Montigny-le-Bretonneux(Yvelines)

Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce la… Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce programme reflète la nouvelle orientation prise par BMW Group France pour accompagner des artistes et curateurs et réinventer son modèle. Toujours dédié à la création émergente, à l’expérimentation et à l’image, ce programme s’ouvre aux arts visuels et offre une bourse à un duo artiste-curateur, accompagnée d’un budget de recherche et de production. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le programme BMW ART MAKERS invite les candidats à célébrer cet héritage tout en imaginant des projets tournés vers l’avenir. En écho à l’esprit pionnier de Niépce, cette édition exceptionnelle appelle à explorer les liens entre image, innovation et transformation, dans un contexte où la création et la responsabilité se rejoignent. Depuis 1826, la photographie est au cœur des mutations culturelles et technologiques — un rôle que BMW partage aujourd’hui à travers son engagement pour une mobilité plus intelligente, plus humaine et plus durable. Le duo artiste/curateur est ainsi invité à proposer un projet qui réinvente notre rapport à l’image, au mouvement et au progrès. \[L’appel à candidatures pour l'édition 2027 sera ouvert sur les mois de novembre et décembre 2026, les dates seront précisés courant octobre. Le duo lauréat sera annoncé en janvier 2027\] BMW ART MAKERS : un soutien financier, matériel et humain qui comporte * Une bourse de 10 000 € pour l’artiste, * Une bourse de 8 000 € pour le curateur, * Un budget de 15 000 € pour la recherche et la production des œuvres, * La production d’une exposition intégrée à des événements majeurs soutenus par BMW, * Un accompagnement en communication. Plus d’informations sont disponibles sur le compte Instagram officiel bmwgroupculture\%i%fr.

Compagnie du Porte-Voix - Florence Goguel Nanoulak est le nom inuit donné à l’ours métis né d’une mère ours polaire et d'un père grizzly. Il a les griffes de son père pour grimper aux arbres, et des savoir-faire inconnus de sa mère qui l’élève sur la banquise. Ainsi équipé, il peut faire face à la transformation de son milieu naturel, et montrer à sa mère de nouvelles façons de s’adapter. Alors que la glace craque et que la forêt murmure, la neige crisse sous les pas et les griffes grattent le bois. Il est le symbole du monde à venir et de la créativité nécessaire pour l’affronter. Entre la danse, les jeux de mime et le théâtre d’objet, montent des chants de contrées lointaines, des évènements surprenants adviennent... Un duo qui interroge notre capacité d’adaptation, de transformation et d’apprentissage, et célèbre la créativité au travers d’une fable écologique pour ouvrir le regard sur une nouvelle réalité à inventer…

Master-classe de violon _Master-classe de violon auprès des élèves du Conservatoire de Versailles Grand Parc._ _Les auditeurs libres sont bienvenus pour écouter ce moment de partage en entrée libre._ Reconnue en France et à l’international, Elsa Grether est régulièrement invitée dans des salles et festivals prestigieux tels que Carnegie Weill Hall (New York), les Folles Journées de Nantes ou le Printemps des Arts de Monte‑Carlo. En soliste avec orchestre, elle interprète un large répertoire de Bach, Mozart, Tchaïkovski à Tomasi, aux côtés notamment des Orchestres nationaux de Mulhouse et de Cannes, de l’Orchestre de l’Armée de l’Air ou de l’Orchestre symphonique de Briansk. Elle a récemment joué à la Philharmonie de Berlin ainsi qu’aux Invalides à Paris dans des oeuvres de Kurt Weill, Respighi et Ravel. Sa discographie, publiée par les labels Aparté et Outhere est saluée tant par la presse que par la critique et a reçu de nombreuses distinctions, notamment pour ses albums consacrés à la musique espagnole (Granada) ainsi que pour l’intégrale des oeuvres pour violon et piano de Ravel réalisée avec David Lively. Invitée régulière des médias (France Musique, Musiq’3, RTS, ORF…), elle est lauréate du Prix international Pro Musicis 2009 et soutenue par de grandes fondations, dont Safran, Banque Populaire, Cziffra, ainsi que par l’Université d’Indiana (bourse Josef Gingold). Avec le Centre européen de musique

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h30 – 19h30 Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Les guerres telles qu'on nous les raconte. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

Le réarmement. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

Atelier de découverte et de médiation autour des fonds photographiques conservés aux Archives départementales des Yvelines. Un parcours pédagogique autour de la mémoire photographique et de la lecture des images : photoreportage, photographie documentaire, portraits, paysages, photographie aérienne, architecture...

Réinventer Pierre et le Loup ? La chorégraphe Émilie Lalande relève le défi avec brio, transfigurant ce conte musical intemporel en un ballet délicat et ingénieux. Réinventer Pierre et le Loup ? La chorégraphe Émilie Lalande relève le défi avec brio, transfigurant ce conte musical intemporel en un ballet délicat et ingénieux, porté par six danseurs virtuoses. Un chef-d’œuvre de l’enfance à (re)découvrir absolument ! Tout commence par une idée de génie : lorsqu’il compose Pierre et le Loup en 1936, Sergueï Prokofiev (1891-1953) personnifie chaque protagoniste de son récit par un instrument de musique. La chorégraphe Émilie Lalande va plus loin en associant une gestuelle spécifique à chaque personnage : voici l’oiseau tout en légèreté, le chat à la souplesse féline, le canard aux mouvements cocasses, autour d’un Pierre joyeux et bondissant ! Et le loup ? Suffisamment inquiétant pour donner quelques frissons lorsque retentit un cor à la sonorité lugubre... Conjuguant la justesse de la musique et l’expressivité remarquable des interprètes – tous issus du Ballet Preljocaj –, Pierre & le Loup envoûte comme jamais, nous faisant délicieusement vibrer à l’unisson.