Que faire à Noailly cette semaine du 11 au 17 mai 2026 ?

Dans le cadre de 11ème édition de Saperli'poètes, Exposition : Quand l’Art oublie son nom. Soirée de Vernissage suivi d’une performance. Expo ouverte tous les jours de 15h à 19h du 12 au 17 mai Puis les vendredis, samedis, dimanches et lundis jusqu’au 6 juin. Cette exposition propose une immersion dans un art qui se soustrait aux définitions conventionnelles en s'affranchissant délibérément du formalisme. Elle ouvre un espace où l’expression précède le langage, invitant chacun non pas à contempler une oeuvre, mais à rencontrer une existence qui s’affirme, au-delà des mots. Cette exposition rassemble des créateurs venus d'horizons très différents : autodidactes, marginaux, singuliers, ou inscrits dans des circuits reconnus. Elle les réunit dans un même espace, et invite à une rencontre inédite avec des oeuvres sensibles, libres et habitées. 150 œuvres provenant de collections publiques et privées, avec le concours de L'Hostellerie, Centre d'art singulier (Dijon), de la galerie Le Moineau Écarlate - Art brut (Paris), du FRAC Bourgogne Franche-Comté, ainsi que d'ateliers d'artistes, proches et lointains. L’ambition de cette programmation est de créer une passerelle entre le public et ces trajectoires de vie singulières. À travers une sélection exigeante, elle affirme que l’art ne relève pas uniquement de l’esthétique, mais qu’il constitue un puissant vecteur de résilience, de mémoire et de témoignage humain. Entrée gratuite

Comme chaque année, l’association des Créateurs d’Arts de Paray-le-Monial organisera son exposition à la Tour Saint Nicolas. La tour sera bien occupée puisque une vingtaine d’artistes amateurs, exposeront leurs œuvres : dessins, peintures, huiles, acryliques, aquarelles, pastels, mais également mosaïques, pyrogravures, objets artisanaux divers etc…

Le territoire se raconte en bande dessinée ! Rencontres avec les habitants, repérages, documentation, écriture et dessin... Visitez l’expo pour découvrir comment cette BD participative est née. Entrée libre et gratuite.

Bien souvent oubliées, les femmes tiennent une part importante dans l'évolution de l'art. Grâce au courage et au combat de l'Union des femmes peintres et sculpteurs (1881), les femmes peuvent aujourd'hui entrer aux écoles des beaux arts, s'épanouir dans leur art et vivre de leur productions artistiques. Cette exposition met à l'honneur les femmes artistes dont les œuvres sont conservées au musée : Marie Gormand, Marie-Louise Rigaud Lauféron, Eugénie Faux -Froidure, Nathalie Domingo, Kira Molin ; tout en les faisant dialoguer avec des artistes féminines contemporaines : Rachel Schlumberger, Valérie Henry, Déborah Champagnon, Lucie Lorton, Claire Deboisse, Rachel Bonin, Anne Mouz.

Esox Lucius présente la première exposition de Marine Joncour, artiste née dans les Vosges, diplômée de l’École nationale supérieure d’art de Dijon, ville où elle vit et travaille désormais. Elle est lauréate en 2026 du programme Propulse du réseau d’art contemporain Seize mille. Cette exposition présente un ensemble de peintures, vidéo projections, sculptures, et textes formalisés dans l’espace. La proposition s’appuie sur des expériences choisies de son enfance à la campagne dont elle se réapproprie les formes narratives pour ouvrir de nouvelles perspectives sur notre relation avec le vivant. Au Quai (294M9), l’exposition chemine dans les espaces en enfilade où la lumière décline progressivement et impose une forme de crépuscule propice à l’expérience narrative proposée par l’artiste. Au mur, les toiles de tissus fleuris et colorés, parfois rehaussées de petits os, sont le support d’une double projection : celle de la peinture qui met en scène une jeune fille et des oiseaux, batraciens ou marcassins, auxquelles se superposent des animations vidéo. Des animaux apparaissent ainsi par intermittence et leurs présences fugitives suggèrent une relecture des images fixes. Peintures hybridées, sculptures hybridées (dont la surface n’est pas celle à laquelle on s’attend), rien n’est ce qui parait être au premier regard dans les pièces de Marine Joncour. Dans ce travail la relation au naturel n’est pas irréparable, le domestique n’est jamais vraiment dompté, le sauvage n’est pas celui que l’on croit – comme nous le prouve la sélection de textes déployés dans l’espace. « Mon grand-père suspendait la viande au-dessus de l’évier où nous lavions nos fruits dans le garage. Des motifs à fleurs recouvraient les rideaux, les canapés, le sol et la table dans la pièce juste au-dessus. La maison a été quittée il y a quelques mois et il n’y a plus de lapin, ni de chevreuil depuis des années, simplement des fleurs et quelques animaux naturalisés… » Commissariat Julie Morel

• Nouveau a Charolles! Les premiers ateliers organisés et reçus par Labo Bouture Je voulais un moyen de vous proposer des ateliers créatifs tout au long de l'année en plus de ceux qui sont déjà organisés dans vos cafés et lieux favoris ! Mais sans boutique impossible de vous recevoir de mon côté a des dates régulières. Et soudain m'est apparue la solution. Il me fallait juste un endroit pour vous accueillir Grâce a "okowork.charolles" cela est maintenant possible ! La location de cet espace me permettra de vous proposer des dates régulières dans l'année pour des ateliers à thèmes de tout type et pour toutes les fêtes de l'année aussi au sein du Charolais ! + De dates + de choix + de moments conviviaux autour des fleurs et des plantes Et on commence avec 2 dates inédites pour des ateliers végétaux! • Atelier Kokedama, Samedi 18 Avril • Atelier Terrarium, Samedi 12 Juin Le temps de vous organiser et de venir même a plusieurs ?? Merci a Okowork pour sa disponibilité ! Réservation en ligne directement sur www.labobouture.com Attention les places sont limitées! J'espère vous y voir nombreux

Cette exposition rassemble des créateurs venus d'horizons très différents : autodidactes, marginaux, singuliers, ou inscrits dans des circuits reconnus. Elle les réunit dans un même espace et invite à une rencontre inédite avec des oeuvres sensibles, libres et habitées. 150 œuvres provenant de collections publiques et privées, avec le concours de L'Hostellerie, Centre d'art singulier (Dijon), de la galerie Le Moineau Écarlate - Art brut (Paris), du FRAC Bourgogne Franche-Comté, ainsi que d'ateliers d'artistes, proches et lointains. En partenariat avec le festival Saperli'Poète de la communauté de communes Brionnais Sud Bourgogne

Stéphanie CHATELET nous invite a un voyage en matière sur la terre de ses ancêtres maternels. Elle nous fait découvrir une interprétation personnelle et contemporaine de La Réunion , de son volcan, de ses reliefs et de ses courbes, de ses couleurs et de ses contrastes, de sa culture et de son histoire.