Que faire à Monlet ce week-end du 3 au 5 juillet 2026 ?

L'Acid - L'Atomik Compagnie d'Improvisation Délirante. Un grand classique au camping : l'ACID improvise au camping ! Juste quelques comédiens ,un mot lancé depuis le public et la magie opère : une histoire nait et grandit en quelques minutes!

Comédie française de Fabien Gorgeart (1h48) tendre et gaie. Pour faire annuler son mariage, un ancien couple se démène, jusqu’au Vatican. Par le Cinéparc vendredi 03 juillet à 20h30 à la salle des fêtes; Lorsque Fred demande à son ex-femme, Marguerite, de faire annuler leur mariage à l'Eglise pour pouvoir s’y remarier, elle se réjouit de le voir refaire sa vie. Mais ce qui devait être une simple formalité s’avère plus compliqué que prévu et va les mener jusqu’à Rome avec leurs enfants et leurs nouveaux conjoints. Un voyage haut en couleurs pour tous les membres de cette famille recomposée. Le Ciné Parc, cinéma itinérant du Livradois-Forez, propose une séance de cinéma à 20h30 à la salle des fêtes de Félines toutes les 3 semaines. Programme complet à consulter sur www.cineparc.fr

Fan et Xime forment un duo acoustique où les guitares se répondent et les voix s'entrelacent entre anglais et latino. Deux guitares, deux voix, deux univers. Fan apporte la douceur mélancolique des ballades anglaises, Xime y mêle la chaleur de ses racines latines. Ensemble, elles créent un voyage musical intime et sincère porté par une complicité qui s'entend à chaque note.

Ludovic et Romain vous ouvre leur portes pour une galerie éphémère avec les Artistes du Velay. Vous trouverez sur place, au château du Maréchal Fayolle, une expsition de tableaux réalisés par le biais de différents types de peintures, et des sculptures.

Thème majeur de l'art médiéval européen, la Danse Macabre de l'artiste peintre Jean du Fougaou invite le visiteur à parcourir une œuvre qui relie mémoire, patrimoine et création contemporaine dans une réflexion sensible sur la condition humaine. La Danse Macabre Contemporaine est une installation monumentale de 27 mètres de long qui revisite un thème majeur de l'art médiéval européen. Inspirée des représentations traditionnelles de la danse macabre, l'œuvre propose une interprétation actuelle où la couleur, le mouvement et la simplification des formes remplacent les codes iconographiques classiques. À travers une succession de panneaux colorés parcourus de silhouettes dansantes, de musiciens et de figures symboliques, l'installation invite le visiteur à une déambulation visuelle et spirituelle. Chaque séquence constitue une étape d'un parcours où la vie, le temps, la mémoire et la condition humaine se répondent. L'œuvre a été conçue pour dialoguer avec des espaces patrimoniaux, particulièrement les cloîtres, galeries et lieux de recueillement où le visiteur peut découvrir progressivement l'ensemble de la composition. Cette vision de la Danse Macabre offre une nouvelle manière de révéler la fragilité de l’instant présent. Au fil de cette harmonie de couleurs, le long du sentier de témoins du temps qui passe et au rythme scintillant de la musique : un départ, une rencontre, une danse, la vie jusqu’à l’acceptation de l’inévitable rencontre avec sa Majesté la Mort. Au sein du parcours payant de l'Abbaye de La Chaise-Dieu.

Du 1er mai au 20 septembre 2026, en collaboration avec l’Agence Magnum Photos, l’abbaye de La Chaise-Dieu accueille : "Là où tout commence", une nouvelle grande exposition de photos dans l'intimité des ateliers d'artistes du XXéme siècle. Cette exposition part à la recherche des lieux où prend forme la créativité et où naissent les idées : l’atelier de l’artiste. Elle rassemble plus de 20 photographes Magnum et comprend plus de 80 portraits photographiques des artistes qui ont créé l'histoire de l'art au XXe siècle. Dans une série d'images révélatrices et caractéristiques, des artistes tels que Pablo Picasso, Andy Warhol, Frida Kahlo, Francis Bacon, Marc Chagall, Louise Bourgeois, ou encore Ai Weiwei et Yayoi Kusama peuvent tous être vus dans leur environnement créatif. Cela va des ateliers exigus de l’avant-garde parisienne du début du XXe siècle, aux lofts new-yorkais des artistes pop américains, en passant par les studios très professionnels et spacieux des stars internationales du marché de l’art contemporain. Les photographies, prises par des photographes tels que Martin Parr, Inge Morath, Abbas et Marc Riboud, sont le résultat d'une tentative de capturer les moments précis où l'étincelle de la créativité s'installe et où de nouvelles idées naissent. Là où tout commence rend hommage aux artistes et au pouvoir transformateur de leurs espaces créatifs. Chaque photo raconte des rencontres uniques entre artistes et photographes. Que l'on soit un passionné d'art, un amateur d'histoire ou quelqu'un qui apprécie l'art de la photographie, cette exposition est l'occasion de plonger dans le monde de la créativité et d'être témoin de la façon dont l'art prend vie. [Elle s'est déjà tenue : - 01.05.21 - 20.06.21 : Pablo Picasso Art Museum - 12.07.23 – 29.10.23 : Pitzhanger Manor & Gallery, Ealing Green, London W5 5EQ] Des visites guidées sont proposées spécialement sur l'exposition les jeudis et dimanches à 16h pour 6 € supplémentaire (durée 1h).

La visite guidée dure 1h30 environ et permet de découvrir l'histoire de l'abbaye de La Chaise-Dieu et son patrimoine restauré : l'église abbatiale, le cloître et les tapisseries flamandes exposées dans une ancienne chapelle rénovée... En juillet, août et jusqu'au 18 septembre inclus, les visites guidées sont proposées tous les jours à 10h30 et 14h sur réservation (places limitées). Le dimanche matin, en raison de l'office religieux se déroulant dans l'église à 11h, la visite guidée se consacre essentiellement sur le cloître et les tapisseries.

Plongez dans l’univers vibrant et mystique “Les Portails de l’Âme”, l’exposition envoûtante de l’artiste peintre LEA. Rendez-vous au 7 rue Baniche pour découvrir cet univers fascinant durant l’été 2026. À travers des œuvres intuitives, spirituelles et inspirées des énergies quantiques, chaque tableau devient une porte vers l’invisible. Couleurs lumineuses, géométries sacrées et symboles vibratoires vous invitent à un véritable voyage intérieur. Cette exposition est une expérience sensorielle où l’art rencontre l’âme et l’imaginaire. Chaque création révèle une émotion, une fréquence, une connexion subtile entre matière et lumière. Laissez-vous guider par la magie des formes et des vibrations artistiques de LEA. Un moment hors du temps à vivre au restaurant Le Fougaou, dans une ambiance chaleureuse et inspirante. Osez franchir le portail et ressentir ce que les mots ne peuvent expliquer. “Traversez, ressentez, transformez… les portails de l’âme vous attendent.”