Noiron-sur-Seine(Côte-d'Or)

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'intérêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite dans le projet Châtillon-sur-Seine, berceau d’icônes, l’exposition réinscrit l’héritage de Kiki de Montparnasse dans sa ville natale et invite le public à redécouvrir une figure majeure de l’émancipation féminine et de l’histoire culturelle du XXe siècle. Des prêts exceptionnels venus du monde entier : New York, Musée Villa La Fleur – Pologne, Musée des Années Trente – Boulogne-Billancourt, Musée Goya de Castres, Écomusée de la Bresse - Pierre-de-Bresse, Cinémathèque Française - Paris ... et des œuvres d'artistes exceptionnels de l'Ecole de Paris: Man Ray, Pablo Gargallo, Tsugouharu Foujita, Moïse Kisling, Maurice Mendjisky, Zaliouk et Kiki elle-même. Une exposition vibrante, libre et audacieuse, à l’image de Kiki de Montparnasse. À ne pas manquer du 1er avril au 30 décembre 2026.

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'interêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite dans le projet Châtillon-sur-Seine, berceau d’icônes, l’exposition réinscrit l’héritage de Kiki de Montparnasse dans sa ville natale et invite le public à redécouvrir une figure majeure de l’émancipation féminine et de l’histoire culturelle du XX? siècle. Des prêts exceptionnels venus du monde entier : Metropolitan Museum of Art (MET) – New York, Musée Villa La Fleur – Pologne, Musée des Années Trente – Boulogne-Billancourt, Musée Goya de Castres, Écomusée de la Bresse - Pierre-de-Bresse, Cinémathèque Française - Paris et des œuvres d'artistes exceptionnels de l'Ecole de Paris: Man Ray, Pablo Gargallo, Tsugouharu Foujita, Moïse Kisling, Maurice Mendjisky, Zaliouk et Kiki elle-même. Une exposition vibrante, libre et audacieuse, à l’image de Kiki de Montparnasse. À ne pas manquer du 1er avril au 30 décembre 2026

Du 1er juillet au 30 septembre, le musée vous invite à découvrir l'univers de Michel Couqueberg, sculpteur animalier contemporain né à Dijon en 1946. Après une première carrière dans l'enseignement technique, il choisit de se consacrer entièrement à la sculpture et développe, depuis plus de quarante ans, une œuvre originale dédiée au monde animal. À travers une sélection de sculptures en bronze, l'exposition met en lumière son regard sensible sur la faune. Les oiseaux prennent vie sous des formes épurées et contemporaines, où chaque ligne traduit le mouvement, la puissance et l'élégance du vivant. Plus qu'une représentation fidèle, Michel Couqueberg cherche à saisir l'essence de l'animal et à transmettre une émotion. Cette exposition offre une immersion dans un univers où l'art et la nature dialoguent avec poésie, invitant chaque visiteur à porter un regard renouvelé sur le monde vivant.

Du 11 mai au 30 décembre 2026, le Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix présente l’exposition "Le Bal de la Loba" (1989-2012), dédiée au plasticien et designer Jean-Pierre Garrault (1942-2024). Installé en Côte-d’Or dès 1978, cet artiste pluridisciplinaire, ancien directeur du bureau d'études de Roche Bobois, était un passionné d’archéologie. Sa participation en 1989 aux fouilles du site gallo-romain de Vertillum, et plus particulièrement le décapage d'une impressionnante « fosse aux chevaux », a profondément marqué son imaginaire. De cette confrontation avec les vestiges est née la série "Les Chevaux de Vertault", un ensemble de peintures puissantes à l’huile et au fusain représentant des crânes et des vertèbres équins. À travers des compositions vibrantes au trait affirmé, Garrault fait écho au mythe de La Loba, cette figure légendaire qui rassemble les os des créatures disparues pour leur redonner vie par son chant. Dans un dialogue saisissant entre art et mémoire, l'exposition fait revivre ces fragments du passé et offre une rencontre singulière avec plus de 2 000 ans d’histoire.

Activités pour tous à l’occasion de la Journée Internationale des Sourds, découverte de la Langue des Signes Française Activités pour tous à l’occasion de la Journée Internationale des Sourds, découverte de la Langue des Signes Française

Menés par votre guide en tenue d'époque à travers la Ville Impériale de Châtillon-sur-Seine, découvrez son riche passé napoléonien. L’hôtel qui accueillit le Congrès diplomatique international de 1814, l’obélisque se situant rue du Docteur Robert en souvenir du passage de l’empereur ou le cimetière Saint-Vorles avec le Mausolée du Maréchal Marmont sont autant de temps forts de la visite. En cas de fortes chaleurs ou vigilance canicule, le balade sera décalé au matin 8h30. Chaque inscrit sera averti.

Concertiste de renommée internationale, venez découvrir Adélaïde Ferrière, décrite comme « Un phénomène » Artiste et interprète la plus brillante de sa génération, formidable ambassadrice et virtuose du marimba qui s’est déjà produite dans plus de trente pays. Programme une première partie baroque et une deuxième plus festive. En 2017, elle est désignée « Révélation Soliste Instrumental » des 24èmes Victoires de la Musique Classique et devient la première percussionniste à être nommée à l’occasion de cette cérémonie. En 2026, la percussionniste est sacrée “Soliste Instrumentale” des 33èmes Victoires de la Musique Classique. Née dans une famille de musiciens, Adélaïde débute l’apprentissage du piano et de la percussion au Conservatoire de Dijon avant d’intégrer à l’âge de 15 ans la classe du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, ou` elle obtient son Master avec les félicitations du jury en 2017. Elle étudie également en 2016 au Royal College of Music de Londres. Elle a collaboré en tant que soliste avec une trentaine d’orchestres, notamment l’Orchestre National de France. En musique de chambre, elle se produit également avec des artistes tels que Renaud Capuçon, Bertrand Chamayou, Vanessa Benelli Mosell.

L'Association du Haut d’une Etoile présente: Dans la grande tradition de la chanson à texte francophone, M. Hibou poétise la langue pour enchanter le quotidien. Un rien philosophe, parfois nostalgique, souvent révolté, il embarque le public dans son univers chaleureux, plein de malice et de mélancolie joyeuse. A la croisée du café-concert et du folk-rock, les mélodies entraînantes et l’interprétation vivante ne laissent personne indifférent. “Quand j’étais petit...” propose une réflexion sur l’enfance et le passage à l’âge adulte, ainsi qu’un regard sur le monde actuel qui touchera petits et grands, rêveurs et curieux.