET EN SCÈNE Programme de 7 projections + conférences par Meera Perampalam docteure en études cinématographiques et audiovisuelles Le cinéma « se regarde filmer », mettant en abyme sa propre fabrication, de ses échecs à ses succès, embarquant la caméra dans les coulisses de la création de l’image animée : des plateaux de tournage, à l’incarnation des acteurs, jusqu’à l’esprit bouillonnant du cinéaste…. Ainsi l’exemplifient ses formes contemporaines sur grand écran, de manière tantôt cathartique, tantôt critique, délivrant une vision protéiforme du « cinéma dans le cinéma » … par le cinéma. C’est notamment au moment du tournage que l’imaginaire tend à s’exalter pour parfois virer au désastre rocambolesque et se transformer en un véritable film d’épouvante, comme l’atteste avec humour le réalisateur français Michel Hazanavicius dans Coupez !. Ces aléas peuvent s’apparenter au désenchantement dilué dans les méandres mémoriels d’un cinéaste, pour qui la fiction tend à se confondre avec un réel introspectif « mis en scène » par Pedro Almodovar dans Douleur et Gloire. Ces « histoires » continuent à se brouiller pour rejoindre la grande Histoire, celle du cinéma prenant corps avec le récit intime de Steven Spielberg, tel que le conte son émouvante œuvre à la force autobiographique, emplie de souvenirs, The Fabelmans. C’est également en phase avec une réalité d’un autre temps, que se battent des fervents cinéphiles dans le documentaire Talking about Trees de Suhaib Gasmelbari, sillonnant le Soudan pour projeter des long-métrages qui échappent à l’œil du pouvoir, et rêvant au retour des images dansant sur la grande toile de la salle fermée de Khartoum. Le cinéma devient ainsi objet de lutte, quand l’écriture d’un film inspiré de faits réels sert de point d’appui pour un artiste afin d’examiner ceux qui nous gouvernent. Dans Le Genou d’Ahed, l’Israélien Nadav Lapid transforme son protagoniste également réalisateur, en un double engagé en proie à la censure et à un dilemme moral qui engage tout un peuple. Ce regard politique se prolonge de façon satirique afin d’exposer les métamorphoses du cinéma, de l’arrivée des plateformes et son questionnement sur le septième art, s’il tend Vers un avenir radieux, comme s’interroge l’Italien Nanni Moretti. Cet avenir touche également les corps qui s’impriment et s’abîment sur celluloïd. Celui de l’héroïne quinquagénaire du body horror hollywoodien The Substance, ex-actrice de cinéma, subit le début de la « faim » : celle d’un fantasme de jeunesse éternelle dictée par une industrie avide de peaux lisses imbibées d’écran total sur petit écran, le tout épié par l’objectif acide de Coralie Fargeat. A travers ces structures gigognes, le cinéma contemporain ne se contemple plus seulement lui-même, il observe le monde en mouvement et l’écrit sur sa pellicule, un monde capté ainsi par la machine filmique qui ouvre son iris pour mieux dévisager le spectateur s’observant à son tour. ★ C'EST QUAND ? Les lundis à 9h30 ★ POUR QUI ? Les projections des films sont ouvertes à toutes et tous. Tarifs habituels | ou 4 € pour les adhérent.es de l’UIA. La rencontre à l’issue de la projection est réservée aux adhérent.es de l’UIA inscrits sur ce cours. ★ PROGRAMME DES PROJECTIONS • Lundi 12 octobre 2026 | COUPEZ ! de Michel Hazanavicius, 2022, France • Lundi 9 novembre 2026 | DOULEUR ET GLOIRE (Dolor y Gloria) de Pedro Almodovar, 2019, Espagne • Lundi 7 décembre 2026 | THE FABELMANS de Steven Spielberg, 2022, États-Unis • Lundi 18 janvier 2027 | TALKING ABOUT TREES de Suhaib Gasmelbari, 2019, Soudan • Lundi 15 février 2027 | LE GENOU D'AHED (Ha-Berech) de Nadav Lapid, 2021, Israël • Lundi 15 mars 2027 | VERS UN AVENIR RADIEUX (Il sol dell'avenire) de Nanni Moretti, 2023, Italie • Lundi 12 avril 2027 | THE SUBSTANCE de Coralie Fargeat, 2024, États-Unis  ★ L'UIA-Université Inter-Âge ? Appelée ailleurs Université Populaire ou Université du Temps Libre, l'UIA-Antenne d'Hérouville propose des activités aussi bien intellectuelles que culturelles ou physiques sans autre objectif qu'un enrichissement personnel dans un cadre associatif convivial. L'UIA est ouverte à tou.tes quel que soit votre âge, votre lieu de résidence, votre bagage initial. Il n'y a ni examen ni diplôme. Comment participer ? L'adhésion est 154€/an, quelque soit le nombre d’activités choisies ! Plus d'informations sur la programmation ici : www.uiaherouville.fr  Contact : 02 31 56 69 77 ou uiahsc@gmail.com Cette année encore, l’UIA-antenne d’Hérouville-Saint-Clair et le Café des images s'associent pour vous proposer 3 cours à suivre en salle de cinéma : • Histoire du cinéma par Meera Perampalam : Ça tourne au cinéma : le septième art se met en scène • Géopolitique par Jean-François DREYER : Géopolitique du Moyen Orient et de l'Afrique • Histoire des Arts par Elisabetta Darturi : Pouvoir, rivalité, beauté dans les cours princières de l'Europe de la Renaissance (1300-1520)

Présentation de Olivier Germain, Professeur titulaire, ESG UQAM, Chaire Entrepreneuriat Altérité et Société, Montréal, Québec Abstract: La recherche en accompagnement entrepreneurial s'ouvre depuis peu aux approches critiques, en mettant en évidence la reproduction des hiérarchies sociales, les mécanismes d'exclusion et les conditions d'une meilleure inclusion dans les écosystèmes. Les rapports de domination et la violence symbolique qui se jouent au cœur même de la relation d'accompagnement demeurent toutefois peu explorés. Cet article vise à débusquer cette mécanique invisible et incorporée de violence, non pas à travers des dispositions individuelles, mais via des pratiques sociales, discursives et sociomatérielles qui façonnent les identités, les manières de dire et de faire dans la relation de soutien. Nous articulons pour cela trois échelles d'analyse : la violence symbolique, au sens de Bourdieu, à l'échelle du champ entrepreneurial ; la gouvernementalité des discours et des financements publics, dans la filiation de Foucault ; et la ventriloquie, telle que la théorise Cooren, qui offre un opérateur empirique pour observer, dans la matière même des conversations, comment cette violence se diffuse entre les acteurs. Sur le plan méthodologique, la seconde autrice a reconstitué des moments d'accompagnement vécus et observés sous la forme de saynètes composites écrites en dialogues, selon les principes de la creative nonfiction, une écriture en double colonne restituant en regard le ressenti et l'analyse de la chercheuse. Leur discussion met en évidence la variété des objets, des artefacts et des humains qui sont ventriloqués dans la relation, ainsi que la violence invisible qui s'y exerce et qui conduit à disperser l'agence.

Du 9 au 12 octobre 2026, le Prix littéraire de la Ville de Caen célèbre ses 50 ans à travers quatre jours de rencontres, de lectures musicales, de tables rondes, de parcours poétique et de cinéma. Plusieurs générations de lauréats seront réunies à cette occasion pour faire entendre leurs textes, revenir sur leur rapport à la lecture et à l’écriture, et partager avec le public ce qui constitue, depuis 50 ans, l’histoire singulière de ce prix littéraire. Vendredi 9 octobre — Lancement du cinquantenaire Bibliothèque Alexis de Tocqueville — 18h Le cinquantenaire débutera avec une soirée inaugurale consacrée notamment aux lecteurs. Deux créations seront présentées : « Les lecteurs s’exposent », exposition photographique de François Decaens ; « Les lecteurs se livrent », capsules vidéo réalisées par Rémi Mauger. Cette première soirée placera ainsi les lecteurs au cœur de la célébration : car derrière 50 années de prix, ce sont aussi 50 années de livres lus, partagés et transmis. Samedi 10 octobre — De la lecture à l’écriture Auditorium du Musée des Beaux-Arts — à partir de 14h Le samedi réunira plusieurs lauréats du Prix autour de lectures musicales et de deux tables rondes consacrées aux liens entre lecture, écriture et parcours personnel. 14h — Lecture musicale Un jour ce sera vide, d’Hugo Lindenberg Éric Louviot, lecteur ; Jérémy Nattagh, musicien. 15h30 — Table ronde « De l’enfance à l’écriture» Avec Hugo Lindenberg, Stéphanie Lamache et Marie Rouzin. Modération : Rémi Mauger. 16h45 — Lecture musicale Objets, trajets, de Stéphanie Lamache Claudette Caux, lectrice ; Christian Belhomme et Samuel Belhomme, musiciens. 18h15 — Table ronde « De la lecture à l’écriture » Avec Belinda Cannone, Rémi David et Renaud Meyer. Modération : Françoise Bellais. 21h — Lecture musicale Retour à Balbec, de Renaud Meyer Lecture par l’auteur, accompagné au piano par Mahoko Nakano. Dimanche 11 octobre — Les auteurs à la rencontre des lecteurs Bibliothèque Alexis de Tocqueville — à partir de 15h Le dimanche donnera une place particulière à la rencontre et à la pratique de la lecture. 15h — Rencontre avec Lilia Hassaine Autour de son dernier livre, JE, animée par Claudette Caux. 15h–16h30 — Atelier de pratique de lecture à voix haute Avec Éric Louviot. À partir de 15 ans, sur réservation. Réservations au 02 31 30 47 00 à partir du Vendredi 25 septembre. 16h30–17h30 — Rencontre avec Marie Rouzin En clôture du parcours poétique et urbain autour de Les treize âges de la vie d’une femme. Des tables de presse et séances de signatures seront également proposées au Musée des Beaux-Arts et à la Bibliothèque Alexis de Tocqueville les samedi 10 et dimanche 11 octobre. Lundi 12 octobre — Une dernière soirée au cinéma Lux Cinéma Lux — 20h00 Le cinquantenaire s’achèvera avec la projection de Fahrenheit 451, suivie d’une discussion animée par Xavier Alexandre. Un parcours poétique dans Caen Pour ce cinquantenaire, la littérature investit également les rues de la ville. À partir du livre de Marie Rouzin Les treize âges de la vie d’une femme, l’Association des membres du jury propose un parcours poétique et urbain conçu et réalisé par Isabelle Girard – Qui Cherche Trouve – Compagnie. Cette expérience associe l’écoute intime du texte à treize lieux de Caen, auxquels s’ajoute un dernier point d’étape. Elle se vit en autonomie, à l’aide d’un téléphone mobile et d’écouteurs, et est accessible gratuitement à partir de 15 ans. Un rendez-vous avec Marie Rouzin est proposé le 3 octobre à partir de 14h à la Bibliothèque Alexis de Tocqueville pour découvrir le parcours et prendre en main l’application. Réservations au 02 31 30 47 00 à partir du vendredi 19 septembre. Le parcours pourra ensuite être réalisé en autonomie jusqu’à la rencontre avec l’autrice, le dimanche 11 octobre.

De la sortie de la peinture classique française à l'aube de l'impressionnisme, 4 conférences sur "Le portrait peint en France de 1750 à 1850" pour comprendre l'évolution technique et symbolique de la représentation humaine au tournant du 19éme siècle. Animé par l’association Artotem, ce cycle de 4 conférence débutera le 17 septembre au Pavillon de Ouistreham, le 15 octobre au cinéma Le Cabieu de Ouistreham, le 19 novembre à la Médiathèque de Colleville Montgomery, et le 17 décembre au Pavillon de Ouistreham.