Montigny-le-Bretonneux(Yvelines)

Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce la… Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce programme reflète la nouvelle orientation prise par BMW Group France pour accompagner des artistes et curateurs et réinventer son modèle. Toujours dédié à la création émergente, à l’expérimentation et à l’image, ce programme s’ouvre aux arts visuels et offre une bourse à un duo artiste-curateur, accompagnée d’un budget de recherche et de production. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le programme BMW ART MAKERS invite les candidats à célébrer cet héritage tout en imaginant des projets tournés vers l’avenir. En écho à l’esprit pionnier de Niépce, cette édition exceptionnelle appelle à explorer les liens entre image, innovation et transformation, dans un contexte où la création et la responsabilité se rejoignent. Depuis 1826, la photographie est au cœur des mutations culturelles et technologiques — un rôle que BMW partage aujourd’hui à travers son engagement pour une mobilité plus intelligente, plus humaine et plus durable. Le duo artiste/curateur est ainsi invité à proposer un projet qui réinvente notre rapport à l’image, au mouvement et au progrès. \[L’appel à candidatures pour l'édition 2027 sera ouvert sur les mois de novembre et décembre 2026, les dates seront précisés courant octobre. Le duo lauréat sera annoncé en janvier 2027\] BMW ART MAKERS : un soutien financier, matériel et humain qui comporte * Une bourse de 10 000 € pour l’artiste, * Une bourse de 8 000 € pour le curateur, * Un budget de 15 000 € pour la recherche et la production des œuvres, * La production d’une exposition intégrée à des événements majeurs soutenus par BMW, * Un accompagnement en communication. Plus d’informations sont disponibles sur le compte Instagram officiel bmwgroupculture\%i%fr.

Orchestre à cordes L’orchestre à cordes des étudiants du Conservatoire fait découvrir les genres du concerto grosso et de l’oratorio. Un voyage dans le temps et les styles où les harmonies médiévales d’un monastère allemand résonnent avec les virtuosités baroques d’un palais romain. Écrit pour son mécène, le cardinal Ottoboni, le _Concerto grosso_ _Pour la nuit de Noël_ (1690) de Corelli est le plus célèbre de ses douze concerti grossi. Avec cet ultime recueil, le « marquis palatin » s’impose comme l’un des grands maîtres du genre. Son contemporain, Torelli, s’en inspire dans sa _Pastorale pour la nuit de Noël_ (1709). Suivant la tradition populaire italienne, ces oeuvres célèbrent Noël par des airs pastoraux, dans un style baroque concertant jouant sur l’opposition entre un groupe de solistes, le concertino, et un ensemble à cordes, appelé ripieno. Un jeu d’alternance, faisant écho aux antiphonies de la liturgie chrétienne orientale, dont s’est inspiré Bernard Le Monnier dans son oratorio pour solistes, choeur et orchestre. Antiphonie est composée à partir d’un thème latin d’Hildegarde de Bingen qui parcourt l’oeuvre et se transforme dans une variété de rythmes, modes et dynamiques, faisant le lien entre le Moyen Âge et notre époque. Direction : Bernard Le Monnier

Conférence prononcée par Sylvain Kahn, pour son ouvrage " L’Europe : un État qui s’ignore ". CNRS Editions. Depuis 80 ans, les Européens ont changé d’ère : ils construisent un nouvel État commun bien à eux avec leurs États nationaux indépendants et souverains. Cet État attire : depuis sa fondation par 6 pays en 1950, 22 pays ont souhaité y participer et l’intégrer ; un seul a souhaité, après des années de vie partagée, le quitter. Adoptant une perspective géohistorique, dans cet essai vif et documenté, Sylvain Kahn revient sur cette histoire longue des Européens d’aujourd’hui, héritiers d’États d’origine et de nature multiples : empires, royaumes, Cités, républiques, fédérations, territoires en butte à l’expansion de leurs voisins… L’auteur nous montre ainsi une Union qui invente une vie politique et son territoire, une sorte d’État qui, s’il n’a pas tous les attributs de la puissance, propose une nouvelle forme d’État, supranational, collectif et léger. Un État européen qui mutualise la souveraineté tout en favorisant la liberté de ses pays membres. Un nouvel État capable d’apporter, en un temps très bref, des réponses concrètes au Brexit, au Covid et à la guerre de la Russie en Ukraine. %b%Sylvain Kahn est professeur agrégé à Sciences Po. Docteur en géographie, agrégé d’histoire, ancien élève de l’École normale supérieure lettres et sciences humaines, il est chercheur au Centre d’histoire de Sciences Po.%/i% Auditorium de l'Université Ouverte de Versailles.

Idées et idéologies : Rome et Carthage, Washington et Moscou. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

LIVING BEING IV - TIME REFLECTIONS Né dans le silence de la pandémie, Time Reflections est une méditation sur le temps - celui qui sculpte les vies, distord les souvenirs et façonne notre rapport au monde. Vincent Peirani et son quintette - Émile Parisien, Tony Paeleman, Yoann Serra et Julien Herné - tissent une mosaïque sonore où pulsations contemporaines, danses traditionnelles et échos baroques se répondent. Ce nouveau projet invite à une exploration sonore où chaque note est empreinte de la complexité et des nuances du rythme de la vie.

Avec Living Being IV – Time Reflections, Vincent Peirani et son quintet historique signent une œuvre ancrée dans l’exploration musicale du temps. Avec Living Being IV – Time Reflections, Vincent Peirani et son quintet historique signent une œuvre ancrée dans l’exploration musicale du temps. L’accordéoniste star compose une mosaïque teintée de rythmes traditionnels, de pulsations actuelles, d’échos baroques et de belles envolées jazz. Figure majeure du jazz européen, Vincent Peirani poursuit l’aventure Living Being initiée en 2011 comme un laboratoire de formes et un rendez-vous d’amitiés musicales. Ce quatrième opus est né d’une pause forcée, celle des premiers mois de 2020 où le confinement a conduit l’artiste à réfléchir à ce que le temps façonne en nous. Entouré d’Émile Parisien (saxophone soprano), Tony Paeleman (piano, rhodes), Julien Herné (basse) et Yoann Serra (batterie), il déploie une fresque sonore dans laquelle chaque note est empreinte de la complexité et des nuances rythmiques de la vie. Accordéon et accordina entre les mains, Vincent Peirani sculpte le son avec une précision d’orfèvre et mène avec sa bande un concert jubilatoire où la virtuosité côtoie l’inattendu.

Atelier de découverte et de médiation autour des fonds photographiques conservés aux Archives départementales des Yvelines. Un parcours pédagogique autour de la mémoire photographique et de la lecture des images : photoreportage, photographie documentaire, portraits, paysages, photographie aérienne, architecture...

Vingt-deux acrobates et chanteurs font surgir montagnes, forêts et vagues humaines. Le Collectif XY compose une fresque en mouvement où les corps épousent les rythmes du vivant. Vingt-deux acrobates et chanteurs font surgir montagnes, forêts et vagues humaines. Le Collectif XY compose une fresque en mouvement où les corps épousent les rythmes du vivant. Une traversée spectaculaire et vibrante d’humanité, entre vertige physique et élan collectif. Une pure merveille ! Les portés deviennent paysages, les courses dessinent des rivières, une pyramide s’élève en montagne, puis s’effondre en éboulis de corps. Du premier cri au dernier souffle, les âges de la vie dialoguent avec les cycles du monde. Mêlée au chant, l’acrobatie se transforme en langage organique où chaque geste naît de l’autre, chaque équilibre dépend du collectif. Depuis 20 ans, le Collectif XY fait du groupe une force poétique, un organisme en perpétuelle recomposition qui célèbre la puissance de l’entraide, de l’écoute et de la fragilité. Avec Le Pas du Monde, cette recherche atteint une ampleur nouvelle : figurer le temps qui passe, celui qui érode les sommets comme celui qui traverse nos vies.