Que faire à Odomez en mars 2026 ?

Une après-midi pour jouer, tout simplement. Jeux de plateaux, de stratégie, de réflexion ou de réflexes, il y en a pour tous les goûts. Choisissez celui qui vous attire, il y aura forcément qulqu'un pour jouer avec vous. Goûter possible sur place préparé par Baraka (chocolat chaud, gaufres, jus de fruits..)

L’Institut Confucius de l’Artois vous convie à «Quand le jardin chinois rencontre la france  : le regard du photographe Bowen HOU». Regards photo sur le jardin chinois au sein du parc du Louvre Lens. • Exposition du 1er au 29 mars 2026 du jeudi au samedi et dimanches 1er et 29 mars de 15:00 - 19:00 • Vernissage rencontre avec Bowen Hou samedi 28 mars à partir de 15:00 • DiM’Bar conviviaux les dimanches 1er & 29 mars à partir de 16:00 - Lecture à haute voix, atelier créatif sur le jardin et le paysage. Fort d'une solide formation en conception architecturale, Hou Bowen apporte à sa pratique une double perspective unique. De 2008 à 2013, il a exercé comme architecte à l'Institut de conception et d'aménagement architectural de l'Université de Nanjing, avant de se consacrer pleinement à la photographie et au film d'architecture. Son expérience en conception lui permet de saisir pleinement le rôle fondamental de la pensée conceptuelle en architecture, ainsi que la diversité des approches conceptuelles. Son travail photographique et cinématographique s'inspire de la vision originale des architectes avec lesquels il collabore : sur le terrain, il extrait les concepts de conception des formes spatiales, des contextes du site, du tissu urbain et du comportement humain, les traduisant en expressions nuancées qui vont de la documentation objective à une résonance poétique et émotionnelle. Au-delà de la simple capture de la forme, Hou se fait observateur du temps et des usages, saisissant la manière dont les gens habitent les espaces architecturaux. Son œuvre révèle comment les bâtiments s'intègrent à l'environnement architectural contemporain et au paysage rural-urbain plus vaste, invitant les spectateurs à ressentir la profondeur du temps au sein de chaque image. Le corpus d’œuvres qu’il présente a été créé dans le cadre d’une résidence de travail par la prise de photos et de vidéos simultanées du « Jardin Illumination » de l’architecte Leng Tian. Les photographies exposées, réalisées en octobre 2025, apparaissent donc pour l’artiste comme des images figées extraites des vidéos. Ainsi, certaines de ces images sont agencées chronologiquement, selon une séquence logique, leur conférant une extension narrative qui se déploie aussi bien vers l’avant que vers l’arrière. Accorder un tel espace d’imagination aux images est primordial à ses yeux : cela peut susciter des émotions différentes chez différents spectateurs et même leur permettre de percevoir un monde au-delà de l’image elle-même. Il appelle cela la vitalité inhérente au cadre. Bureau d’Art et de Recherche / Qsp galerie Lieu de cercle privé - Adhésion de soutien à partir de 5€ 112, Avenue Jean Lebas – 59100 Roubaix Tél. 03.62.28.13.86 - info.le.bar@free.fr - www.le-bar.fr - #BARRBX Jeudi, vendredi, samedi & 1er dimanche 15:00 > 19:00 M° ligne 2 > Gare Jean Lebas – Bus > n°30 - 33 - CIT5 - Z6 - Parking & V’lille > Gare Jean Lebas & Musée La Piscine

Du 17 janvier au 29 mars 2026, à la Ferme d'en Haut %b%Paysages en transition – retour à l’état sauvage%/i% À travers des paysages quotidiens, abandonnés ou fantastiques, les artistes de Paysages en transition explorent le réensauvagement de l’humain et de son environnement. Les lieux, machines et objets abandonnés deviennent le terreau d’une vie sauvage, imprévisible et incontrôlable. Les frontières entre espace sauvage et urbain se brouillent, des lieux et êtres hybrides émergent, des détails de notre quotidien célèbrent la force de résilience de la nature sauvage. Comme autant d’incitations à la balade, à la contemplation et à l’imagination des transformations passées et futures, les artistes Aurélien Bonnetaud, Laurane Desjonquères, Eric Fitamant, Agathe Voisin et Aurel Porté nous invitent à rêver les paysages sauvages de demain depuis notre quotidien urbanisé. L’Atelier 2 - Arts Plastiques, la Ferme d’en Haut à Villeneuve d’Ascq, le Centre Culturel de Comines-Warneton (Belgique), le Centre Culturel d’Ypres (Belgique), le Colysée de Lambersart et la médiathèque de Villeneuve d’Ascq s’unissent autour d’une même thématique et proposent lors de la saison 2025 - 2026, plusieurs expositions conjointes. Gratuit, visite le samedi et dimanche de 15h à 19h et sur réservation pour les groupes villeneuvois en semaine au 03 20 61 01 46 ou lafermedenhaut@villeneuvedascq.fr Inauguration le samedi 17 janvier à 18h. À cette occasion, un atelier de création d’une fresque collaborative vous sera proposé par l’artiste Éric Fitamant de 18h30 à 20h30. Ateliers pour prolonger votre visite de l’exposition Petits et grands, en famille, entre amis ou seul, venez créer, expérimenter et vous amuser avec nous ! Un dimanche par mois, notre équipe de médiateurs vous propose d’essayer des techniques artistiques, de laisser libre cours à votre créativité ou simplement de vous détendre. Jeux, livres, espace petite enfance à explorer en autonomie et ateliers dès 3 ans. Gratuit, sans réservation et ouvert à tous, enfants accompagnés d'un adulte. Les 25 janvier, 15 février et 1er mars de 15h à 18h.

Dans le cadre du Temps du Carême, la Cathédrale de Lille accueille une exposition photographique sur l'engagement bénévole auprès des personnes en difficultés en partenariat avec l'Ordre de Malte. Emanation française d’une institution caritative quasi millénaire, l’Ordre de Malte – France est une association catholique hospitalière, qui place la charité au cœur de son engagement. Elle agit ainsi auprès des plus fragiles à travers des initiatives de terrain dans les secteurs de la solidarité, de la santé, du médico-social, et du secourisme. Reconnue d’utilité publique depuis 1928, l’association est également agréée de sécurité civile. L’Ordre de Malte – France intervient en France et dans 33 pays notamment grâce à un réseau de 13 900 bénévoles. Secourisme, maraudes, petits déjeuners, accompagnements de sorties de résidents de leurs établissements sanitaires et médico-sociaux, etc. leurs bénévoles sont engagés tout au long de l’année au près des plus fragiles. Quels que soient le contexte, les personnes aidées, les difficultés rencontrées … les bénévoles font preuve d’un engagement sans faille pour incarner les valeurs de solidarité qui sont celles de l’Ordre de Malte. Cette exposition est une manière de rendre hommage à toutes celles et ceux qui agissent dans l’humilité pour venir en aide à ceux qui ont perdu l’espérance.

Retrouvez les œuvres photographiques d'artistes de Kharkiv lors de vos voyages. Mouvement anticonformiste et expérimentateur, l’école de photographie de Kharkiv est née en Ukraine en opposition au réalisme socialiste soviétique. Une exposition inédite créée sur-mesure pour les gares de Lille Flandres et Lille Europe présente ce mouvement artistique en très grand format aux visiteurs et voyageurs pendant plus d’un mois et demi à partir du 28 janvier 2026. Elle est proposée par Gares et Connexions, l'Institut ukrainien et la Ville de Lille. Evènement organisé dans le cadre de "De Kharkiv à Lille, la culture en résistance" l'étape lilloise de la saison culturelle "Le Voyage en Ukraine"

Un événement en lien avec l'exposition croisée "Musées hors frontières"

C’est à Oignies que l’histoire du charbon dans le Pas-de-Calais a commencé et s’est terminée… Avec sa fosse, le terril 110 et la cité-jardin De Clercq, le 9-9bis restitue au visiteur l’environnement complet d’un ensemble minier caractéristique. Un héritage unique au cœur du Bassin minier Patrimoine mondial. Au même titre que le 11/19 à Loos-en-Gohelle, le Centre historique minier de Lewarde, Arenberg Creative Mine à Wallers-Arenberg et la Cité des Electriciens à Bruay-la-Buissière, le 9-9bis est une porte d’entrée majeure du Bassin minier. De la salle des douches à la machine d’extraction remise en fonctionnement, vous saurez tout (ou presque) de ce site d’exception avec notre incontournable visite commentée !

La Manufacture organise la 5ème édition de la biennale Objet Textile, temps fort de sa programmation autour de l’art textile contemporain. Pour cette 5ème édition de la biennale Objet Textile, 26 artistes transforment les usages de la matière textile. Entre art et science, entre expérimentation artisanale et engagement environnemental, entre savoir-faire traditionnel et technologie numérique, toutes et tous, innovent à leur manière l’objet textile. Visionnaires, engagés, drôles, ils explorent la matière, familière ou atypique, pour en révéler l’esthétisme voire la poésie, pour affirmer une démarche éco-artistique ou encore porter un regard critique sur notre société contemporaine. Suivez-les, ils se glissent dans les interstices et estompent les frontières de l’art, du design et de la recherche. Vous ne pourrez qu’être surpris par tout ce qui peut devenir ou faire textile ! La Manufacture organise la 5ème édition de la biennale Objet Textile, temps fort de sa programmation autour de l’art textile contemporain. 26 artistes locaux, nationaux et internationaux sélectionnés par un jury de professionnels, sont invités à présenter leur travail dans des modules individuels de 10m3, vitrine de leur univers singulier. Une exposition qui témoigne de la richesse et de la diversité de la création textile contemporaine et qui s’articule cette année autour de la thématique de la matière. Dépassant les limites de la salle d’exposition, les installations artistiques présentées au cœur de la salle des machines se mêlent au patrimoine industriel. Un prix Manufacture, un prix Lieux‑Communs (Namur, Belgique), un prix TAMAT – Musée de la Tapisserie et des Arts textiles de la Fédération Wallonie-Bruxelles (Tournai, Belgique), et pour la première fois cette année un prix Texture – Musée du Lin et du Textile (Courtrai, Belgique), sont décernés à cette occasion. Les artistes lauréats remportent une place dans la programmation de ces quatre institutions.