Ollainville(Essonne)

Dans un parc arboré, découvrez le centre socioculturel "La Ruche", construit en biosourcés et géosourcés 🏡 🌳 🪵 👷‍♀️👷‍♂️ Vivre le Bois complète notre agenda Habiter Bois à l'occasion des Journées Nationales de l'Architecture. Si habiter, c'est se loger, vivre, cela peut être fréquenter un centre social, apprendre dans une école, se ressourcer dans une maison de l'environnement… Cette sélection met en avant ces autres visages de la construction bois en Île-de-France. Le projet Ce projet articule réhabilitation et reconstruction autour d'une même exigence : respecter l'esprit du lieu tout en généralisant l'usage de matériaux biosourcés et de réemploi. À l'Ouest, la partie réhabilitée reçoit des isolants biosourcés à base de fibre de bois ou de chanvre dans tous les espaces qui le permettent, pour une meilleure performance acoustique et thermique. La salle de l'Orge, baignée de lumière naturelle, conserve autant que possible ses menuiseries d'origine plutôt que de les remplacer par des versions isolantes. Le Grand Atelier, lui, est entièrement reconstruit en ossature bois isolée en laine de bois, habillée d'un bardage naturellement durable en châtaignier ou douglas, et ouvert sur l'Orge par un large linéaire de fenêtres isolantes. La démarche de réemploi se prolonge dans le second œuvre existant, notamment les fenêtres, les portes-fenêtres, le solivage bois des mezzanines et l'escalier central. Les finitions intérieures achèvent cette approche avec des enduits en terre crue et des panneaux en bois, deux matériaux géosourcés et biosourcés qui renforcent le confort et l'inertie du bâtiment. L'agence d'architecture Fondé en 2007 par Corentin Desmichelle (diplômé de l'École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles), l'Atelier Desmichelle développe une architecture attentive aux lieux, aux usages et aux matériaux biosourcés et géosourcés (bois, paille, terre crue, chanvre). L'agence intervient sur des programmes variés : maisons, logements collectifs, écoles et équipements publics, en visant la performance Passivhaus et le low-tech. Plusieurs de ses réalisations ont été distinguées (Trophée bois Île-de-France, prix national de la construction bois, certifications Passivhaus et Certipaille). S'inscrire Visite sur inscription réalisée par l’architecte Corentin Desmichelle et un membre de La Ruche. Le lien d'inscription se trouve dans la marge en haut à droite L'adresse exacte vous sera communiquée après validation de votre inscription, ainsi que le contact de l'organisateur. IMPORTANT : Fibois Île-de-France participe à la valorisation des ouvrages de cet agenda, mais n'est pas organisateur des évènements le Jour-J. Nos équipes restent à votre disposition pour toute précision. Habiter Bois est un évènement du réseau Fibois qui met à l'honneur le matériau bois dans les logements, en neuf, réhabilitation, extension, surélévation et aménagement. ———————————- Architectes : Atelier Desmichelle (Corentin Desmichelle) Entreprise : Terramano (terre crue) Photographies et documents graphiques : © Atelier Desmichelle L'édition francilienne est réalisée en partenariat avec le CAUE de l'Essonne et le CAUE du Val-de-Marne Pour tout renseignement complémentaire : contact@fibois-idf.fr - Objet "HABITER BOIS + LA RUCHE "

avec AU FOL ESPOIR Bal animé par Au Fol Espoir source: [Bal Folk Au Fol Espoir - AgendaTrad](https://agendatrad.org/e_2026-10/bal-folk-au-fol-espoir.9f2xnknf)

rendez-vous avec la POP celte française "Concert de sortie d'Album" ou "Release Party" Release party de l’album « Bats-Toi »

Une exposition du photographe Jean Claude DELALANDE Depuis 1993, Jean-Claude Delalande prend un malin plaisir à se mettre en scène avec sa compagne et son fils Valentin. À la vue de ces images où les regards de ces personnages ne se croisent que très rarement, où l’ennui, l’enfermement, le désir de fuir une existence banale est omniprésent, l’auteur nous questionne sur notre quotidien. Avec son regard fixé sur l’objectif, il interpelle le spectateur et nous place dans une position souvent inconfortable de témoin gênant ou de complice de la scène qui se joue. Alors, une dramaturgie s’installe au fil de la série qui s’étoffe d’année en année et qui donne à voir le couple qui vieillit et le petit qui grandit dans ces décors souvent renouvelés où nous nous demandons s’il s’agit de maisons de vacances ou de supplices. Cet album de famille, où chaque détail a son importance, où la lumière souvent imperceptible joue un rôle primordial, laissera une trace d’un passé dont il nous dit déjà ne pas se souvenir et qu’il léguera à sa descendance.

Conférence-débat "La controverse à l’écoute de l’architecture entre esthétique et thermique" un ensemble emblématique, de 200 maisons dessinées en 1970 par l’architecte maudit Émile Aillaud, inscrit au patrimoine XXe architecture risque de perdre son label pour des raisons de rénovation thermique. Il est proposé une rencontre des échanges une controverse pour un éclairage par le biais d’une démarche artistique. Sur 3 jours avec des professionnels d’horizons divers pour concourir à un éclairage bienveillant du bâti en question. Avec les enfants de l’école la licorne du site de la ville basse nous écouterons la voix de l’architecte ; qu’est que ce métier ? Upcycling de matières architecturales monstration de photographie d’avant et de maintenant

Quels imaginaires avons-nous des recherches en santé ? Avons-nous conscience qu’un scientifique travaillant sur le réchauffement climatique, l’intelligence artificielle, la robotique ou l’hibernation de l’ours contribue directement à transformer notre compréhension de la santé ? Cette exposition invite à explorer ces questions à travers des montages d’images superposées, présentés comme une stratigraphie des recherches en santé au CNRS. Issu du latin stratum, « couche », et du grec ancien graphein, « écrire », le terme « stratigraphie » évoque l’étude des strates successives et de leurs relations. Les images empilées ont des fonctions, des usages et des régimes hétérogènes : résultats scientifiques, modélisations mathématiques, photographies prises sur le terrain, représentations de l’infiniment petit, imagerie in vivo, carnets de notes, graphiques ou encore images spectaculaires et pédagogiques destinées au grand public. Elles témoignent de la diversité des approches, des méthodes et des techniques d’observation mises en lien dans les travaux en santé. Dans ces montages, les champs disciplinaires – bien qu’éloignés en apparence – s’interconnectent autour d’un même enjeu : la santé. Mais ce qui est su, ou reste à découvrir, n’est pas immédiatement visible ni aisément interprétable. Certains fragments se superposent ou se masquent, laissant entrevoir à la fois les limites de notre propre vision et celles des méthodologies scientifiques. Le dispositif souligne ainsi le caractère construit, multidimensionnel et complexe de toute approche de la santé. Juxtaposés et accumulés, ces assemblages traversent les frontières scalaires, disciplinaires et géographiques pour figurer une santé globale, sociale et environnementale. À la fois fenêtres ouvertes et obstacles à la représentation, ils sollicitent le regard actif du spectateur et invitent à réfléchir aux cadres d’interprétation actuels de la santé. En engageant une autre manière de voir et de repérer la santé, l’exposition cherche à renouveler notre lisibilité et notre intelligibilité du concept, en reliant la matérialité des recherches scientifiques à la diversité de leurs formes visuelles. Une manière, donc, de déplacer les regards et décloisonner les disciplines, dans l’esprit d’exploration qui anime les recherches au CNRS. Le C2N a le plaisir de vous convier à la découverte de cette exposition présentée dans le hall du C2N du 8 septembre au 15 octobre. N'hésitez pas à prendre un moment lors de votre journée pour venir la parcourir.

Découvrez la Ligne 18, nouveau métro automatique reliant Massy à Saclay dès fin 2026. Une exposition de la Société des grands projets sur ce chantier hors norme. La Ligne 18 sera la première ligne de métro nouvelle en Île-de-France depuis 30 ans. Conçue par la Société des grands projets (SGP), elle reliera à terme l'aéroport d'Orly à Versailles-Chantiers en desservant le plateau de Saclay, cœur scientifique et universitaire francilien. Un premier tronçon, entre Massy-Palaiseau et Christ de Saclay, ouvrira au public fin 2026, transformant durablement les déplacements de 70 000 étudiant·es, chercheur·ses et salarié·es du plateau. Conçue et proposée par la SGP, cette exposition invite à découvrir les coulisses d'un chantier hors norme à travers des objets et matériaux directement issus du terrain : des carottes de sol prélevées lors des études géotechniques, des échantillons de sol identitaire, ainsi que des briques et pavés fabriqués à partir des déblais d'excavation — une illustration concrète du réemploi des matériaux de chantier. Le public pourra également observer les éléments techniques qui font rouler la ligne 18 : un échantillon de troisième rail avec son support et sa griffe de fixation, ainsi que des échantillons de rail et de leurs systèmes de fixation, en tunnel comme sur viaduc. Pièce maîtresse de l'exposition : la molette du tunnelier Awa, un objet de 250 kg qui témoigne de la puissance des machines ayant creusé les tunnels de la ligne. L'exposition présente aussi les prototypes qui équiperont les futures stations et rames : assises de métro et poubelle conçues pour l'espace voyageurs, ainsi qu'une illustration grand format du quai de la gare Massy-Palaiseau. En complément de ce parcours d'objets, des posters et des vidéos retracent les grandes étapes du chantier : creusement, construction du viaduc, aménagement des gares aériennes de Polytechnique, Université Paris-Saclay et Christ de Saclay. L'exposition sera aussi l'occasion d'une rencontre, mardi 3 novembre, avec l'un des architectes du projet et une artiste ayant participé au programme culturel de la ligne, pour échanger sur la conception des gares et la dimension artistique du Grand Paris Express. Détails et informations à venir.

La Scène Ouverte est de retour ! Ami(e)s musiciennes amatrices et musiciens amateurs, pro, solo ou en groupe, vous êtes les bienvenus ! Les scènes ouvertes du Plan sont des temps forts dédiés aux musiciennes amatrices et musiciens amateurs, pro, solo ou en groupe, le but étant de venir avec son ou ses instruments, d’interpréter des compos, reprises, etc. aucune limite ! Amis chanteuses et chanteurs, instrumentistes en tous genres, soyez les bienvenus ! La règle est simple : chaque artiste solo ou en groupe se fait connaître en arrivant, et peut présenter 2 compositions ou reprises de son choix (6 à 8 minutes). Attention, un passage autorisé par personne et par groupe. Les inscriptions sont ouvertes à partir de 19h le jour de la scène ouverte. Le Plan se réserve le droit de n’autoriser un passage qu’aux 15 premiers inscrits si un nombre de personnes trop important se présente.