Que faire à Olemps cette semaine du 20 au 26 juillet 2026 ?

Articulée autour de trois médiums de prédilection de l'artite plasticienne SYLC (peinture - dessin - sculpture), l'exposition personnel "Equilibre" présente une trentaine d'oeuvres. Qu'elle soit peinte, dessinée ou sculptée, l'oeuvre de SYLC parle de présences. Physiques ou désincarnées... Son travail parle du VIVANT. Du Vivant sous sa forme humaine, animale ou végétale. Elle nous questionne sur l'Homme, sur la complexité de son identité, sur sa force et sa fragilité, sur ses croyances et ses peurs... Elle nous interroge également sur les liens indissociables qu'il noue avec la nature, sans laquelle il n'existerait pas. Pleine de force, l'oeuvre onirique et sensible de l'artiste puise dans l'univers du conte, dans la fantasmagorie et le merveilleux pour mettre en scène des créatures chimériques dans un halo d'illusions troublantes et de mirages énigmatiques. Au cours des dix dernières années, l'artiste a beaucoup travaillé sur l'hybridation : l'humanité de l'animal et la bestialité de l'homme réunies en un seul être, mélange subtil d'instinct et de raison, de force et de vulnérabilité, de réalité palpable et de féerie. Le travail pictural de SYLC, savant équilibre de couleurs vibrantes et de transparences délicates, est principalement figuratif, mais l'effacement ou l'apparition en filigrane d'indices, signes ou traces, laisse naître d'autres interprétations sous-jacentes possibles. L'artiste ne veut pas tout dire ; elle refuse d'entrer dans la narration afin de laisser l'imaginaire fertile de chacun poursuivre son propre chemin en s'attachant à des détails imperceptibles pour d'autres. Ces cinq dernières années, SYLC se consacre aux liens vitaux que l'Homme se doit d'ériger avec la nature, poumon de notre existence. Dans ses dernières séries "REFLET(S)" et "DEEP INTO THE WILD", l'artiste nous plonge au coeur dune végétation profonde et luxuriante, apaisante ou inquiétante. Ces scènes étranges semblent pourtant irréelles et revêtent une caractère intemporel. Faisons-nous face à une ère passée lointaine et primitive ? A une période future où la nature aurait repris tous ses droits ? Ou à un simple rêve, utopie d'une civilisation redevenue en paix avec notre mère la Terre ? Fidèle à ses convictions, SYLC laisse libre-court à notre interprétation pour décrypter cet entre-deux-mondes... SYLC Née en France en 1973 et diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure d'Arts Appliqué et des Métiers d'Arts Olivier de Serres Paris, SYLC vit et travaille en Vallée de Chevreuse, à quelques kilomètres de Paris. De la peinture au dessin, en passant par la sculpture, l'artiste place l'Homme au centre de son propos et révèle notre identité véritable, nos paradoxes, dos dualités... SYLC collabore avec des galeries en France, en Europe et aux USA. Présente dans des collections publiques (FDAC de L'Orne, Villes du Mans, de la Rochelle, de Maisons-Laffitte, de Guyancourt) et privées, SYLC est lauréate de nombreux prix en Suisse et en France, dont le Grand Prix Claire Combes décerné par la Fondation Taylor. Quatre monographies ont été publiées sur ses travaux au cours des dernières années. Qu'elle soit peinte, dessinée ou sculptée, l'oeuvre de SYLC parle de présences. Physiques ou désincarnées... Son travail parle du VIVANT. Du vivant sous sa forme humaine, animale ou végétale. Elle nous questionne sur l'Homme, sur la complexité de son identité, sur sa force et sa fragilité, sur ses croyances et ses peurs... Elle nous interroge également sur les liens indissociables qu'il noue avec la nature, sans laquelle il n'existerait pas. Pleine de force, l'oeuvre onirique et sensible de l'artiste puise dans l'univers du conte, dans la fantasmagorie et le merveilleux pour mettre en scène des créatures chimériques dans un halo d'illusions troublantes et de mirages énigmatiques.

La commune de Salles-la-Source a accepté de recevoir Vincent Alliot en résidence en tant qu'artiste peintre depuis avril 2025. Elle lui a alloué un espace de travail conséquent, viabilisé dans l'ancien Hospice, l'Hôtel Dieu, aujourd'hui désaffecté. Il en a réalisé la rénovation pour y installer son nouvel atelier. Depuis il y consacre son travail dans une démarche picturale radicalement abstraite. Ce nouveau lieu inspirant, baigné de lumière du Vallon de Marcillac et du son de la Cascade de Salles-la-Source, va accentue le désir de régénérer sa démarche picturale. L'artiste retrouve le noir et le blanc à travers l'utilisation de l'encre de chine et des supports fragiles, papier bois ou bambou, papier intissé. Le travail quotidien d'atelier amène un travail ouvert sur l'exploration du geste et de sa transcription. Les outils sont des grosses brosses ou pinceaux japonais. C'est une période d'étude générant des moyens formats souvent assemblés en série, diptyques, triptyques. C'est pour l'artiste un cadre de travail où tout est axé sur la pertinence du geste générant ainsi l'exactitude de la trace. Proche d'une calligraphie abstraite chaque pièce contient l'énergies de sa création.

L’exposition réunit pour la première fois les chef d’œuvre de la sculpture gothique en Rouergue. Découvertes récentes, restaurations et œuvres inédites révèlent l’importance de ce patrimoine unique dans la création française de la fin du Moyen Âge. Certaines pièces, demeurées inédites, seront aussi dévoilées, notamment un ensemble exceptionnel de fragments sculptés provenant de la cathédrale de Rodez et mis au jour dans le courant des années 2000.

Dans le cadre de l'exposition temporaire HIROSHI SUGIMOTO qui se tient au musée Soulages du 11 avril au 13 septembre, une programmation culturelle est proposée : conférences, événements musicaux, rencontre, médiation ////// Conférence : 13 septembre Réinventer la photographie ? Les dispositifs techniques d’Hiroshi Sugimoto par Guillaume Le Gall, professeur en histoire de l’art contemporain à Sorbonne Université, spécialiste de la photographie Réservation : https://inscription.musee-soulages-rodez.fr/conference-reinventer-la-photographie-les-dispositifs-techniques-dhiroshi-sugimoto-dimanche-13-septembre-15h/ L'accès aux conférences est gratuit sur réservation. ////// Rencontre avec l'artiste Sugimoto ---ANNULÉE--- ///// Atelier : samedi 12 septembre Light painting "du noir à la mumière" ouvert à tous ( à partir de 12 ans) ///// visite guidée de l'exposition "Hiroshi Sugimoto. Reprendre la mélodie" réserver une visite (dates et horaires) : https://rodez.tickeasy.com/fr-FR/accueil

Dans le cadre de l’événement national Mai à Vélo, l’association Vélocité Rodez Aveyron organise Mission Vélotaf, un challenge inter-entreprises ouvert aux structures (entreprise, administration / collectivité, association, établissement d’enseignement / formation, structure de santé, autre) de Rodez Agglomération et aux alentours. Le principe est simple : pendant tout le mois de mai, les entreprises participantes encouragent leurs salariés à venir au travail à vélo. L’objectif est d’inciter le plus de personnes possible à tester le vélotaf, c’est-à-dire le vélo pour les trajets domicile-travail et d’autres déplacements liés aux trajets professionnels. Le challenge se déroulera du 1er au 31 mai 2026. Les participants enregistreront leurs trajets via l’application Géovélo pendant toute la durée du défi. Tous les trajets à vélo pourront être comptabilisés pour simplifier l’organisation, mais l’objectif reste avant tout d’encourager les trajets domicile-travail. La remise des prix du challenge se déroulera le 17 juin à partir de 18h à la Maison du vélo de Rodez.

La séance commencera à la tombée de la nuit vers 22h, mais vous pouvez à compter de 19h30 vous retrouver et vous installer confortablement ! En cas de conditions météorologiques défavorables, la séance de cinéma se tiendra à l'intérieur de la salle 7-77, sans animaux. "Un matin, les Morel se réveillent avec un gros problème. Ils découvrent que l'esprit de chacun est coincé dans le corps d’un autre membre de la famille !..."

Amateurs de pétanque, rendez-vous à la Guinguette Le Combero pour un concours en doublette dans une ambiance conviviale et détendue. Au programme : 3 parties pour tenter de décrocher la victoire et partager un bon moment entre passionnés. Venez profiter d'un beau moment de jeu et de convivialité.

Après 12 ans de travail acharné et de passion pour le dessin au stylo bille, Guillaume Tieulié (alias Art G-Tieulié) présente sa 1ere exposition “CORPUS”. L’artiste travaille avec une précision chirurgicale utilisant une loupe et des stylos aux pointes de différentes tailles pour donner vie à ses créations. Art G-Tieulié est présent sur place et dessine en direct, échanger avec le public et partager les secrets de sa technique pointilliste unique. Une exposition à ne pas manquer cet été à Rodez.