Que faire à Molleville cette semaine du 11 au 17 mai 2026 ?

Une saison de cours de tissu aérien proche de Toulouse, pour découvrir, peaufiner, se surprendre, nouer des liens, progresser, chacun·e à sa vitesse, dans une ambiance bienveillante et détendue. Le tissu aérien kézako ? C’est évoluer sur deux pans de tissu suspendus, monter, s’enrouler, tricoter des nœuds sur son corps, faire des chutes et des glissés … C’est une pratique physique et artistique où se mêlent esthétique, technicité, persévérance, confiance en soi et entraide ! Pour cell·eux qui n’en ont jamais fait, nous vous invitons à choisir le créneau de niveau 1 de 18h à 19h30. Vous hésitez ? Des cours pourront être pris à l'unité jusqu'au vacances d'automne ! Pour cell·eux qui ont déjà eu une pratique avérée de l’activité, nous vous conseillons de choisir le créneau de niveau 2 de 19h30 à 21h. Les cours se dérouleront du 15 septembre au 15 juin, hors vacances scolaires et jours fériés (6 avril et 25 mai 2026)

ADTP Passion St Félix présente une nouvelle exposition au château du 2 mai au 30 septembre. A voir : - cuisinières - jouets d'autrefois de Claude Taffarello - sculptures de David Vanorbeek et Caroline White Entrée libre.

Le Musée Dom Robert et de la tapisserie du XXe siècle inaugure pour 3 ans son nouvel accrochage. Prairies animées est une ode à la nature pleine de vie. Ce n’est pas seulement un champ verdoyant, un arbre fleuri ou une mare paisible, mais bien le bourdonnement de l’abeille, le battement d’ailes du papillon, le pépiement de l’oiseau, le bondissement du chien, le chat qui se faufile avec souplesse, les ondulations de la rascasse. Mis à hauteur de ce monde vibrant, le visiteur se prend à chercher le détail dans la tapisserie, se surprend à entendre, se promène, s’enchante. C’est la nature tarnaise de Dom Robert, les forêts creusoises d’Élie Maingonnat, la sérénité bucolique de Gérard Schlosser ou encore la précieuse forêt de Léo Chiachio et Daniel Gianonne. C’est aussi la surprenante installation de Carole Chebron C’est pas coton !, véritable forêt de métal, de laine et de coton.

Grand marché hebdomadaire de Mirepoix. Il se tient tous les lundis matins sur la place Maréchal Leclerc et sur la place Philippe de Lévis.

Quatuor à cordes Une proposition de l’Association Musicale de Ramonville (AMR) Issu de l’Orchestre du Capitole de Toulouse, ce quatuor vous plongera dans des ambiances très typées avec des compositeurs phares. Il vous fera goûter à l’élégance classique autrichienne (Mozart), au charme romantique slave (Borodine), mais aussi à la vivacité du tango argentin (Piazzolla). Nous sommes ravi·e·s d’accueillir au Kiwi une association ramonvilloise de passionné·e·s et de musicien·ne·s talentueux·ses pour une belle soirée musicale ! \>> Plus d'infos

Concert de musique de chambre, avec des œuvres phares du 18ème au 20ème siècle. Issu de l'Orchestre du Capitole de Toulouse, ce quatuor vous plongera dans des ambiances très typées avec des compositeurs phares. Il vous fera goûter à l'élégance classique autrichienne (Mozart), au charme romantique slave (Borodine), mais aussi à la vivacité du tango argentin (Piazzolla). Les musiciens : Coline Berland, violon Originaire de Lyon, Coline Berland débute le violon au Conservatoire de Lyon et à l’ENM de Villeurbanne. Elle part ensuite faire ses études au Canada, à Montréal où elle obtient son bachelor et son master dans la classe de Claude Richard. Passionnée par la musique de chambre et la musique contemporaine, elle aura l’opportunité de se perfectionner grâce aux conseils de Lorraine Vaillancourt, Jutta Puchammer-Sédillot et Yegor Dyachkov. Souhaitant poursuivre son apprentissage dans la voie orchestrale, elle rejoint l’académie de l’orchestre symphonique de San Francisco dans la classe de Melissa Kleinbart. Elle intégrera par la suite The Orchestra Now, un orchestre basé dans l’état de New York et pendant trois ans elle se produira en concert dans les plus belles salles de la ville telles que le Carneggie Hall, Jazz at Lincoln Center, le Metropolitan Museum et le Alice Tully Hall. De retour en France, elle rejoint régulièrement les rangs de l’orchestre de l’Opéra de Lyon, de l’Orchestre national des Pays de la Loire, l’orchestre de l’Opéra de Saint-Étienne en qualité de violoniste supplémentaire avant d’intégrer en 2022 l’Orchestre national du Capitole de Toulouse. Edwige Farenc, violon Edwige Farenc commence ses études musicales au Conservatoire national de région de Dijon, où elle obtient une médaille d’or et un premier accessit de perfectionnement. Elle entre ensuite au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon dans la classe d’Elisabeth Balmas et obtient en 1994 son Diplôme national d’études supérieures de musique avec un premier prix de violon. Elle est alors admise à la Hogeschool Voor de Kunsten d’Utrecht aux Pays-Bas, où elle passe trois ans dans la classe de Viktor Liberman. Pour ses études, le Ministère des Affaires étrangères lui accorde en 1995 la bourse Lavoisier. Elle termine son cursus en obtenant en 1997 un diplôme de concertiste (Uitvoerend Musicus). Parallèlement, elle développe sa passion pour l’orchestre en effectuant de nombreuses tournées avec l’Orchestre des jeunes de l’Union Européenne de 1993 à 1996, et avec l’Orchestre des jeunes Gustav Mahler durant l’année 1997. Elle est membre de l’Orchestre national du Capitole de Toulouse depuis 1998. Elle pratique aussi régulièrement la musique de chambre au sein de diverses formations, notamment dans le cadre des Clefs de Saint-Pierre. Claire Pélissier, alto Claire commence le violon au conservatoire du Mans à l'âge de 7 ans. Elle obtient un premier prix de violon à l’unanimité au C.N.R. de Saint-Maur en 1983 et l'année suivante un premier prix d'alto à l’unanimité. De 1984 à 1987 elle poursuit ses études au C.N.S.M. de Paris dans la classe de Colette Lequien où elle obtient les premiers prix d'alto et de musique de chambre. Après avoir participé à diverses pièces de théâtre dans la compagnie Renaud-Barrault, joué dans des ensembles de musique contemporaine et l'Orchestre national de Jazz, elle rentre en 1992 à l’Orchestre national du Capitole de Toulouse. Gaël Seydoux, violoncelle Gaël Seydoux débute le violoncelle à Saint-Étienne. En 1999 il obtient un D.N.E.S.M. mention très bien au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon dans la classe d' Yvan Chiffoleau et Patrick Gabard. Sa collaboration avec le compositeur Colin Roche l'amène à créer plusieurs pièces qui lui sont dédiées : Carnet de bois de pin pour violoncelle seul, Réflexion I sur le Carnet pour violoncelle et ensemble de violoncelles, ainsi que La robe des choses pour violoncelle seul. De 2000 à 2005, il est co-soliste de l'orchestre du Teatro Regio de Turin. Il joue régulièrement au sein de la Filarmonica 900 del Teatro Regio di Torino. De 2005 à 2006 il est membre de l'Orchestre symphonique de Mulhouse. Depuis 2006 il est violoncelliste au sein de l'Orchestre national du Capitole de Toulouse. Depuis 1997, il est membre du quatuor de violoncelles Alexander avec lequel il enregistre en 2006 un disque consacré à la musique française contemporaine.

La Vénus électrique, en avant-première Comme tous les ans le partenariat avec le festival qui nous permet de vous présenter en direct le film d’ouverture sera reconduit. On le sait maintenant, ce sera le film %b%La Vénus électrique,%/i% mardi 12 mai à 20h30 !

"Velázquez : comprendre l’œuvre, interroger la légende" par Elsa Espin – Film : « L’Énigme Velázquez » de Stéphane Sorlat Conférence à 16h45 suivie du film : Elsa Espin est docteure en Histoire de l’Art médiéval et moderne à l’université de la Sorbonne. Spécialisée dans les échanges artistiques entre le nord et le sud de l’Europe à la fin du Moyen Âge, plus spécifiquement en Espagne et en Italie, elle étudie notamment l’impact du contexte historique sur les productions artistiques. Film à 18h30 : L’Énigme Velazquez De Stéphane Sorlat · France 2025 · 1h30 Avec la voix de Vincent Lindon Diego Velázquez, peintre des rois et des humbles, maître du hors-champ et des mises en abyme, se trouve au coeur d’un voyage cinématographique défiant les conventions. Le film s’attache à élucider une question troublante : comment cet artiste, admiré par des génies tels que Manet et Dalí, demeuret- il si souvent en marge de la mémoire collective ? Cette invitation au voyage dans le pays d’un génie de la peinture, c’est d’abord la promesse tenue d’un pur plaisir esthétique : redécouvrir, sur grand écran, en détail avec gros plan et en plan large, toutes les grandes oeuvres de Velazquez : les amateurs seront comblés. Le réalisateur Stéphane Sorlat, servi par la voix de Vincent Lindon, nous fait déambuler de manière stimulante et érudite entre les artistes contemporains qui ont été marqués par l’empreinte de Velázquez et ceux des siècles passés qui s’en sont inspirés.