Que faire à Murlin cette semaine du 5 au 11 octobre 2026 ?

Exposition de dessins de l'artiste Francisco Valeron

Le brame du cerf arrive au Parc de Boutissaint ! Du 26 septembre au 25 octobre 2026, le brame du cerf résonne au Parc de Boutissaint… et vous êtes invités à vivre ce spectacle magique ! Cette année, encore plus de choix pour profiter de l’expérience à votre rythme : Matinées pour les lève-tôt Soirées pour les rêveurs Avec ou sans restauration En semaine ou le week-end Les soirs en semaine les mardis, mercredis et jeudis de 19h30 à 21h30. Les soirées en week-end, vendredis et samedis de 19h00 à 21h30. Les matinées en week-end, les samedis et dimanches de 7h00 à 8h30. Au programme : une présentation conviviale pour tout savoir sur le cerf, puis une immersion en petits groupes au cœur de la forêt… Le moment parfait pour frissonner d’émotion à l’écoute de son puissant cri !

2026, est la date anniversaire des 20 ans de l’installation de l’Association des Potiers Créateurs de Puisaye, au Couvent de Treigny. Longévité, transition, dynamisme et créativité sont les mots clés de cette manifestation, composée de deux expositions conjointes, l’une consacrée aux 14 membres actifs actuels de l’association, et répartie dans les 5 salles d’exposition du Couvent, à l’étage et au RDC ; et l’autre, sous la forme d’une rétrospective, réservée aux anciens membres et présentée dans une salle du RDC. Seront également installées à l’accueil, toutes les affiches des expositions passées, de 2006 à 2026. Les 14 céramistes actuels de l’association : M. Chaix, N. Crestou, I. Daucourt, I. Debruyère, é. Henrard, V. Lallier, C. Le Baron, S. MacKeith, C. Meunier, C. Petibon, D. Raimboux, N. Richard, T. Richardot, M-L. Trinquand (et Rosine Geffroy, membre non céramiste). Les 31 anciens membres potiers de l’association : Laure Bazire, Sophie Bidot, Colette Biquand, Sophie Buquet, Jean-Yves Chevilly, Bruno Comparet, Élisabeth Coutou, Roger Crouzet, Alistair Danhieux, Robert Deblander, Isabelle Delin, Paul Devevey, Jean-Michel Doix, Jean-Marc Fondimare, Alain Gaudebert, Laure Gaudebert, Valéry Grégoire, Charles-Henri Guiéba, Éric Hibelot, Christophe Léger, Cécile Lowy, Marie-Pierre Méheust, Kees Overdevest, Elisabetta Overdevest-Mezzalira, Joëlle Paillot, Machiko Pozzo, Sylvestre Rivière, Martine Rouillard, Dauphine Scalbert, Émilie Vanhaecke, Jean-Michel Vicente. et les 5 anciens membres non potiers de l’association : Françoise Chevilly, Paulo Da Silva Moreira, Odile Gauthier, Aurélien Gendras, Stéphanie Le Follic Hadida. Lors de l’exposition d’automne, 8 ATELIERS seront proposés gratuitement au public, tous les samedis du 12 sept. au 31 oct., de 15h à 17h, animés par les membres de l’association : gravures sur carreaux de céramique, Initiation technique du sgraffite, cours sur l’émail, modelage d’animaux, travail à la plaque, initiation tournage, sgraffito sur médaillon à suspendre, terres mêlées. Vernissage samedi 5 septembre : RANDONNEE SOUVENIRS / REPAS DES 20 ANS Nous organiserons une inauguration festive le jour du vernissage, dans l’après-midi, une randonnée bucolique et artistique, en collaboration avec l’association locale «visorando», qui nous organisera le parcours d’environ 7 km, allant de Treigny au Chaineau (visites des fours couchés de la maison du chanoine, sa galerie et l’atelier de Charles-Henri Guiéba) en passant par Ratilly (visite de l’exposition au château et de ses ateliers) puis retour au Couvent de Treigny. Cette balade emplie de souvenirs, soulignera le passage entre ces deux lieux emblématiques dans la vie de l’association, 23 ans d’exposition à la Maison du Chanoine, suivies de 20 ans au Couvent de Treigny. S’en suivra une intervention au couvent, par Stéphanie Gachon, galeriste et conférencière, reprenant l’aspect historique des deux lieux et présentant les exposants. Puis, à l’issue du vernissage, nous terminerons la journée par un repas convivial et le gâteau d’anniversaire des 20 ans, où nous soufflerons les bougies tous ensemble !

Pour sa 3ème édition à Guérigny, le Festival du Recyclage Artistique se déroulera sur 2 weekends en 2026 aux Forges Royales: *Pendant les journées européennes du patrimoine les 19/20 Septembre 2026 *Pour la préparation de Noël le weekend du 28/29 Novembre 2026. Artistes et artisans se rassemblent, aux Forges Royales de Guérigny, pour de multiples expositions de leurs créations en Recyclage Artistique. Les matières et matériaux sont transformés pour certains sous vos yeux . Oeuvres d'Art, accessoires, objets utiles, bijoux, décorations, mode upcycling, tout se décline, de multiples façon, au service de la planète, de la nature et de l'humain. En 2026 la peinture est à l'honneur avec la création de l'exposition "Pièces Détachées" par la marraine et les parrains du Festival du Recyclage Artistique 2026: Elizabeth Sandillon, Francis Colin et Guy Matchoro qui nous présenteront aussi des oeuvres de Recyclage Artistique . Une toile collective sera réalisée en direct à l'initiative de l'artiste peintre Nicquo Boucher. Vous trouverez du beau, de l'utile, de l'original à tous les prix. Tous les publics sont concernés que ce soit pour découvrir,partager ou pour un achat responsable les artistes et artisans du Festival du Recyclage Artistique 2026 vous accueilleront avec plaisir et vous invitent au vernissage du Festival du Recyclage Artistique 2026, le Samedi 19 Septembre 2026 à 11h30 salle Olympes de Gouges, Forges Royales de Guérigny.

Le musée vous accueille pour sa nouvelle exposition temporaire du 1er juillet au 25 octobre 2026. Cette exposition explore l’héritage de l’abbaye de Cluny dans la Nièvre à travers une cinquantaine d’œuvres et de documents. Du rayonnement du réseau monastique clunisien à la vie des moines, jusqu’aux établissements de Nevers et du territoire nivernais, le parcours met en lumière l’influence spirituelle, artistique et patrimoniale de l’un des plus grands ordres religieux du Moyen Âge. Fondée en 910, la grande abbaye de Cluny a été à l’origine d’un véritable réseau de prieurés et de dépendances, s’étendant dans toute l’Europe occidentale. Entre le 10e et le 12e siècle, les établissements religieux clunisiens ont façonné la vie religieuse, politique, artistique et économique. Prenant appui sur le cas singulier de Nevers, qui compta trois prieurés clunisiens au 11e siècle (Saint-Etienne, Saint-Victor et Saint-Sauveur), l’exposition mettra en lumière les spécificités de l’ordre mais aussi les limites de son influence.

Cette exposition explore l’héritage de l’abbaye de Cluny dans la Nièvre à travers une cinquantaine d’œuvres et de documents. Du rayonnement du réseau monastique clunisien à la vie des moines, jusqu’aux établissements de Nevers et du territoire nivernais, le parcours met en lumière l’influence spirituelle, artistique et patrimoniale de l’un des plus grands ordres religieux du Moyen Âge. Fondée en 910, la grande abbaye de Cluny a été à l’origine d’un véritable réseau de prieurés et de dépendances, s’étendant dans toute l’Europe occidentale. Entre le 10e et le 12e siècle, les établissements religieux clunisiens ont façonné la vie religieuse, politique, artistique et économique. Prenant appui sur le cas singulier de Nevers, qui compta trois prieurés clunisiens au 11e siècle (Saint-Etienne, Saint-Victor et Saint-Sauveur), l’exposition mettra en lumière les spécificités de l’ordre mais aussi les limites de son influence. Rendez vous au Musée de la Faïence et des Beaux Arts.

En 2026, Shafic Abboud aurait eu cent ans. À l’occasion de ce centenaire, Le Château de Ratilly célèbre une figure majeure de la peinture, artiste à la croisée de deux mondes, dont l’œuvre incarne l’un des dialogues les plus féconds entre Orient et Occident au XXe siècle. À l’heure où les institutions réévaluent l’histoire de la modernité à travers le prisme des circulations culturelles, l’œuvre de Shafic Abboud apparaît d’une actualité remarquable. Né au Liban en 1926, arrivé à Paris en 1947 – alors capitale mondiale des arts – Shafic Abboud choisit la France comme terre de création sans jamais rompre avec son pays natal. Homme des deux rives, figure essentielle de la modernité transnationale, il construit une œuvre singulière, entre mémoire méditerranéenne et histoire de la peinture européenne, renouvelant le langage de l’abstraction en France après la Seconde Guerre mondiale. La singularité de Shafic Abboud tient autant à sa trajectoire qu’à sa position esthétique et intellectuelle. Reconnu par la critique et les institutions françaises, il devient une figure de référence pour le monde arabe, où son œuvre acquiert un statut fondateur. À la fin du XXe siècle, l’essor des grandes collections du Moyen-Orient et des pays du Golfe contribue à renforcer encore sa notoriété internationale, confirmant son rôle d’artiste-passeur entre ces deux cultures.

Tout au long du mois de juillet, poussez les portes de la cave historique Joseph Mellot à Sancerre et découvrez l'exposition Empreintes de la Terre et de la Lune à travers des visites commentées en libre accès. Trois rendez-vous à ne pas manquer : Dimanche 5 juillet – de 14h30 à 18h Rencontrez Helena Rennkamp, artiste de l'exposition, qui vous accompagnera au cœur de sa démarche artistique et partagera les inspirations qui nourrissent ses œuvres. Dimanche 12 juillet – de 14h30 à 18h Maud Poussière, commissaire de l'exposition, vous dévoilera les coulisses de cette aventure artistique, les liens entre les œuvres et le dialogue subtil entre la Terre, la matière et les paysages lunaires. Dimanche 19 juillet – de 14h30 à 18h Retrouvez à nouveau Helena Rennkamp pour une visite privilégiée